Chio-Chio-Sani tegelik ajalugu (foto). Kuidas Jaapanis ajutisi naisi müüdi või cio-cio-san Puccini proua liblika tegelik lugu kokkuvõte
Jaapani tragöödia kahes vaatuses ja kolmes osas; L. Illica ja G. Jacosa libreto J.L Longi samanimelise loo ja D. Belasco samanimelise draama ainetel.
Esimene lavastus: Milano, Teatro alla Scala, 17. veebruar 1904; uues väljaandes: Brescia, Teatro Grande, 28. mai 1904.
Tähemärgid:
Proua Liblikas (Chio-Chio-san, sopran), Suzuki (metsosopran), Kat Pinkerton (metsosopran), Benjamin Franklin Pinkerton (tenor), Sharpless (bariton), Goro (tenor), prints Yamadori (tenor), onu bonza (bass), Yakushide (bariton), komissar (bass), registriohvitser (bass), ema Cio-Cio-san (metsosopran), tädi (metsosopran), nõbu (sopran), Dolore (poiss; miimiline roll), sugulased, sõbrad, sõbrannad, Chio-Chio-san sulased.
Tegevus toimub Nagasakis 20. sajandi alguses.
Esimene tegevus.
Jaapani maja Nagasaki lähedal ühel künkal. Goro näitab seda Ameerika leitnandile merevägi Pinkerton, kes kavatseb siin elada noore geiša Chio-Chio-saniga: nende abielu Jaapani rituaali järgi peaks toimuma varsti. Ilmub Ameerika konsul Sharpless, kellele Pinkerton avaldab oma kergemeelseid vaateid elule, eriti abielule jaapanlannaga, mis annab talle võimaluse lõpuks abielluda ameeriklasega (duett "Dovunque al mondo il yankee vagabondo", "Amore o grillo ";" jänki rändaja "," Caprice il passion "). Kuid siin kaugel kostavad Cio-Cio-san ja tema sõprade hääled. Chio-Chio-san, hüüdnimega Butterfly, räägib oma elust: tema isa oli üllas samurai, kuid vaesus sundis tüdrukut muutuma geišaks ("Nessuno si confessa mai nato in poverta"; "Kas kellegi jaoks on kerge vaeseks jääda kes oli rikas? "). Ta on valmis oma usust loobuma, kui Pinkerton seda soovib. Kui pulmatseremoonia lõpeb, algab lustlik pidusöök, mis katkestab vihase onu Butterfly, bonza, saabumise. Ta sai teada oma õetütre kavatsusest ristiusku pöörduda ja sõimas teda koos teiste sugulastega. Pinkerton ajab kõik minema ja viib oma naise majja (duett "Viene la sera ...", "Bimba dagli occhi pieni d" amore ";" Oh, milline õhtu! "," Ma imetlen endiselt teie silmi ") .
Teine toiming. Esimene osa.
Kolm aastat on möödas. Liblikas oma majas ootab Pinkertoni tagasitulekut ja veenab Suzuki toatüdrukut, et ta tuleb varsti tagasi ("Un bel di, vedremo"; "Selgel päeval soovitav"). Sisestage Sharpless ja Goro; konsulil on käes kiri, milles Pinkerton palub tal Butterflyle teada anda, et ta on ameeriklasega abiellunud. Sharpless kõhkleb noorele naisele sellest rääkimast. Ta soovitab tal nõustuda prints Yamadori pakkumisega. Liblikas näitab neile oma väikest poega: ta ootab oma isa. Kuulub kahuripauk, mis teatab, et sadamasse on saabunud Ameerika laev. Liblikat valdab rõõm, ta kaunistab maja lilledega ("Scuoti la fronda"; "Las lilled on nende kroonlehed") ja ootab Pinkertoni. Öö tuleb. Suzuki magab lapse kõrval, Butterfly on ärkvel, liikumatu nagu kuju.
Teine osa.
Päev murdub. Magamata ööst väsinud liblikas heitis pikali. Sel hetkel sisenevad majja Pinkerton, tema naine Kat ja konsul: leitnant loodab, et tema endine armuke anna talle laps. Olles saanud Suzuki käest teada, kuidas naine teda ootas, ei saa ta oma põnevust tagasi hoida ("Addio, fiorito asil"; "Hüvasti, mu rahulik peavari"). Liblik Kati näol ja konsul arvab kõik ära. Ta annab poja poole tunni pärast ainult isale. Kui kõik lahkuvad, kardab ta ruumi ja valmistub surema. Suzuki lükkab poisi tuppa, lootes ema hirmsast kavatsusest eemale pöörata. Noor naine jätab temaga hellalt hüvasti, annab talle mänguasju ja silmi ning ekraani taga torkab ta end pistoda. Tal on veel piisavalt jõudu, et naasta lapse juurde ja teda viimast korda kallistada. Pinkertoni hääl kutsub teda ning leitnant ja konsul astuvad tuppa. Suremas olev Chio-Chio-san viipab poja poole nõrgalt.
