Larisa ja Katerina Besprilannitsa ja Groza võrdlus (Võrdlev analüüs). Katerina ja Larissa võrdlus Ostrovski "äikesetormis" ja "kaasvaras" Võrrelge Katerina ja Larissa saatusi

Kahe teose, näidendi "Äikesetorm" ja draama "Kaasavara" vahele jääb kakskümmend aastat. Riik on selle ajaga palju muutunud ja muutunud on ka kirjanik ise. Seda kõike saab jälgida töö andmeid analüüsides. Selles artiklis võrdleme Larisa, kahe näidendi peategelasi, võrdlevalt.

Kaupmeeste tunnused kahes teoses

Grozis saab kaupmeestest ainult kodanlus. See ilmneb tõsiasjast, et traditsiooniline patriarhaalsed suhted, kinnitatakse silmakirjalikkust ja pettust (Barbara, Kabanikha), mis on Katerina jaoks vastikud.

Ostrovski hilisemas teoses "Kaasavaras" pole kaupmehed enam türanlikud ja võhiklikud niinimetatud "pimeda kuningriigi" esindajad, vaid inimesed, kes väidavad end olevat haritud, euroopalikult riietatud ja loevad välismaiseid ajalehti.

Seda tuleks Katerina ja Larisa hoidmisel arvesse võtta. Lõppude lõpuks mõjutas kaupmeeste keskkond suuresti nende tüdrukute iseloomu ja saatuse kujunemist.

Kangelannade sotsiaalne staatus

Meie Võrdlevad omadused Katerina ja Larisa alustavad tüdrukute määratlusega. Kahes näidendis erinevad peategelased selle kriteeriumi poolest oluliselt, kuid nende traagilised saatused on väga sarnased. Katerina on "Äikesetormis" nõrga tahtega, kuid jõuka kaupmehe naine, kes on täielikult oma despootliku ema mõju all.

"Kaasavaras" on Larisa vallaline ilus tüdruk, kes kaotas varakult isa ja on ema kasvatatud, väga energiline, vaene naine, kes ei kipu türanniasse. Metssiga hoolitseb omal moel oma poja Tikhoni õnne eest. Ogudalova Harita Ignatievna hoolitseb innukalt ka oma tütre Larisa heaolu eest, mõistes seda omal moel. Selle tulemusena tormab Katerina Volgasse ja Larisa sureb oma kihlatu käe läbi. Mõlemal juhul on kangelannad määratud surema, hoolimata sellest, et sugulased ja sugulased näivad neile ainult head soovivat.

Mis neid tüdrukuid ühendab?

Katerina ja Larisa võrdlev kirjeldus paljastab muid ühiseid jooni. Mõlemad tüdrukud ihkasid vabadust, kuid nad ei leidnud seda meie maailmast; mõlemad on säravad ja puhtad ning armastavad väärituid. Nad näitavad kogu oma olemuselt protesti nn pimeda kuningriigi vastu ("Kaasavarata" ühiskond sobib selle määratlusega samamoodi nagu tema esindajad "Äikesetormis").

Kahe näidendi aeg ja koht

Katerina Kabanova elab väikeses Volga-äärses linnas, kus elu on endiselt suures osas patriarhaalne. Äikesetormi tegevus ise leiab aset enne 1861. aastal toimunud reformi, millel oli suur mõju provintsi elule. elab Volgas, mis on juba ammu kaotanud patriarhaadi erinevates valdkondades, sealhulgas peresuhetes. Volga jõgi ühendab selliseid tüdrukuid nagu Katerina ja Larisa. Kangelannade võrdlev kirjeldus näitab, et ta sümboliseerib mõlema jaoks surma ja vabadust: surm tabab nii Larisa kui ka Katerina täpselt jõel. Märkida tuleb ka erinevusi: Brjahimov on avatud – inimesed tulevad siia ja lahkuvad siit. Volga jõge „Äikesetormis“ tajutakse eelkõige piirina ning lavastuses „Kaasavara“ saab sellest omamoodi suhtlusvahend välismaailmaga.

Draamas "Kaasavara" toimub tegevus umbes 1870. aastate lõpus, mil oli lõppemas teine ​​aastakümme pärast pärisorjuse kaotamist. Sel ajal areneb kapitalism kiiresti. Nagu me juba märkisime, saavad endistest kaupmeestest miljonärid.

Kasvatuse ja iseloomu erinevused

Jätkame Katerina ja Larisa võrdlust "Äikesetormis" ja "Kaasavaras". Ogudalovi perekond pole rikas, kuid Larisa ema visadus aitab jõukate ja mõjukate inimestega tutvust teha. Ta inspireerib oma tütart, et ta peab kindlasti abielluma rikka väljavalituga. Katerina valik tehti kaua aega tagasi, möödudes tahtejõuetu, armastamatu, kuid heal järjel Tihhonina. "Dowry" kangelanna on harjunud "valguse" pingevaba eluga - tantsimine, muusika, peod. Tal endal on võime – tüdruk laulab hästi. Sellises keskkonnas on Katerinat võimatu ette kujutada. See on palju rohkem seotud rahvauskumustega, loodusega, usundiga. Raskel hetkel mäletab Larisa ka Jumalat ja unenägusid, nõustudes siduma oma saatust väikeametniku Karandõševiga, et minna temaga külla, eemale jõukatest tuttavatest ja linna kiusatustest. Tervikuna on ta aga hoopis teisest keskkonnast ja ajastust pärit inimene kui "Äikesetormi" peategelane. Katerina ja Larisa, kelle võrdlevaid karaktereid me dirigeerime, on iseloomult erinevad. Larisal on peenem psühholoogiline ladu, ta tunnetab ilusat peenemalt kui Katerina. See muudab ta ebasoodsate asjaolude suhtes haavatavamaks.

