Elite Writing Tools – teabeprojekt. Nikas Safronov. Talent või reklaamitud bränd? Pildid Millise pastakaga sa viimasel ajal kõige sagedamini kirjutad?

Intervjuu Nikas Safronoviga
Pliiats on luuletajale sama, mis pintsel kunstnikule.

Kui vajutate pliiatsi tugevamalt, on joon jämedam, kui vajutate vähem, on joon peenem. Kogu inimlike aistingute skaala tabamatute impulsside kujul jõuab pastakani. Ja vastupidi, pliiats võib inimest mõjutada. Selle kaunis disain rõõmustab silma ja loob romantilisele lainele. Pliiats loob sujuva ja pideva joone ning see annab meelerahu.

Nikas, teie ateljees on palju maale ja need kõik on tehtud erinevates žanrites? Aga mida saate portree kohta öelda? Kuidas tema idee sünnib?

Teistmoodi. Juhtub, et vallandub inimesel “tähelepanu peatamise” hetk. See juhtub siis, kui satute ootamatult kellegi kõrvale, näiteks samast kambrist. Kuulad teda, räägid nendega ja avastad enda ees huvitava tegelase, keda soovid lõuendile jäädvustada.

Aga soovi korral kirjutan ka. Lõpetasin just hiljuti portree Sloveenia suursaadikust Mihhail Valentinovitš Vaninist. Praegu töötan Hiina endise esimese sekretäri portree kallal.

Ütle mulle, kas silmi ja nägu on raske joonistada? Kuidas luuakse lõuendile inimpilt?

Pleekinud silmad ja kortsud näol saab suhteliselt lihtsalt eemaldada. Ja eaka inimese puhast nägu pole sugugi lihtne tabada, tema iseloomu peegeldada. Pidage meeles Mona Lisat. Hiljuti hakkasin sügavamalt uurima inimpsühholoogiat. See on kunstniku jaoks väga oluline. Üks ja sama inimene võib olla kogu päeva kurb, hajameelne, hell, karm, keskendunud ja juubeldav. Ja kogu see tunnete ring tuleb oskuslikult ühendada ja väljendada seda vajalikku ja kuldset keskteed.

Mõnikord kasutan kuulsate autorite teoseid. Pöörake tähelepanu ühele vastasküljel olevale illustratsioonile – "Autoportree Dureriga taustal". Seda luues kopeerisin Düreri autoportreelt rõivavoldid, aga ka palju muid detaile, olles eelnevalt meistrit peente detailideni uurinud ja saadud pildile enda nägu tutvustanud. Selline transformatsioon on kunstnikele täiesti vastuvõetav tehnika.

Realistlik suur portree võtab mul keskmiselt 1,5-2 kuud. Aga juhtub, et samal ajal maalin veel 2-3 maali muus žanris ja tehnikas. Selle pildilt pildile ülemineku ajal ma puhkan.

Kas naisi kujutavad pildid – kass või öökull – ütlevad mulle, et sind köidab müstiline teema?

Kunst on minu jaoks mitmekülgne ja mitmetahuline.

Teen natüürmorte, maastikke ja abstraktsioone. Aga mulle meeldib väga ka müstiline romantism. Selliste maalide teemad on minu ohjeldamatu kujutlusvõime vili. Näiteks vaatasin tüdrukut ja mingil hetkel nägin tema välimuses kassi pead. Või kunagi kujutasin lillepeaga naist. Fantaasia on kootud ilu, kerguse ja romantika peenematest aistingutest.

Mulle tundub, et müstiline realism on mõneti lähedane sürrealismile. Kas olete kunagi selles žanris töötanud?