Ooperi kahevaatuseline versioon, mille Cleophonte Campanini La Scala esietenduse ajal juhatas, nurjus. Muutudes mõningates üksikasjades, eriti esimeses vaatuses, ja jagades kaks vaatust kolmeks osaks (st praktiliselt kolmeks vaatuseks), oli ooper võidukas edu Brescias Teatro Grandes pärast umbes kolm kuud... 1907. aastal avaldas Ricordi lõpliku versiooni. Teadlikult eksootiline, nagu tulevane Turandot, tähistab naiivse jaapanlanna tragöödiat tsivilisatsiooni sildi all petlikkus, sadism, röövellik julmus, milles kultuuriks maskeeritud barbaarsust pole kerge ära tunda. Lääne mees osutub barbariks ja habras naine kehastab tõelist tsivilisatsiooni, väliselt näib ta vastupidi olevat ebausu ja liigse esteetikaga täis primitiivse kultuuri kehastaja. Ta tunneb vajadust sellest kultuurist tagasi astuda, et leida varjupaik oma päästja sülle, kes on pärit progressi ja realismi maailmast. See pettusel põhinev kangelanna veendumus viib 19. sajandi lõpu läänemuusika (populaarse ja teadusliku, USA hümnist Tristan Wagnerini, Massenetini ning La Bohème'i ja Tosca meenutusteni) kõige tihedama seoseni kajadega. Jaapani muusikast, mis erinevad pentatoonilistes skaalades.
Kohe närvilise fugato jäljendamise alguses XVIII sajand muutub Jaapani muusika abil külaliste vestluse kuvandiks ning hakkame eristama tüüpilise instrumentatsiooni, helina ja õhu värve. Lisaks näib Mussorgsky "Borisile" ja üldiselt "Vägeva käputäie" avastustele ulatuva modaalsuse kasutamine ehitavat silla nende kahe muusikalise poolkera vahele. Üldiselt kipub vastuolu kahe mentaliteedi tüübi vahel lahenema, eriti peategelase (seekord tõelise kangelanna) kuvandis, kes põletas tiivad, püüdes absurdselt kahe maailma vahelist konflikti ära hoida. Ooperi süžee pole uus (vt Delibese "Lacme"), kuid Puccini viib selle terava servaga piiridesse, nii et sellest saab sümbol, ehkki sugugi mitte eeterlik: meie ees on kaotuse tagajärjed ja süütuse kuritarvitamine.
Liblikas ilmub tõesti esimeses vaatuses nagu helide tiibadele toodud olend, puutumata, vaevu sündinud ja juba ihaldatud. Vahepeal kahe ameeriklase "ükskõikne" vestlus oli ta veelgi varem ohverdanud, eriti muidugi Pinkertoni küünilisus; Sharpless, nagu me teame, ei jõua sellesse punkti ja vastupidi, püüab päästa jänki seikleja väärikust. Pulmatseremooniale kutsutud rahvahulk Butterfly sugulasi ja tuttavaid elustab vaatepilti, mis on täis liikumist, mille Puccini juhib enesekindla käega: see on hämmastav näide kollektiivsest esitusest, millel on eksootiliste joonte armas ja pedantne ülekanne. Noorpaaride duett on vastupidi kõige euroopalikum ja magusam, ehkki see järgib väga meisterlikke, hästi õlitatud skeeme, väga hästi orkestreeritud, erinevate suurepäraste ideedega tähistatud, täis lehestiku ja aroomide kohinat, kuid samal ajal nii pikaks veninud, et loob tahtmatult mulje, mis siis täielikult kinnitas, - Pinkertoni ebasiirus.
Teine vaatus kuulub täielikult Chio-Chio-sanile: lõputu ristitee (kujutatud muutunud, summutatud orkestrivärvides) möödub kangelanna pingelises ootuses, hambad ristis, naeratus näol, ärevus, piinav kahtlused, hingetu, meeletu nauding (nagu tuntud aarias "Soovitud selgel päeval"), väljendades lapselikult lihtsameelset ja hävimatut, kuni enesesalgamiseni, lootust. Hällilaul, mis kaitseb lapse und ja ema valvsust, kinnise suuga koorilaul loob naisest õrna, imepärase kuvandi. Sama leebuse ja usaldusväärsusega sai Butterfly emaks. Kui selgub, et see kergeusklikkus tallatakse maha ja reedetakse, raputab vaataja teadvust ema tunnete solvamine, poja äravõtmine.