Larisa on samuti silmakirjalikkuse ja pettuse ohver, kuid tal on teisigi, mis on teise kangelanna jaoks mõeldamatud. Nende allikas peitub ennekõike hariduses. "Dowry" kangelanna sai euroopaliku hariduse. Ta igatseb leida ilusat, ülevat armastust ja sama elu. Selleks vajab ta lõpuks rikkust. Kuid sellel tüdrukul pole looduse terviklikkust, iseloomu tugevust. Näib, et kultuurne ja haritud Larisa peaks erinevalt Katerinast väljendama vähemalt näilist protesti. Aga see tüdruk on nõrk. Ja see aitab meil mõista, kui erinevad nad on, Katerina ja Larisa, tüdrukute võrdlev kirjeldus.

Erinevad konfliktid teostes

Draamades on ka konflikti olemus erinev. Kokkupõrge filmis "Äikesetorm" leiab aset türannide ohvrite ja türannide endi vahel. Suletud ruumi, allasurumise, umbsuse, vabaduse puudumise motiivid on näidendis väga tugevad. Katerina ei saa alluda selle maailma seadustele, millesse ta pärast abiellumist sattus. Tema olukord on traagiline: armastus Borisi vastu on vastuolus kangelanna religioossusega, selle tüdruku võimetusega patus elada. Töö kulminatsiooniks on Katerina tunnustus. Finaal – hukatus peategelane.

Esmapilgul on "Kaasavaras" vastupidi. Kõik jumaldavad Larisat, imetlevad teda, ta ei vastandu teda ümbritsevatele kangelastele. Despotismist ja repressioonidest ei saa juttugi olla. Lavastuses on aga väga tugev motiiv, mida «Äikesetormis» polnud – rahamotiiv. Tema on see, kes kujundab draama konflikti. Larisa on kaasavara, mis määrab tema positsiooni draamas. Kõik nende ümber räägivad ainult rahast, ostmisest ja müügist, kasumist, kasust. muutub selles maailmas ka kaubanduse objektiks. Materiaalsete, rahaliste huvide kokkupõrge kangelanna isiklike tunnetega viib traagilise lõpu.

Katerina ja Larisa: kaks naist - üks saatus. "Äikesetorm" (Ostrovski) ja "Kaasavara" (sama autor) näitavad, et tüdrukute saatus on traagiline nii enne pärisorjuse kaotamist kui ka pärast seda. Ostrovski kutsub meid mõtlema paljudele meie aja igavestele ja pakilistele probleemidele.

A. N. Ostrovski näidendid "Äike" ja "Kaasavara" on sisult sarnased, nagu ka kangelannade – Larisa ja Katerina – saatused.

Mõlemad kangelannad on mitmes mõttes erinevad – nii päritolu ja kasvatuse kui ka sotsiaalse staatuse poolest ja nende haridus on erinev.

Kabanovi naine - Katerina sündis kaupmehe perre ja Katerina haridus on tema ringile omane - tikkimisoskus, kirjanduse tundmine, suur mõju kirik oma maailmavaatest.

Larisa Ogudaloval on erinev haridus.

Teise ringi esindajana loeb ta tüdrukutele keelatud romaane, mängib muusikariistu, laulab.

Kangelannade elustiil on samuti erinev: Katerina elu on igav, teda saadab alati ämm. Larisa elu on lõbusam: Ogudalova ema kutsub palju külalisi, nende majas on sageli muusika ja lõbus.

Kuid tegelaskujudes on palju rohkem sarnasusi. Ausus ja siirus on nende ühised omadused. Katerina ütles Varvarale: "Ma ei taha petta, ma ei saa midagi varjata." Samuti ei ole Larisa valede jaoks omane. Voževatov ütles tema kohta: "... Aga ta on lihtsameelne ... Pole rumal, aga kavalust pole ..."

Kangelannade jaoks sisemaailma inimesel on suur tähtsus. Teine sarnasus nende vahel on see, et nad mõlemad tunnevad vajadust armastuse järele. Kuid nagu selgub, ei saa nad oma armastust anda ja vastu saada, sest nende mehed pole võimelised kõrgeteks ja sügavateks tunneteks.

Katerina abikaasa Tihhon on tahtejõuetu ja tahtejõuetu inimene, kes on ema ikke all.

Boris, armastatud Kabanova Katerina, ei võta toimuvat tõsiselt. Ta ütles: "... jalutas ... kui abikaasa on ära." Talle ei tulnud pähe, et Katerina kui aus naine, kes kardab Jumala karistust, ei suudaks oma mehe eest saladust varjata.