Kirjutasin palju sürrealismi žanris, eriti välismaal. Maali teemaks on nägemus. See võib olla unenägu või minu fantaasia, mis on inspireeritud mõnest legendist. Ehk kõike seda, mida päriselus ei eksisteeri, vaid eksisteerib vaid kunstniku kujutluses. See on väga raske žanr. Maalil võib olla kujutatud näiteks killukesi merest ja erinevast taimestikust. Seejärel läheb idee autor loodusesse ja õpib maastikke joonistama. Ja kui tal on vaja joonistada pulli või võib-olla roomajat, siis maalib ta väsimatult loomi. Kunstnik peab läbi sõeluma tohutul hulgal teoreetilisi materjale ja läbima tõsise koolituse, kuni on valmis visiooni lõuendile näitama. Loominguline isiksus peab küpsema mõtete lakooniliseks väljendamiseks.

Kord külastas mu prantslasest sõber Dalit ja nähes midagi, mis sarnanes suure meistri maalil, tundis ta siirast rõõmu. "Milline imeline töö!" - ütles ta, olles juba küps ajakirjanik ja kunstikriitik. Dali omakorda ütles: "See pole kõige edukam töö." Seejärel kutsus ta külalise tuppa, kus ta osutas tühjale lõuendile ja ütles: "Siin on minu parim maal. Siin näete kõike, mida soovite."

Nikas, kas sa oled inspireeritud?

Kunstnik on tundlik natuur, ta on kõige teda ümbritseva laengu kandja. Suhted sugulastega, eriti lähedastega, mõjutavad sinu suhtumist. Kontakt ema ja isaga võtab omajagu. Kujundeid kujundab kunstniku enda tajumus unikaalse prismana. Selle tulemusena võivad värvid olla tumedad või heledad, kontuurid selged või udused. Kunstniku elus võib kõike juhtuda – kodus, tööl, tänaval. Ja see muidugi mõjutab kuidagi loovust. Aga millele ma kunagi ei mõelnud, oli see, millal tuleb inspiratsioon. Ja ükski professionaal ei pööra sellele tähelepanu, vaid läheb lihtsalt töökotta ja töötab.

Kui võtan värvi ja toon pintsli lõuendile, ei vaata ma paletti, vaid näen ainult mind huvitavat eset ja molbertit. Ja kogu seda protsessi juhib fantaasia. Ja see võib olla terve või haige, negatiivne või positiivne, mõnikord romantiline ja mõnikord ennekuulmatult realistlik.

Kas professionaali on lihtne amatöörist eristada?

Jah muidugi. Seda on näha tema maalidelt. On kunstnikke, kes ei pea oma töödes kinni ühestki klassikalisest kaanonist, ma ei tea, miks, võib-olla nad lihtsalt ei tea, kuidas joonistada. Kui seda muidugi meelega ei tehta, mingi esteetika huvides. On maailmakool, mida on sajandite jooksul välja kujunenud, on Durer, Rembrandt, Leonardo da Vinci. Seda kogemust ei saa eirata. Aga ma olen näinud realismi žanris tehtud maale, kus on ebakorrapärased jooned. Sellised jooned on abstraktsioonide jaoks loomulikud, kuid ei ole vastuvõetavad realismi jaoks. See on näide ebaprofessionaalsusest.

Usun, et kunstnikud, kes maalivad oma tuju järgi, teevad seda peamiselt enda rõõmuks. Ja see on okei. Kuid ainult vähesed neist esitlevad selliseid maale professionaalsetel näitustel. Ma arvan, et see ei ole õige.

Mul on sõber moslem Magomajev. Ta maalib pilte, kuid ei näita neid kunagi laiemale avalikkusele. Kuigi võib-olla oleks see tema fännidele huvitav. Ma arvan, et sõprade olemasolu on viis oma hobist rääkida. Kui laps läheb näiteks tantsu- või muusikakooli, on see kindlasti vahva. Aga on ka ilmselge, et suurest lavast on ta veel väga kaugel. See nõuab tohutut tööd ja loomulikult annet. Jumala säde võib aga kustuda, kui sellesse ei suhtuta piisavalt tähelepanelikult. Sellel habral ainel on uskumatu jõud ainult siis, kui olete sellega kooskõlas. Igapäevane töö ja võib-olla isegi rutiin võib arendada andeid ja viia eduni. Et õppida hästi pilte maalima, pead kirjutama iga päev: kirjuta siis, kui tahad... ja kirjuta siis, kui ei taha.