Põnevus puhkeb ühe kinoliku laadse žestina nagu Manoni surmastseenis. Temas on midagi emakat: Puccini kurikuulus lühike hingamine edastab siin emakahüüdeid, mis kangelanna kõigest väärikusest ja kasinusest hoolimata ei saa end ekraani taha peita, nagu ta ise enesetapu hetkel. Jutt käib liblika žestist, kui ta pigistab oma poega seitse korda sülle, justkui kutsuks teda kogu südamest seitse korda. Pärast viimase arioso valulikku, teravat, retsitatiivset ja esivanemate rituaaliga tihedat seost peegeldavat osa kihutab noor naine lääne stiili meloodia juurde, justkui sirutaks oma käed lapse kaitseks, kes on esivanemate rituaal. lahkub läände, kuhu päike loojub. Kui sõna "abbandono" ("Ma jätan") viimastel silpidel läheb meloodia h-molli toonikusse ja algab siit kohutav lend domineerivale, mida saadavad rasked gongilöögid väga lihtsas, arhailises ja muljetavaldavas vormis arpeggio-skeem - klahvi piiridest pigistatav meloodia valab tohutu jõu voogu, mis põrutab selle kohutava "gioka, gioka" ("mäng, mängi") vastu, millele järgneb sünge trompet. Orkester tervitab isa välimust trompettide ja tromboonide terviktoonilises motiivis - künkal asuva maja teema, kui ma nii võin öelda, ulatub tagasi aariasse "Selgel päeval soovitav"; Pinkerton ilmub liiga hilja. Kohe kõlab hüvastijätuteema, jälle täishäälne, võidukas, kurb, tõeliselt verine, valgustades enesetappu märterluse karmiga. Viimane akord on tegelikult halvustav laks näkku alatu tsivilisatsiooni ees.
G. Marchesi
Diskograafia: CD - Decca. Dirigent Karajan, Butterfly (Freni), Pinkerton (Pavarotti), Sharpless (Kerns), Suzuki (Ludwig).
CD - EMI. Dirigent Barbirolli, Butterfly (Scotto), Pinkerton (Bergonzi), Sharpless (Panerai), Suzuki (Di Stazio).
CD - EMI. Dirigent Gavazzeni, Butterfly (Los Angeles), Pinkerton (Di Stefano), Sharpless (Gobbi), Suzuki (Canali).
libreto
Proua Liblikas (Itaalia madama liblikas) - ooper, Jaapani tragöödia kahes vaatuses ja kolmes osas; Libreto kirjutasid Puccini palvel Luigi Illica (1859–1919) ja Giuseppe Giacosi (1847–1906) David Belasco draama „Geisha“ põhjal John Luther Longi samanimelise ajakirjaloo põhjal. Esimene lavastus: Milano, Teatro alla Scala, 17. veebruar 1904; uues väljaandes: Brescia, Teatro Grande, 28. mai 1904.
Tegelased
- proua liblikas (Chio-Chio-san, sopran)
- Suzuki (metsosopran)
- Kat Pinkerton (metsosopran)
- Benjamin Franklin Pinkerton (tenor)
- Terav (bariton)
- Goro (tenor)
- prints Yamadori (tenor)
- onu bonza (bass)
- Jakushide (bariton)
- volinik (bass)
- registriametnik (bass)
- ema Cio-Cio-san (metsosopran)
- tädi (metsosopran)
- nõbu (sopran)
- Dolore (poiss; miimiline roll)
Chio-Chio-san sugulased, sõbrad, sõbrannad, sulased.
Libro
Esimene tegevus
Jaapani maja ühel mäel Nagasaki lähedal. Goro näitab seda Ameerika mereväe leitnant Pinkertonile, kes kavatseb siin elada koos noore geiša Chio-Chio-saniga: varsti on nende abielu Jaapani rituaali järgi. Ilmub Ameerika konsul Sharpless, kellele Pinkerton avaldab oma kergemeelseid vaateid elule, eriti jaapanlannaga abiellumisele, jättes talle võimaluse lõpuks abielluda ameeriklannaga. Kuid siin kaugel kostavad Cio-Cio-san ja tema sõprade hääled. Chio-Chio-san, hüüdnimega Butterfly, räägib oma elust: tema isa oli üllas samurai, kuid vaesus sundis tüdrukut geishaks saama. Ta on valmis oma usust loobuma, kui Pinkerton seda soovib. Kui pulmatseremoonia lõpeb, algab lustlik pidusöök, mis katkestab vihase onu Butterfly, bonza, saabumise. Ta sai teada oma õetütre kavatsusest ristiusku pöörduda ja sõimas teda koos teiste sugulastega. Pinkerton ajab kõik minema ja viib oma naise majja.
Teine toiming
Esimene osa
Kolm aastat on möödas. Liblikas oma majas ootab Pinkertoni tagasitulekut ja veenab Suzuki neidu, et ta on varsti tagasi. Sisestage Sharpless ja Goro; konsulil on käes kiri, milles Pinkerton palub tal Butterflyle teada anda, et ta on ameeriklasega abiellunud. Sharpless kõhkleb noorele naisele sellest rääkimast. Ta soovitab tal nõustuda prints Yamadori pakkumisega. Liblikas näitab neile oma väikest poega: ta ootab oma isa. Kuulub kahuripauk, mis teatab Ameerika laeva saabumisest sadamasse. Liblikas on ülirõõmus, kaunistab maja lilledega ja ootab Pinkertoni. Öö tuleb. Suzuki magab lapse kõrval, Butterfly on ärkvel.