Larisa lemmikisik, Paratov, terve aasta ei meenutanud ennast, jättes tähelepanuta kangelanna tunded. Oma turvalisuse huvides kostis ta rikka pruuti. Kuid Bryakhimovosse saabudes, nähes, et Ogudalova kavatseb abielluda, ei suuda ta leppida tõsiasjaga, et varem temaga koos olnud naine on ta unustanud. Kättemaksust otsustab ta Larisa kihlatu peale armukadedalt käituda, mis muidugi mõjutab Ogudalovat ja naine, uskudes tema armastusse, lahkub temaga.

Seega, olles saamata vastuarmastust ega leidnud teistelt mõistmist, satuvad nii Katerina kui ka Larisa silmitsi raske valikuga. Larisa jaoks oli valik järgmine: kas ta jääb langenud naiseks ja jõuka kaupmehe hoitud naiseks või abiellub armastamata mehega - Karandõševiga.

Kabanova Katerinal on palju keerulisem valik: kas vangistus kodus või surm.

Kangelannade erinevus seisneb selles, et nad on surmaga seotud erinevalt. Larisal napib julgust ennast tappa. Katerina on palju otsustavam: surm on tema jaoks ainus väljapääs ja isegi hirm Jumala karistuse ees ei peata teda: "... Minu jaoks on kõik sama, kas see on kodus või hauas ... parem on haud ..."

Mõlemal juhul on tüdrukute surmas süüdi ühiskond, kus nad elasid. Neid ümbritsevad inimesed hindasid ainult materiaalset rikkust. Nad ei seadnud armastust, lahkust ega vaimseid väärtusi materiaalsest rikkusest kõrgemale. Just see, mida inimesed ei hinnanud, puudus A. N. Ostrovski näidendi kangelannadel.

Ma ütlen, et miks inimesed niimoodi ei lenda
kuidas lindudel läheb?
A. N. Ostrovski
Aleksander Nikolajevitš Ostrovski lõi oma näidendites unustamatute vene tegelaste galerii, terve vene teatri repertuaari. Värisevad, romantilised ja nii erinevad on Katerina pildid filmist The Thunderstorm ja Larisa Ogudalova filmist The Dowry. Need kaks draamat on kirjutatud eri aegadel, võib-olla seetõttu erinevad Ostrovski kangelannad nii palju.
Katerina on romantiline, unistav, jumalakartlik naine. Tema hinge närivad esialgu vastandlikud tunded: kiirustamine vabadusse ja kristlik alandlikkus saatuse ees. Katerina on kaupmehe tütar, abielus ilma armastuseta. Kuid tema hing püüdleb õnne poole, ihkab vabadust.
Larisa Ogudalova on oma sisemises laos, kogetud tunnete ampluaas palju haritum ja keerukam. Ta elab teises keskkonnas – raamatute, muusika maailmas. Kuid see ei tee kangelannat õnnelikumaks. Kõik sama impulss õnnele. Larisa ihkab perekondlikku mugavust ja rahu. Ta elab nagu "mustlaslaagris". Ümberringi tungleb palju juhuslikke inimesi, nende hulgas on palju rabelemist. Kõik see tekitab tüdrukus vastikust. Aga ta on kaasavara, tal pole millegi peale loota. Ilu, intelligentsuse, kommete, annetega, kuid ilma rahata on Larisal üks tee - hoitud naise juurde. Ta võiks leida õnne alandliku ja alandlikuna korralik inimene, kuid see ei jõudnud lähedale. Larisa on armunud südametusse ja isekasse egoisti - Paratovisse. Ta on kangelanna jaoks "ideaalne mees". Kuid Larisa ei mõista, kui valesti ta tegi, kui armus klanitud tühipaljasesse, säravasse härrasmehesse, kes on enda heaolu nimel valmis end müüma, kuid mitte äri tegema. Ajad on muutunud, kuid kangelanna jaoks on ainult üks väljapääs - Volga.
Ainult Katerina jaoks - see on ainus ja üsna juurdepääsetav viis. Ta teadis alati, et kui see muutub täiesti väljakannatamatuks, võib ta "lahkuda" "pimedast kuningriigist", mida ta vihkas: "Oh, Varya, sa ei tunne mu iseloomu! Muidugi hoidku jumal seda juhtumast! Ja kui minu jaoks siin liiga külmaks läheb, ei hoia nad mind mitte ühegi jõuga tagasi. Ma hüppan aknast välja. Ma lähen Volgasse. Ma ei taha siin elada, seega ma ei taha, isegi kui sa mind lõikad!”
Larisal pole nii kindlat otsustavust. Ta kaldub sisemiselt ühiskonna "sära", rikkuse poole, teda jälestab kõik lihtne, ta näeb vaeses, lihtsas, tagasihoidlikus elus vulgaarsust, kuigi ütleb, et lahkuks hea meelega teda ümbritsevast "basaarist" oma maja. Karandõšev pole Larisa jaoks pääste. Ta põlgab seda tähtsusetut ja vehkivat meest. Kangelanna seisab dilemma ees: surra, sest nii pole enam võimalik elada, või edasi kannatada, saada rikkale „omanikule“ kalliks “asjaks”. Ja kaldub rohkem teisele teele. Ta ütleb Karandõševile põlgusega: „Kui vastik sa mulle oled, kui sa vaid teaksid! Miks sa siin oled?.. Minu jaoks on kõige rängem solvang sinu kaitse... Olen nüüd veendunud, et olen ennast proovile pannud... Olen asja!.. Igal asjal peab olema omanik, ma lähen omanik... Isegi kui olla asi, siis üks lohutus on olla kallis, väga kallis. Tee mulle viimane teenistus: mine saada Knurov minu juurde ... "
Katerina jaoks pole raha endiselt oluline, ta on valmis Borisile jalgsi järgnema, kui ta vaid nõustub ta endaga kaasa võtma. Larisa on kulla särast mürgitatud, ta ei taha oma õnnetu ja vaese abikaasaga vegeteerida.
Kuid samal ajal on Larisa Karandõševile “tänulik”, et too päästis ta edasisest häbist, “kukkudes” lasuga pahede kuristikku.
Mõlemad Ostrovski näidendid moodustavad siiani vene teatri repertuaari "kullafondi", sest paljastavad kaunid naistegelased ja õigustavad kangelannade tegusid.