Loomeinimese, luuletaja või prosaisti jaoks on pastakas sama, mis kunstnikule pintsel. Ja siin on kõik oluline: kuidas sa ärkasid, kas päike paistab akna taga, kuidas sa end sel hetkel tunned. Kui vajutate pliiatsi tugevamalt, on joon jämedam, kui vajutate vähem, on joon peenem. Kogu inimlike aistingute skaala tabamatute impulsside kujul jõuab pastakani. Ja vastupidi, pliiats võib inimest mõjutada. Selle kaunis disain rõõmustab silma ja loob romantilisele lainele. Pliiats loob sujuva ja pideva joone ning see annab meelerahu. Kraapiv pastakas on kindlasti tüütu, nagu mingi haigus.

Oskus pliiatsit käes hoida räägib selle omanikust.

Inimene võib ühiskonda ilmuda kortsus, määrdunud jope või kohmakate jalanõudega. Kuid ainult selle järgi, kuidas ta pliiatsi taskust välja võtab, kuidas ta seda ainult talle omasel viisil ettevaatlikult käsitseb, tunneb ta ära kui erilise vere ja kasvatusega inimest. Ja täitesulepea on tema olemuse, tema "jalgade, käte, pea" harmooniline jätk.

Nikas, mis vahe on sinu meelest kollektsionääril ja ilusate asjade kogujal?

Tean kollektsionääre, kes ei luba kellelgi isegi oma kollektsioonist esemeid ära korjata. Nad usuvad, et nende lemmikasja puudutamine "keegi teine" rikub selle ära. Ja see on tõsi. Käsi on tõeline laengu edasiandja, mida inimene endas kannab. Ja kui ta on kuri ja kannab endas negatiivset energiat, võib ta selle “haigusega” nakatada täitesulepea või midagi muud. Kollektsionäär on reeglina kogenud inimene, ta tunnetab ja tajub kõike ega usalda seetõttu oma sisemise mina objekti kellelegi, välja arvatud hingelt lähedastele inimestele. Sulepea, salajane südamelähedane asi, on osa tema impulssist, tema hingest.

Millise pastakaga sa viimasel ajal kõige sagedamini kirjutad?

Tõenäoliselt pole ma oma valikus originaalne, kuna kasutan kirjutamiseks alati Parkeri pliiatsit. Minu arvates on see ettevõte tänaseni üks parimaid. Mulle tundub, et eduka ärimehe kuvandi loomise traditsioon tuli Ameerikast. Kujutage ette eelmise sajandi 30ndaid, stiilses ülikonnas elegantset pankurit sigari ja kalli pastakaga. Parkeri tooted on endiselt populaarsed ja on, ma ütleks, prestiižsed aksessuaarid. Aga minu jaoks ei kasutata pliiatsit üldse mitte pildi tegemiseks, vaid, nagu ma juba ütlesin, kirjutamiseks ja vahel ka kingituseks.