Teine osa
Päev murdub. Magamata ööst väsinud liblikas heitis pikali. Sel hetkel sisenevad majja Pinkerton, tema naine Kat ja konsul: leitnant loodab, et tema endine kallim annab talle lapse. Pärast seda, kui ta sai Suzuki käest teada, kuidas ta teda ootas, ei saa ta oma põnevust tagasi hoida. Liblik Kati näol ja konsul arvab kõik ära. Ta annab poja poole tunni pärast ainult isale. Kui kõik lahkuvad, kardab ta ruumi ja valmistub surema. Suzuki lükkab poisi tuppa, lootes ema hirmsast kavatsusest eemale pöörata. Noor naine jätab temaga hellalt hüvasti, annab talle mänguasju ja silmi ning ekraani taga torkab ta end pistoda. Tal on veel piisavalt jõudu, et naasta lapse juurde ja teda viimast korda kallistada. Pinkertoni hääl kutsub teda ning leitnant ja konsul astuvad tuppa. Suremas olev Chio-Chio-san viipab poja poole nõrgalt.
Etendused
Kahevaatuselises versioonis kukkus ooper, mille dirigeeris La Scalas esietenduse ajal Cleophonte Campanini.
Muutudes mõningates üksikasjades, eriti esimeses vaatuses, ja jagades kaks vaatust kolmeks osaks (see tähendab praktiliselt kolmeks vaatuseks), oli ooper umbes kolme kuu pärast võidukas Brescias Teatro Grandes.
Muusika
Ooper (Vene keeles - "Chio-Chio-san") on lüüriline draama, mis avab täielikult ja mitmetahuliselt peategelase kuvandi. Puccini ooperistiilile üldiselt omane meloodiliste kantilliaariade ja ekspressiivsete retsitatiivide vaheldumine laiadeks stseenideks on eriti iseloomulik Cio-Cio-sanile. Ooperi muusikas on kasutatud mitmeid autentseid jaapani meloodiaid, mis on orgaaniliselt kootud muusikakangasse.
Esimene vaatus avaneb energilise sissejuhatusega. Pinkertoni aaria "Rändaja jänk" ("Dovunque al mondo il yankee vagabondo",; mida iseloomustavad julged, tahtejõulised jooned. Arioso Pinkertoni lüüriline meloodia "Caprice il passion" ("Amore o grillo") kõlab tulihingeliselt ja entusiastlikult. Chio-Chio-san arioos on läbi imbunud armastusest "Mitte ilma põhjuseta kutsub ta mind siia"... Suur kooriga ansambel edastab osalejate vastandlikke tundeid: Sharplesi hirmud ja Pinkertoni äratundmine ülejäänud armastuses, imetluses või pettumuses. Alandlikkus ja kuulekus kõlavad Chio-Chio-san ariosos "Kas kellelgi, kes oli rikas, on lihtne vaeseks jääda?" ("Nessuno si confessa mai nato in poverta"), "Jah, enne teie saatust".
18. sajandit jäljendav närviline fugato muutub külaliste vestluste kujutamiseks jaapani muusika abil ning hakkame eristama tüüpilise pillimängu värve, helinaid ja õhulisi. Pulmatseremooniale kutsutud rahvahulk Butterfly sugulasi ja tuttavaid elustab vaatepilti, mis on täis liikumist, mille Puccini juhib enesekindla käega: see on hämmastav näide kollektiivsest esitusest, millel on eksootiliste joonte armas ja pedantne ülekanne. Üldiselt kipub vastuolu kahe mentaliteedi tüübi vahel lahenema, eriti peategelase kuvandi osas.
Bonza tulekuga saab muusika kurjakuulutava varjundi. Pinkertoni ja Chio-Chio-san duett hingab kõhedat õndsust “Oh, milline õhtu!”, “Ma imetlen endiselt teie silmi” (“Viene la sera ...”, “Bimba dagli occhi pieni d’amore”)... Noorpaaride duett kõlab väga euroopalikult, järgib meisterlikke, hästi õlitatud skeeme, väga hästi orkestreeritud, erinevate suurepäraste ideedega tähistatud, täis lehestiku ja aroomide kohinat, kuid samas nii pikaldane, et loob tahtmatult mulje, mis on siis täielikult kinnitatud, - Pinkertoni ebasiirusest.
Alusta teise vaatuse esimene vaatus täis ärevust ja muret. Liblika ja Suzuki vahelist dialoogi saadab kurvalt erutatud leinamuusika. Aria Butterfly on täidetud kirgliku unenäoga õnnest "Selgel päeval soovitud" ("Un bel di, vedremo")... Kurb pöördumine poja poole "Et ma pean sind käsitsi võtma" annab hingestatud ariosole teed "Las lilled on nende kroonlehed" ("Scuoti la fronda")... Hällilaul, mis kaitseb lapse und ja ema valvsust, suletud suuga koorilaul, loob õrna imepärase naisepildi, annab edasi öövaikust.