"Groza" ja "Kaasavara" vahele jääb paarkümmend aastat. Selle ajaga on muutunud riik, muutunud on kirjanik. Kõiki neid muutusi saab jälgida näidendi "Äikesetorm" ja draama "Kaasavara" näitel.

Kaupmehed "Kaasavaras" ei ole enam võhiklikud ja türanlikud "pimeda kuningriigi" esindajad, vaid väidavad end olevat haritud, loevad välismaiseid ajalehti, riietuvad euroopalikult.

A.N. kahe näidendi peategelased. Ostrovski erinevad oluliselt oma sotsiaalse staatuse poolest, kuid oma traagilise saatuse poolest on nad väga sarnased. Katerina filmis The Thunderstorm on jõuka, kuid tahtejõuetu kaupmehe naine, kes on täielikult despootliku ema mõju all. Larisa "Kaasavaras" - ilus vallaline tüdruk, kes kaotas varakult isa ja keda kasvatas ema, vaene naine, väga energiline, kes erinevalt Katerina ämmast ei ole altid türanniale. Metssiga hoolib oma poja Tikhoni õnnest, nagu ta teda mõistab. Harita Ignatievna Ogudalova suhtub sama innukalt oma tütre Larisa õnne poole, tema enda arusaamise järgi. Selle tulemusena tormab Katerina Volgasse ja sureb õnnetu peigmehe Larise käe läbi. Mõlemal juhul on kangelannad määratud surema, kuigi sugulased ja sõbrad näivad neile ainult head soovivat.

Peategelasi Katerinat ja Larisat võrreldakse sageli üksteisega. Mõlemad püüdlesid vabaduse poole, mõlemad ei saanud seda siin ilmas, mõlemad olid puhtad ja säravad natuurid, armastasid väärituid, avaldasid kogu oma olemusega protesti “pimeda kuningriigi” vastu (minu meelest sobib ka “Kaasavarata” ühiskond see määratlus).

Katerina Kabanova elab väikeses Volga-äärses linnas, kus elu on endiselt suures osas patriarhaalne. Ja "Äikesetormi" tegevus toimub enne 1861. aasta reformi, mis avaldas tohutut mõju Venemaa kubermangude elule. Larisa Ogudalova - suure linna elanik, mis asub samuti Volga ääres, kuid patriarhaalne perekondlikud suhted ammu kadunud. Volga ühendab kangelannad, mõlema jaoks sümboliseerib jõgi vabadust ja surma: nii Katerinat kui Larisat tabab jõel surm. Kuid siin on erinevused: Briakhimovi linn ei ole muust maailmast eraldatud, nagu Kalinov, see pole ajaloolisest ajast välja jäetud, see on avatud, inimesed tulevad ja lähevad sinna (Grozis tajutakse Volga jõge , esiteks piirina ja kaasavaras” saab sellest maailmaga suhtlemise vahend).

"Kaasavara" tegevus toimub 1870. aastate lõpus, teise kümnendi lõpus pärast talupoegade vabastamist. Kapitalism õitseb. Endistest kaupmeestest on saamas miljonärid ettevõtjad. Ogudalovi perekond pole rikas, kuid tänu Kharita Ignatievna visadusele teeb ta tutvusi mõjukate ja jõukate inimestega. Ema inspireerib Larisat, et kuigi tal kaasavara pole, peaks ta abielluma rikka peigmehega. Ja Larisa ei kahtle selles, lootes, et tema tulevase valitud isikus ühinevad nii armastus kui rikkus. Katerina jaoks on valik juba ammu tehtud, jättes end armastamatuks, tahtejõuetu, kuid rikkaks Tikhoniks. Larisa harjus Volga "valguse" lõbusa eluga - peod, muusika, tantsud. Tal endal on võime - Larisa laulab hästi. Katerinat on sellises keskkonnas lihtsalt võimatu ette kujutada. See on palju tihedamalt seotud loodusega, rahvauskumustega, tõeliselt religioosne. Larisa mäletab ka Jumalat raskel hetkel ja olles nõustunud abielluma väikeametniku Karandõševiga, unistab ta koos temaga külast lahkumisest, eemal linna kiusatustest ja endistest jõukatest tuttavatest. Üldiselt on ta aga Katerinast erineva ajastu ja keskkonna inimene. Larisal on peenem psühholoogiline ladu, ta tunneb end peenemalt kaunimana kui "Äikesetormi" kangelanna. Kuid see muudab ta veelgi kaitsetumaks ebasoodsate väliste asjaolude vastu.