Kuulsa maalikunstniku maalide ümber lahvatanud skandaal muutus detektiiviks. Esiteks avastasid Nikas Safronovi maalide ostjad kunstiteoste asemel arvutivõltsingu. Kunstnik süüdistas võltsingute ilmumises oma produtsenti Alexander Gaisinit. Nüüd ütles solvunud Gaisin, et võltsitud maalide valmistamine toimus Safronovi enda loal. Esimesena andis häirekella endine Venemaa siseminister, Uljanovskis elav Andrei Dunajev, kes maksis Nikase maalitud Putini portree eest kaks tuhat dollarit. Ta omandas selle Aleksander Gaisini kaudu. Mõne aja pärast sai Dunaev teada, et “töö” trükiti lihtsalt printerist lõuendile ja maaliti peale värvidega. Endine minister oli häkkimise avastanud väga solvunud. Peagi selgus, et sarnaseid maale oli kogu Venemaal rohkem kui Safronovi enda teoseid. Neid müüakse ka föderatsiooninõukogu kioskites, rippudes Riigiduumas ja kuulsate poliitikute seas. Pärast seda, kui kuulujutt võltsingutest levis kogu Moskvas, pöördus Nikas Safronov pealinna Lefortovo rajooni siseasjade osakonna poole, süüdistades oma kaasmaalast ja Uljanovski produtsenti Aleksander Gaisinit seotuses võltsingute ilmumisega. "Alguses avastasin, et minu visandid ja slaidid olid puudu," rääkis kunstnik, "siis selgus, et just nende järgi tembeldati Uljanovskis võltsingud." Safronovi sõnul tegutses Gaisini juhtimisel terve kunstnike valvur, kes võltsis tema maale. Ja eile ütles Aleksander Gaisin Izvestiale, et võltsinguid ei toodetud mitte ainult teadmisega, vaid ka kunstniku enda loal. Isegi Uljanovski kuberneri Šamanovi portree, mis kindralile pidulikult kingiti, pole midagi muud kui värviline arvutijoonis, kinnitab produtsent. Tal olid võltsingute tootmiseks Safronovi allkirjastatud dokumendid ja lepingud, samuti kavatses ta ise politseisse minna. Kunstniku politseisse pöördumise eelõhtul aga rööviti Gaisini Moskva korter, varastati kõik slaidid, lepingud ja isegi tootjat tuvastavad dokumendid. Gaisini sõnul juhtus see kõik põhjusega. "Jumal tänatud, mu naine on advokaat," ütleb Alexander, "tema soovitas mul igast dokumendist koopia teha, et mind ei oleks võimalik pettuses süüdistada." Nikase poolehoidjad usuvad, et Alexander Gaisin peidab end võltslepingu taha. Tegelikult on tal Nikasega leping oma koopiate levitamiseks. Samas ei öelda, et koopiaid tuleb originaalidena edasi anda. Kuid Gaisin müüs kõik maalid Safronovi tõelise loominguna. "Ärge uskuge selle petturi sõnagi," ütles Nikas Safronov Izvestijale, "ja ta võltsis dokumendid." Ja minu allkirjad ka! Ma ei jätnud teiste töid enda omaks! Ja kui kuskil oli võltsinguid, siis minu teadmata. Kuulsa kunstniku vastased on teisel arvamusel. Võlts on võlts. Gaisin müüs ju ka Safronovi enda maalitud arvutipilte. Selgub, et kunstnik näis neid ise joonistanud. Kuid kas seda teost võib pidada kunstiteoseks? Kas sellist maali saab nimetada võltsinguks? Need on küsimused, mida uurimine peab nüüd lahendama. Noh, enamik Uljanovski elanikke usub, et sensatsioonilise skandaali mõlemad kangelased - Gaisin ja Safronov -, kui nad sooritasid pettusi, tegid nad seda koos.

Nikas Stepanovitš Safronov Sündis 8. aprillil 1956 Uljanovskis.
Nikas Safronovi võib Guinnessi rekordite raamatusse kanda suurte inimeste portreede arvu poolest. Tema maali olemasolu teie kollektsioonis on prestiiži näitaja. Nikas töötab majas, kust avaneb vaade Kremlile, ja reisib vahel Ühendkuningriiki – oma Glasgow lähedal asuvasse lossi.

Nikas o...

Küsimus: Malevitši “Must ruut” maksab miljon dollarit või maksis Potanin selle eest üle?