Orkestri tutvustus teise vaatuse teine \u200b\u200bvaatus selle draama näeb ette fataalset tulemust. Järgmine kerge ja rahulik orkestriepisood kujutab päikesetõusu. Terzeti muusika haarab Sharplessi visadust, Suzuki hirmu ja meeleheidet, Pinkertoni kahetsust. Kurvalt täis Pinkertoni arioso "Hüvasti, mu rahulik peavari" ("Addio, fiorito asil")... Teda jälgiv stseen on küllastunud erksuse ja äreva ootuse tundega. Pärast viimase Arioso Liblika esimest lõiku "Ja mina, lähen kaugele"vaikse meelekindlusega läbi imbunud, peegeldades tihedat sidet esivanemate rituaaliga, tormab noor naine lääne stiili meloodia juurde, justkui sirutaks oma käsi lapse kaitsmiseks. Kui sõnad viimastel silpidel "Abbandono" ("jäta") meloodia muutub h-molli toonikuks ja alustab siit oma kohutavat lendu domineerivale, mida saadavad rasked gongilöögid väga lihtsas, arhailises ja muljetavaldavas arpedžoskeemis - klahvi piiridest pigistatud meloodia valgub välja tohutu jõu voog, mis põrutab selle kohutava vastu "Gioca, gioca" ("mängi, mängi")järgneb sünge trompet. Orkester tervitab isa välimust trompetite ja tromboonide terviktoonilise motiiviga - kõlab künkal asuva maja teema.
Lingid
- Ooperi "Madame Butterfly" kirjeldus, helisalvestus Maria Callase esituses
- L. Illica ja J. Giacosa (Itaalia) libreto
Wikimedia Foundation. 2010.
Pärast ooperi esietendust 1900. aastal hakkas Giacomo Puccini mõtlema uue ooperi süžee peale. Helilooja kaalus palju võimalusi - alates A. Dode'i "Tartariinist Tarasconist" kuni FM Dostojevski "Märkmeid surnute majast", kuid lõpuks langes valik Ameerika näitekirjaniku D. Belasco näidendile "Geisha". , mis oli J. Longi romaani ümbertöötamine ...
Mis puutub G. Puccini eelmistesse ooperitesse, siis selle teose libreto nimega "Madame Butterfly" kirjutasid Luigi Illica ja Giuseppe Giacosa. Helilooja nõudis libretistidelt tegevuse ülimat kokkuvõtlikkust, kutsudes publikut kohapealt kinni püüdma - ja seda hoolimata asjaolust, et ooperi sündmused venivad kolmeks aastaks, on teose alguses peategelane viisteist, finaalis - kaheksateist aastat.
"Proua liblika" süžeel on mõnes suhtes midagi ühist: see on ka majapidamisdraama, mis näitab murtud õnne ja armastuse lootuse tragöödiat. Aga kui kirjeldati mitme tegelase saatust, kes on autorile võrdselt kallid, kuid "Madame Butterfly" on ühe noore kangelanna draama. Teised tähemärki moodustavad tema keskkonna, mis on jagatud kaheks "maailmaks" - ja mõlemad on Chio-chio-san-i suhtes vaenulikud: ühelt poolt - kaasmaalaste fanatism ja eelarvamused, teiselt poolt - Lääne tsivilisatsiooni küünilisus.
Ooperi "Madame Butterfly" tegevus toimub Jaapanis, selle keskne kangelanna on jaapanlanna ja see kajastub täielikult muusikakeeles. Selles aitas G. Puccinil Jaapani suursaadiku naine Itaalias, kes tutvustas heliloojale kodumaa muusikat. Autor sisestas jaapani keele löökriistad orkestrile, kasutas seitset autentset jaapani rahvalaulu, paljud teose meloodiad põhinevad pentatoonilisel skaalal. Loob Jaapani maitset ja "õhulist" instrumentatsiooni. Ooperi teises pooluses on tüüpiliselt lääne stiilis muusika ja ka siin on tsitaate: Pinkertoni aaria I vaates (jänki rändaja) on raamistatud USA hümni meloodiaga. Nende kahe muusikalise "maailma" vahel tormab hukule määratud peategelane - näiteks vastandab Jaapani vaimus ülalpeetud külaliste vastuvõtustseen Cio-chio-san ja Pinkertoni duetti Euroopa stiilis. Selline võrdlus näib eriti dramaatiline teises vaatuses, mis viib otseselt traagilise lahtiütlemiseni: konsuliga vestlusele järgnev "meeleheite aaria" on üles ehitatud pentatoonilisele skaalale ja viimases arioso Euroopa meloodia - üles helid.