Groza kaupmehed muutuvad alles kodanlikuks, see väljendub selles, et nende traditsioonilised patriarhaalsed suhted on aegumas, kehtestatakse Katerinale nii vastikud pettus ja silmakirjalikkus (Kabanikha, Varvara).

Larisa on ka pettuse ja silmakirjalikkuse ohver, kuid tal on muid Katerina jaoks mõeldamatuid eluväärtusi, mille allikas on ennekõike haridus. Larisa sai euroopaliku kasvatuse ja hariduse. Ta otsib ülevalt ilusat armastust, elegantselt ilusat elu. Selleks vajab ta lõpuks rikkust. Ja selles pole iseloomu tugevust, looduse terviklikkust. Näib, et haritud ja kultuurne Larisa oleks erinevalt Katerinast pidanud vähemalt mingisuguse protesti väljendama. Kuid ta on igas mõttes nõrk. Nõrk, mitte ainult selleks, et ennast ära tappa, kui kõik kokku varises ja kõik vastikuks muutus, vaid isegi selleks, et kuidagi vastu seista elunormidele, mis tema ümber täies hoos on, talle sügavalt võõrad. Larisa ise osutub hinges ja kehas ümbritseva elu pettuse, tühjuse, hingelise jaheduse väljenduseks, peitub suurejoonelise välise sära taha.

Ka draamade konflikti olemus on erinev. Filmis The Thunderstorm toimub kokkupõrge väikeste türannide ja nende ohvrite vahel. Lavastuses on väga tugevad motiivid vabadusest, umbsusest, allasurumisest, suletud ruumist. Katerina, kes on harjunud elama "nagu lind looduses", unistades lendamisest, ei saa alluda selle maailma seadustele, millesse ta pärast abiellumist sattus. Tema olukord on tõeliselt traagiline: tunnete vaba ilming – armastus Borise vastu – satub vastuollu tema tõelise religioossusega, sisemise võimetusega patus elada. Etenduse haripunkt on Katerina avalik pihtimus, mis leiab aset läheneva äikesetormi äikese all.

Sündmus, mis nagu äikeseplagin raputab kogu linna, on Katerina surm. Traditsiooniliselt tajuvad draama vaatajad seda protestina elu julmade seaduste vastu, kui kangelanna võitu teda muserdava jõu üle.

"Kaasavaras" on esmapilgul vastupidi. Larisa ei vastanda teravalt teda ümbritsevatele kangelastele, teda imetletakse, teda jumaldatakse. Ei saa rääkida mingist allasurumisest ja despotismist. Kuid lavastuses on äärmiselt tugev veel üks motiiv, mida "Äikesetormis" ei olnud – rahamotiiv. Tema on see, kes kujundab draama konflikti. Larisa on kaasavara ja see määrab tema positsiooni näidendis. Kõik teda ümbritsevad tegelased - Knurov, Voževatov, Paratov, Karandõšev - räägivad ainult rahast, kasumist, kasumist, müügist ja ostmisest. Selles maailmas muutub inimese tunne ka kaubavahetuse objektiks. See rahaliste ja materiaalsete huvide kokkupõrge kangelanna tunnetega viib traagilise lõpuni.

Jah, ja kangelannade suhtumine surmasse on väga erinev, Larisa tahtejõud on palju nõrgem kui Katerina oma. Katerina näeb surmas võimalust sulanduda loodusmaailmaga ja vabaneda kannatustest, kui mehe majast on saanud tema haud: „Kuhu nüüd? Kas minna koju? Ei, see on minu jaoks sama, et see on kodus, et see on haual. Jah, see läheb koju, see läheb hauda!.. see läheb hauda! Hauas on parem... Puu all on haud... kui mõnus!.. Päike soojendab, vihmaga märjaks teeb... kevadel kasvab rohi peale, nii pehme... linnud lendavad puu juurde, laulavad, toovad lapsed välja, lilled õitsevad: kollased, punased, sinised ... igasugused (mõtlevad) igasugused ... "

Larisa, pärast seda, kui lootused abielluda Paratoviga lõplikult kokku kukkusid ja Knurov kutsus teda ausalt öeldes rikkaks naiseks, mõtleb Katerina kombel Volgasse visata. Tal pole selleks aga piisavalt meelekindlust: “Larisa. Vaatasin just praegu läbi trellide alla, pea käis ringi ja oleksin peaaegu kukkunud. Ja kui sa kukud, siis öeldakse... kindel surm. (Mõtleb.) Hea oleks tormata! Ei, milleks kiirustada!.. Seisa trellide juures ja vaata alla, sul hakkab pearinglus ja kukud... Jah, see on parem... teadvusetus, ei valu... sa ei tunne midagi! (Läheb trellide juurde ja vaatab alla. Kummardub, haarab kõvasti trellidest kinni, siis jookseb õudusega minema.) Oh, oh! Kui hirmus! (Peaaegu kukub, haarab lehtlast.) Milline peapööritus! Ma kukun, kukun, oh! (Istub paviljoni lähedal laua taga.) Oh ei... (Läbi pisarate.) Elust lahkuminek pole sugugi nii lihtne, kui ma arvasin. Siin on ja jõudu pole! Siin ma olen, kui õnnetu! Kuid on inimesi, kellele see on lihtne ... ".