Ei, see maksab ühe dollari, raami eest veel kümme. See on lihtsalt hüppeline asi. Kui võtsite oma ülikonna, tõestasite, et see on unikaalne ja müüsite selle miljoni eest, siis on homme kõik võimalused müüa see kahe eest. Kindlasti leidub keegi, kes soovib osta. Millegi ümber kostab sumin. Muidugi ei maksa “Ruut” midagi. Oletame, et oleme unustanud, me ei tea, kes on Malevitš, Dali, Leonardo da Vinci. Loomulikult ei lange sel juhul valik kunagi “Mustale ruudule”. Nad ei pane teda isegi tähele.

Usun, et kirjutamistehnikas peab olema hea. Muide, Chagall ei saanud koolis kunagi rohkem kui “D”. “D” oli tema jaoks nagu “A” meie jaoks. Siis Pariisis võtsin midagi pilvedesse. Ja sellest sai ainulaadne nähtus. Nagu etendust, reklaamisid nad seda – ja kõik! Tihti on sellel kunstiga vähe pistmist. Või võtsid nad lihtsalt ühelt Londoni skulptorilt kuubi. Nad võtsid selle telliskivi haaval lahti. Muuseum voltis kuubiku uuesti kokku ja maksis idee eest poolteist miljonit dollarit. Seda tehakse nii!

Ja lõpuks, PLAGIARISM:

William Bouguereau tabati 1891

Nikas Safronov ingel 1993

Nikas enda kohta....

Küsimus: Pole saladus, et teie töö ei meeldi kõigile. Mõned inimesed peavad sind edukaks ärimeheks, kuid halvaks kunstnikuks.

Teate, inimene, kes seda ütleb, on kas amatöör või loll ja kirjaoskamatu. Sest kirjaoskaval inimesel sellist lähenemist põhimõtteliselt olla ei saa. Noh, ei saa öelda inimese kohta, kes on oma erialal edukas, kes on ajakirja Kommersant ja Expert andmetel Venemaa saja kuulsaima professionaali ning inglise entsüklopeedia järgi kahekümne kuulsaima kunstniku seas maailmas. , et ta on halb. Ma ju maalisin 26 presidendi portreed. Kas nad olid tõesti kõik rumalad ja harimatud? Igatahes ümbritseb igaüht neist suur professionaalide meeskond, sealhulgas kunstivaldkonnas. Kui ma kirjutaksin halvasti, kas ma saaksin tõsiseid tellimusi?

Küsimus: kui nad lobisevad, tähendab see, et nad mäletavad...

Ei, ma olen nüüd teisel arvamusel. Kui olete oma loovuse algteel, pole teie jaoks nii oluline, mida nad teie kohta ütlevad. Ja kui olete juba saavutanud meister, professor, akadeemik ja teil on tuhandeid fänne, kes tajuvad teid inimesena, on see rohkem kui ebameeldiv. Kui ma oleksin skandaalne kunstnik, oleks see teine ​​asi. Ja ma juhendan ja toetan rahaliselt kahte minu nime kandvat kooli. Olen sõbrad ja aitan nii palju kui suudan Ülevenemaalist Pimedate Ühingut. Ma ehitan kirikuid. Ma ei taha, et minu kohta nii halba infot välja tuleks.

Teate, meie meedias on palju otsest valet. Mõned inimesed näivad tahtlikult sisendavat vihkamist oma riigi, pereväärtuste ja üksteise vastu. See tuleb lõpetada! Olin suvel Doni-äärses Rostovis ja seal näidati mulle piraajasid. Keegi viskas nad jõkke ja seal nad juurdusid. Teoreetiliselt oleksid nad pidanud talvel külmuma, kuid selgus: sooja kanalisatsioonitorusid on palju ja piraajasid on nende läheduses külmal aastaajal ning suvel paljunevad ja õgivad kõike. Ja meie kaladel pole varustust, et end nende olendite eest kaitsta. Need samad piraajad ilmuvad nüüd nii kunstis kui ka poliitikas. Niisiis, nagu öeldakse, inimesed, olge ettevaatlikud.