"Proua liblikas" jäi G. Puccini truuks oma aluspõhimõttele: "ooperi aluseks on vokaal". Kuid see suhtumine ei takistanud heliloojat looma uhkeid sümfoonilisi episoode - sissejuhatus neljaosalise fugato kujul, vaheaeg teise vaatuse stseenide vahel, orkestrijäreldus, mis on meloodiliselt seotud "meeleheite aariaga". "
Madame Butterfly loomine võttis üsna kaua aega. G. Puccini oli sel ajal väga hõivatud - tema oopereid lavastati erinevates linnades, sealhulgas väljaspool Itaaliat, ja ta pidi osalema proovides. Lisaks oli tal uus hobi - sõitmine, mis tõi kaasa õnnetuse ja jalavigastuse -, mis samuti ei aidanud partituuri varakult lõpule viia ... Vaatamata kõigile neile takistustele valmis ooper aastal 1903 ja aastal 1904 esitleti seda teose esimest korda avalikkuses Milanos.
Proovide ajal ei kahelnud keegi ooperit ootavas edus, kuid autori ja esinejate ootused ei täitunud. Alguses vaikis publik täielikus vaikuses (Itaalias on see juba heakskiitmise ilming), seejärel algasid vihased hüüded - "See on pärit" Böömimaalt! " - ja nõudmised "millegi uue" järele ning lõpuks andis tähelepanelik publik emotsioonidele vabad käed - publik vilistas, lõugas, röögatas ja väljendas oma nördimust muul viisil. Kriitikud ei saanud ooperit enam soodsamalt vastu.
Raske öelda, mis põhjustas nii laastava Madame Butterfly fiasko. See ei olnud kindlasti esinejate asi: Cio-chio-san laulis kuulus Rosina Storkio, Pinkerton Giovanni Zenatello ja Sharpless Giuseppe de Luca, hiljem nimega “ säravaim täht Metropolitan Opera kuldajastu ... Võib-olla ei meeldinud publikule süžee, kus tegevust oli vähe - vastupidiselt dramaatilisele või võib-olla provotseerisid helina helilooja pahatahtlikud soovijad. G. Puccini oli oma ooperi ebaõnnestumisest väga häiritud - ta jättis teise etenduse ära, makstes selle eest väga märkimisväärse trahvi, ja võttis skoori. Seejärel tegi ta ooperis mitmeid muudatusi - eelkõige jagas ta pika ja mõnevõrra veninud teise vaatuse kaheks, muutes ooperi kolmeks vaatuseks.
Sellisel kujul lavastati ooper Brescias kolm ja pool kuud pärast Milano esietendust. Dirigeeritud. Seekord oli edu võidukas: osa numbreid oli sisse seatud ja iga kord kutsuti helilooja kummardama. "Madame Butterfly pole kunagi enam läbi kukkunud," märgib helilooja biograaf J. Marek.
Muusika aastaajad
Ooper kolmes vaatuses. L. Illica ja D. Jacosa libret D. Belasco ja D. L. Longi draama ainetel.
Tegelased: Cio-Cio-San - sopran; Suzuki - metsosopran; Pinkerton - USA mereväe leitnant - Tenor Kat, Pinkertoni naine - sopran; Prints Yamadori - tenor Sharpless, Ameerika konsul - bariton; Goro, kaubamaakler - tenor; Bonza, onu Cio-Cio-San - bass; Volinik - bariton; Ohvitser - tenor; Chio-Chio-Sani sugulased, sõbrad, sõbrannad ja teenijad.
Tegevus toimub Nagasaki ümbruses XX sajandil.
Esimene tegevus
Mäenõlv Jaapani Nagasaki sadama läheduses ... Esiplaanil on verandaga Jaapani maja, akende all - kirsiõied ...
Salongi kontrollib Ameerika Ühendriikide meremees Franklin Benjamin Pinkerton. Kohustuslik kinnisvara- ja rahvakaupmees Goro rendib talle maja, esitades sama hinnaga ruumide külge kinnitatud jaapani sulased.
Varsti ilmub majja Cio-Cio-San või, nagu Pinkerton teda kutsub, Butterfly, mille Goro müüs Ameerika meremehele 100 jeeni eest.
Saabub külaline: Sharpless, USA konsul Nagasakis. Südametunnistus ja vastutustunne oma tegude eest on temas endiselt elus; ta hoiatab Pinkertoni, et see "ajutine abielu" on ohtlik ja vastik mäng, mis võib maksta Cio-Cio-Sanile elu.
Enesekindel leitnant kehitab konsuli hirmu õlgu.
Sõbrad joovad veini. Klaasid tühjendatakse ja täidetakse uuesti. Pinkerton teeb juba toosti ühe teise tüdruku tervisele, kellega ta abiellub Ameerikas ... See abielu ei ole enam lihtsalt koloniaalne nali, vaid tõeline, püha side kahe võrdse valge inimese vahel.
Lõpuks saabub sõprade saatel Chio-Cio-San. Tüdrukud kukuvad peigmehe ees põlvili ja konsul esitab pruudile paar küsimust.
Siis ilmuvad ametnikud ja sugulased. Pärast üksteisega tutvumist, paar sõna vahetades lähevad külalised aias laiali, Pinkerton ja Butterfly saavad lõpuks privaatselt rääkida. Cio-Cio-San paneb paika oma asjad - siidisalli, vöö, luku, peegli, värvivaasi ja samurai pistoda, millega isa kord enesetapu tegi. Siis tunnistab noor "mänguasjanaine" Pinkertonile, et otsustas oma huvides oma esivanemate usust loobuda ja kristluse omaks võtta.