Siin annavad autori märkused edasi "Kaasavara" peategelase segadust, enesetapuiha ja suutmatust seda sooritada. Larisa kas läheneb kaljule või eemaldub sellest. Ta loodab vastu tahtmist, et mingi jõud aitab tal surra. Larisa unistab jätta elu puhtaks, patuta, sealhulgas ilma enesetapupatuta. Ja tal puudub selgelt otsustavus endalt elu võtta. Teine asi on Katherine. Ta mõistab, et on patune, sest pettis oma meest, isegi kui teda ei armastatud, isegi tõelise, tõelise armastuse nimel. Tema enesetapp on nii patu lepitus (kuigi kristluse seisukohalt teise patu abil, kuid Katerina jaoks pole see asjaolu enam oluline) kui ka taasühinemine loodusmaailmaga - lindude, puude ja maisest vabanemisega. haud - vihatud metssigade maja. Katerina ei andesta enne oma surma sugugi oma ämmale, kes ta tappis. Larisa teatab täielikult kooskõlas kristlike ideaalidega, et armastab kõiki neid - Paratovit, Knurovit, Voževatovit, Karandõševit -, kes vabatahtlikult või tahtmatult tema surmale kaasa aitasid. Katerina usk on kirglikum ja vähem kanooniline, mõnes mõttes lähedane paganlikule jumalikustamisele looduslikud elemendid. Larisa usk on rahulikum, mõnevõrra raamatulik, kuigi mitte vähem siiras. "Äikesetormi" kangelanna on tahtejõulisem inimene. Ta on võimeline selliseks otsustavaks teoks nagu enesetapp. “Dowry” kangelannal puudub tahe enesetappu sooritada. Talle tuleb appi juhtum Karandõševi isikus, kes lõikas oma lasuga Larisa elu.

Vabadus ja armastus - see on peamine, mis Katerina tegelaskujus oli. Ta uskus Jumalasse vabalt, mitte sunniviisiliselt. Oma vabast tahtest ta patustas ja karistas ennast. Veelgi enam, enesetapp uskliku jaoks on veelgi kohutavam patt, kuid Katerina läks selle peale. Impulss vabaduse, tahte järele osutus temas tugevamaks kui hirm hauataguse elu piinamise ees, kuid suure tõenäosusega avaldas mõju ka tema lootus Jumala armule, sest Katerina Jumal on kahtlemata lahkuse ja andestuse kehastus.

Katerina on tõeliselt traagiline kangelanna. Tal polnud aimugi protestida maailma ja selle korra vastu, milles ta elas. Tal ei olnud konflikte maailma ega teda ümbritsevatega. Tema surma põhjuseks oli tema südame sisemine konflikt. Vene patriarhaalse elu maailm Katerinas endas plahvatas seestpoolt, sest vabadus hakkas sealt lahkuma, s.t. elu ise.

Ning Larisa, puhta hingega noor neiu, kes oskab armastada ja igatseb vastastikuseid tõelisi tundeid, astub silmitsi ärimeeste maailmaga, kus valitseb vaid kapital. Selles maailmas on kaasavara saatus tragöödiaks määratud. Sarnaselt Katerinale kuulub Larisa “kuuma südamega” naiste hulka. Talle on omistatud ka musikaalne, poeetiline hing. Larisa maailm sisaldab nii mustlaslaulu kui ka vene romantikat. Unistav, kunstiliselt andekas olemus, ta ei märka inimestes vigu, näeb ümbritsevaid läbi romantika kangelanna silmade ja tegutseb sageli vastavalt sellise kangelanna käitumise traditsioonidele (soov järele jõuda). oma armastatuga, armastus ja lahusolek, armastuse kiusatus, kihlusest põgenemine). Larisa justkui hõljub elanike maailmast kõrgemal, mitte ilmaasjata pole tema kreeka keeles nimi kajakas.

Laevaomanik, jõukas härrasmees Sergei Sergejevitš, tundub Larisale mehe ideaalina. Ta suudab siiralt vaimustuda, ta tunneb heameelt Larisa ilust, originaalsusest ja kunstilisest kingitusest. Kuid tema vaimsed impulsid on lühiajalised, alati võtab võimust ärikalkulatsioon: „Mul ... pole midagi kalliks peetud; Ma leian kasumit, nii et müün kõike, kõike. ” Sellele reeglile truuks teeb Paratov sama laeva "Swallow" ja Larisaga. Hetkelise õndsuse huvides veenab ta Larisat minema üle Volga, kust on tema jaoks kaks teed: kas “rõõmustage” või “ema, otsi mind Volgast”. Paratovil pole kavatsust vahetada oma miljonilist pruuti Larisa Dmitrievna vastu. Näidendi lõpus on Larisal epifaania. Sergei Sergejevitš tuletab talle meelde, et "kirehullus möödub peagi, ahelad ja terve mõistus jäävad," ning soovitab tal naasta peigmehe juurde. Kuid Larisa jaoks on see võimatu: "Kui ma oma meest ei armasta, siis pean vähemalt austama; aga kuidas ma saan austada meest, kes talub ükskõikselt mõnitamist ja igasuguseid solvanguid!” Näidendi kangelanna üritab Volgasse tormata, kuid tal pole jõudu seda kavatsust teostada. Meeleheitel otsustab ta esitada oma ebaõnnestunud kihlatu ning kogu omakasu ja kasumi maailmale omamoodi väljakutse: "Kui sa oled asi, siis on ainult üks lohutus - olla kallis, väga kallis." Ta esitab karmi lause maailmale, kus naisi peetakse lõbusaks. "Keegi ei proovinud kunagi mu hinge vaadata, ma ei näinud kelleltki kaastunnet, ma ei kuulnud sooja, südamlikku sõna ... Aga nii on külm."

Pärast võtet teatab ta "see olen mina ise", kangelanna mitte ainult ei püüa Karandõševi süüd eemaldada; Larisa mõistis, et ka tema on juhtunus süüdi. Võttes vastu surma kui õnnistust, murdub ta ärimeeste maailmast välja, tõustes moraalselt neist kõrgemale, eraldades end sellest maailmast igaveseks. Sellega tunnistab ta oma süüd. Kuid Katerina on isegi patusem kui Larisa, kuna sooritab enesetapu. Kuid just see on tema tragöödia: ta mõistab, mõistab, et on pattu teinud, kahetseb ja teeb siis uuesti pattu. Iga kangelanna patu mõistmises peitub nende peamine erinevus.

Tegelikult on Katerina ja Larisa tegelased pigem antipoodid. Larisal pole peamist, mis Katerinal on - iseloomu terviklikkust, võimet otsustavalt tegutseda.

Kuid nende Ostrovski kangelannade vahel on palju ühist: see on lennujanu ja tahte, vabaduse iha; nende protest "pimeda kuningriigi" vastu. Kuid nende peamine erinevus seisneb selle protesti väljenduses. Katerina on palju tugevam natuur kui Larisa. Ja Katerina tragöödia on palju sügavam kui Larisa tragöödia.