Algab pulmatseremoonia. Pidustuse keskel saabub Liblika onu Bonza. Ta kirub oma usust taganenud õetütart. Noor naine kukub, needuse raskusest murtud.
Pinkerton ajab kõik sugulased minema ja varsti asenduvad noore naise pisarad naeratusega.
Majast kostab laul: Suzuki õhtupalve.
Cio-Cio-San paneb selga valge öökatte ja ütleb vaikselt:
Me oleme üksi jäänud ... maailm on nii kaugel.
Pinkerton kallistab Liblikat soojalt.
Teine toiming
Kolm aastat on möödas.
Liblikamaja sisustus. Suzuki palvetab Buddha kuju ees. Ta kerjab iidne jumal aidake Cio-Cio-Sanit, kes on pidevalt nutnud alates Pinkertoni lahkumisest.
Sel ajal, kui Suzuki palvetab, valetab Cio-Cio-San liikumatult, kuid siis puhkeb kaebus tema rinnast:
Kõik asjata! Jaapanis pole head jumalat! ..
Suzuki püüab oma armukest ettevaatlikult veenda, et kui ta lahkub, ei tule välismaalane enam tagasi. Kuid Cio-Cio-San on oma armastusest kirglik. Lõppude lõpuks mäletab ta iga sõna, mis ta ütleb:
"Kui roosid õitsevad ja pääsukesed hakkavad pesa ehitama, tulen tagasi teie juurde."
Ja armunud naise kujutlusvõime tõmbab pildi abikaasa tagasitulekust. Teel ilmub taas Pinkertoni sihvakas kuju ja kirsiõitega aed on jälle õnne ja päikese käes.
Konsul tuleb Butterfly juurde Goro saatel.
Siis ilmub vürst Yamadori, kes soovib abielluda mahajäetud Cio-Cio-Saniga. Noor naine viitab aga uhkusega Ameerika seadustele: ta on leitnant Pinkertoni naine, teda ei saa igava mänguasjana vallandada.
Ameerika konsul tuli kurbade uudistega. Ta soovib Cio-Cio-Sanile teatada, et Pinkerton on abielus. Ta hakkab isegi oma kirja lugema, kuid ei suuda traagilisi sõnu välja öelda; ta soovitab õnnetul naisel ainult kuuletuda Gorole ja abielluda prints Yamadoriga.
Vastuseks toob Cio-Cio-San välja oma väikese poja. Pinkertoni poeg on blond ingli naeratusega poiss.
Mis on poisi nimi? küsib konsul.
Vastus on vaikne, kuid täis väärikust:
Nüüd on tema nimi Kurbus, aga kui isa naaseb, kutsutakse teda õnnelikuks.
Konsul ei jäta midagi ja Goro, kes nimetas Butterfly poega ebaseaduslikuks ja "häbiväärseks", viskab Cio-Cio-San majast välja.
Eemalt kostab kahuripauk - sadamasse siseneb Ameerika laev, mille soomustatud küljel on kiri - "Abraham Lincoln" - see on laev, millel Pinkerton teenib!
Chio-Chio-San ja Suzuki kaunistavad maja põnevusega lilledega ja toetuvad aknale; Suzuki, Cio-Cio-San ja blond poiss ootavad peremeest, meest, isa ...
Näitle kolm
Päike tõuseb ...
Chio-Chio-San on endiselt akna juures; usk ja lootus pole teda veel maha jätnud ...
Pinkerton peab tulema!
Hommikune valgus ujutab ruumi.
Liblikas kannab magava lapse kõrvaltuppa; Aeda ilmuvad Pinkerton, tema ameeriklannast naine Kat ja konsul Sharpless.
Pühendunud Suzuki, kes vaevu pisaraid tagasi hoiab, ütleb Pinkertonile, et Cio-Cio-San ja poiss on teda terve öö oodanud.
Majja sisenevad ainult mehed. Aias jalutab lillede vahel valge naine Kat. Suzuki küsib kartlikult:
Kes see naine on?
Jagamatud vastused:
Pinkertoni naine.
Ja ta jätkab: nad tulid Cio-Cio-Sani poega kaasa võtma.
Suzuki ustav neiu lahkub toast täiesti purunenult.
Pinkerton on nüüd teadlik, kui kergemeelne ta oli. Liigutatud, pisarates jätab ta hüvasti majaga, kus veetis unustamatuid tunde armastust.
Kui Pinkerton lahkub, astuvad Suzuki ja Kat tuppa. Suzuki lubab veenda Chio-Chio-Sanit andma poeg oma isale ja tema valges naisele. Ta palub Katil vaid kohe lahkuda, et mitte armukesega kohtuda.