Suur näitekirjanik Aleksandr Nikolajevitš Ostrovski räägib oma teostes sageli naise raskest, mõnikord traagilisest saatusest. Näiteks võib tuua kahe, ilmselt kõige populaarsema A.N. näidendi kangelannad. Ostrovski - Larisa Ogudalova "Kaasavarast" ja Katerina Kabanova näidendist "Äikesetorm". Peategelasi Katerinat ja Larisat võrreldakse sageli üksteisega. Nende võrdluse aluseks on mõlema vabadusiha, mõlemad olid puhta ja särava loomuga, armastasid väärituid, neid ühendab teiste ükskõiksus ja julmus ning mis peamine – surm finaalis.
Lavastuses "Kaasavara" saab noorest ilusast, andekast tüdrukust mänguasi teiste käes. Ümbritsevate julmus, isekus, südametus ja ükskõiksus toovad äikesetormist hauda noore Katerina Kabanova. Need kaks näidendit on kirjutatud eri aegadel, mistõttu on Ostrovski kangelannad nii erinevad. Värisevad, romantilised ja nii erinevad on nende tüdrukute pildid.
Katerina on romantiline, unistav, jumalakartlik naine. Tema hinge närisid algul vastandlikud tunded, kiirustamine vabadusse ja kristlik alandlikkus saatuse ees. Katerina on kaupmehe tütar, kes on ilma armastuseta abielus rikka, kuid tahtejõuetu kaupmehega, kes on täielikult despootliku ema mõju all. Tüdruk peab kuuletuma oma ämmale, armastamata abikaasa ja taluma kõiki rünnakuid ja alandusi. Tema hing püüdleb õnne poole, vabaneb. Kuna ta kasvas üles teises keskkonnas:
"Ma elasin, ei kurvastanud millegi pärast, nagu lind looduses."
Vabadust ihkav lind ei suuda kunagi oma vangistusega leppida. Ta võitleb oma vabaduse eest lõpuni, isegi oma elu hinnaga. Katerina ei suutnud sisimas oma õnnetu saatusega leppida, iga päevaga tundis ta end üha õnnetumalt.
Larisal pole peamist, mis Katerinal on - iseloomu terviklikkust, võimet otsustavalt tegutseda. Larisas pole Katerina lihtsat, loomulikku terviklikkust, vastupidi, tema varajast väsimust elust, mingisugust tühjust, pettumust on tunda. Näib, et haritud ja kultuurne Larisa oleks pidanud väljendama vähemalt mingisugust protesti. Aga ei, ta on igas suhtes nõrk natuur, nõrk isegi selleks, et mitte olla mänguasi võõrastes räpastes kätes. Sellest kaunist, igakülgselt andekast tüdrukust saab jõukate kosilaste peibutis. Lõppude lõpuks inspireerib ema Larisat, et kuigi tal pole kaasavara, peaks ta "edukalt" abielluma. Ja neid, kes tahavad lõbusa ja ilusa “mänguasjaga” meelt lahutada, on palju. See on geniaalne dändi Paratov ja Knurov, kes mängivad oma rivaalidega tüdrukut, kes on tossis. Isegi Larisasse armunud Karandõšev tajub tüdrukut mitte inimesena, vaid asjana:
"Nad ei vaata sind kui naist, kui inimest... nad vaatavad sind kui asja."
Larisa on harjunud lõbusa eluga – peod, muusika, tantsimine. Sellises keskkonnas on Katerinat lihtsalt võimatu ette kujutada, ta on palju tihedamalt seotud loodusega, levinud uskumustega, ta on tõeliselt usklik. Larisa mäletab ka Jumalat raskel hetkel ja olles nõustunud Karandõševiga abielluma, unistab ta koos temaga külla lahkuda.
Lavastuse "Kaasavara" konflikt on üles ehitatud teisiti kui "Äikesetormis". Katerina vaesuses ei olnud tema tragöödia aluseks mingit küsimust. Larisa saatuse määrab algusest peale tema vaesus: see on nagu häbimärgistamine, mida ei saa varjata, nagu saatus, mis jälitab alistamatult inimest. Filmis The Thunderstorm toimub kokkupõrge väikeste türannide ja nende ohvrite vahel. "Kaasavaras" on teiseks motiiviks raha motiiv. Just tema moodustab draama peamise konflikti. Larisa on kaasavara ja see määrab tema positsiooni näidendis. Tüdruk otsib ülevalt ilusat armastust ja sama elu. Selleks vajab ta rikkust. Muidugi ei sobi Karandõšev talle igas mõttes. Kuid tema iidol, tema ideaalide kehastus, hiilgav meister Paratov, osutus lõpuks sugugi mitte selleks, mida ta vajas.
Pärast pettumusi Paratovis ja Knurovis mõtleb Larisa Volgasse viskamisele, kuid tüdrukul puudub sihikindlus:
"Ja kui sa kukud, siis öeldakse... kindel surm. Hea oleks hüpata! Ei, milleks kiirustada! … Milline peapööritus! Ma kukun, kukun, oh! Oh ei... Elust loobumine polegi nii lihtne, kui ma arvasin. Siin on ja jõudu pole! Siin ma olen, kui õnnetu! Kuid on inimesi, kelle jaoks on see lihtne ... "
Larisa unistab jätta elu puhtaks, patuta, sealhulgas ilma enesetapupatuta. Ja tal puudub selgelt otsustavus endalt elu võtta.
Teine asi on Katherine. Ta mõistab, et on patune, sest pettis oma meest, isegi kui tõelise, tõelise armastuse nimel. Katerina Kabanova teadis alati, et kui see muutub täiesti väljakannatamatuks, saab ta "lahkuda" "pimedast kuningriigist", mida ta vihkas:
„Oh, Varya, sa ei tunne mu iseloomu! Muidugi hoidku jumal seda juhtumast! Ja kui minu jaoks siin liiga külmaks läheb, ei hoia nad mind mitte ühegi jõuga tagasi. Ma hüppan aknast välja. Ma lähen Volgasse. Ma ei taha siin elada, seega ma ei taha, isegi kui sa mind lõikad!”
Tema enesetapp on patu lepitus. Katerina teab hästi, et enesetapp on veelgi suurem patt, kuid see teda ei takista: siin avaldub tema iseloomu tugevus.
Kuidas sai autor sellise tegelase Kabanova majja jätta? Ei. Arvan, et autori otsus Katerina elu sellisel viisil lõpetada on igati õigustatud. Enesetapuga esitas neiu väljakutse kogu türanniale, ta ei jää enam hingetu ämma ohvriks, ta ei virele enam luku taga. Ta on vaba! Muidugi on selline vabanemine kurb ja kibe, aga muud väljapääsu lihtsalt polnud. “Dowry” kangelannal puudub tahe enesetappu sooritada. Talle tuleb appi juhtum Karandõševi isikus, kes lõikas oma lasuga Larisa elu ja vabastas ta seeläbi kannatustest. Tüdruk tänab tapjat, et ta päästis ta elust maailmas, kus ta "ei näinud kelleltki kaastunnet, ei kuulnud sooja, südamlikku sõna. Aga niimoodi elada on külm."
Nende kangelannade vahel A.N. Ostrovskil – Larisa Ogudaloval "Kaasavarast" ja Katerina Kabanoval lavastusest "Äikesetorm" on palju ühist: see on lennujanu ja tahte, vabaduse iha; nende protest "pimeda kuningriigi" vastu. Kuid nende peamine erinevus seisneb selle protesti väljenduses. Katerina on palju tugevam natuur kui Larisa. Ja Katerina tragöödia on palju sügavam kui Larisa tragöödia.

Essee kirjandusest.