Kuid Cio-Cio-San ilmub ootamatult ukse ette. Ta arvas, et Pinkerton oli tulnud, kuid nägi valget naist. Seletust pole vaja: armastava jaapanlanna süda tunneb enamat kui see, mida ütleb konsuli range nägu ja Suzuki hirmunud, segased sõnad. Sekundiks tabab teda õudus: tema mees võib olla surnud ... aga ta juba teab, et see pole tõsi, Pinkerton suri ainult tema pärast. Ta võtab löögi kangelaslikult.
Kui Kat küsis, kas ta annaks poja, vastab Cio-Cio-San uhkelt: "Ma ei anna oma poega teisele, las isa tuleb tema järele."
Ameeriklased lahkuvad. Chio-Chio-San ajab Suzuki toast välja.
Ta teeb iidse Buddha kuju ette traditsioonilise kummarduse ja võtab välja pistoda, millega isa end kunagi tappis. Nagu ehitamiseks, loeb Cio-Cio-San kõva häälega terale söövitatud jooni:
Surra ausalt
kui sa ei saa enam au sees elada ...
Sel hetkel saadab Suzuki poja Chio-Cio-Sanisse, soovimata teda üksi jätta. Pistoda kukub ema käest. Ta kallistab oma last veel korra, jättes temaga hüvasti.
Siis saadab ta poisi aeda. Pistoda käes, kaob ta ekraani taha ...
Pinge ja valus vaikus ...
Langeva pistoda heli.
Liblikas, Liblikas!
Chio-Chio-San võitleb ekraani tagant välja ja kukub surnuks.
Kuulsa ooperi "Proua liblikas" ehk G. Puccini "Cio-Cio-San" süžee oli Ameerika kirjaniku John L. Longi lühijutt, mille D. Belasco töötas ümber näidendiks. Kuid kirjanduskangelastel - jaapanlannal Cio-Cio-Sanil ja Ameerika mereväe leitnandil Pinkertonil - olid tõelised prototüübid. Fakt on see, et XIX sajandi teisel poolel. Jaapanis müüdi ajutisi naisi. See oli üsna tavaline nähtus nagu välismaalaste ajutised abielud kohalike tüdrukutega. Kindla summa eest võiksite Jaapanis viibimise ajal endale naise osta.
15-aastane jaapanlanna, kelle abielu oli ameerika ohvitserile lihtsalt meelelahutus, armus temasse ja võttis isegi tema usu vastu. Selle tõttu pöördus tema pere temast ära. Ameeriklane naasis peagi kodumaale ja abiellus teise naisega. Jaapanlanna sünnitas tema poja ja jätkas tema tagasituleku ootamist. Kolm aastat hiljem naasis ta koos uue naisega poja järele. Selle tulemusel sooritas Cio-Cio-San enesetapu. See on kokkuvõte ajalugu, millest on saanud kirjanduslik süžee. Ja sisse päris elu selliseid lugusid oli palju.
Ajutiste naiste müümise tava algas ajal, kui vene laevastik asub Vladivostokis ja talvitub regulaarselt Nagasakis. Jaapanis viibimise ajal ostsid paljud Vene ohvitserid kooselu jaoks kohalikke tüdrukuid. Nad sõlmisid lepingu ajavahemikuks ühest kuust mitme aastani, mille kohaselt said nad kasutada ajutiste naiste teenuseid 10–15 dollari kuutasu eest. Meeste ülesannete hulka kuulus tütarlastele eluaseme, toidu ja palgatud teenijate pakkumine. Nad võivad abielu igal ajal katkestada.
Välismaalased kutsusid oma naisi "musume" - jaapanlastest "tüdruk", "tütar". Reeglina olid need väga noored tüdrukud - 13-15-aastased. Sageli müüsid vaesed Jaapani käsitöölised ja talupojad oma tütreid välismaalastele ise, sest neil tüdrukutel polnud muud võimalust oma kaasavara teenida. Nad said raha ja abiellusid seejärel kohalike meestega.
Musumed polnud ei geišad ega prostituudid. Erinevalt geišast hõlmasid ajutiste naiste kohustused tõepoolest intiimteenuseid, kuid need tüdrukud ei müünud \u200b\u200bend raha eest mitu korda ja erinevatele meestele - olles piisava summa teeninud, said neist jaapanlaste auväärsed naised. Musume'i teenuseid kasutasid paljud rikkad ja õilsad venelased. Isegi Romanovite dünastiast pärit suurvürstid ostsid endale ajutisi naisi.
Kaubanduslikud ja sõjaväelaevad tulid Nagasakisse mitte ainult Venemaalt. 1885. aastal saabus prantsuse navigaator ja kirjanik Pierre Loti Jaapanisse ning viibis seal kaks kuud. Ajutise naise O-kiku-san kohta kirjutas ta kaks aastat hiljem loo "Madame Chrysanthemum". Puccini ooperi tegevus toimub samal ajal ja samas kohas - 19. sajandi lõpupoole Nagasakis. Samu sündmusi kirjeldab tema lühijutt D.L. Long.
