Vanity of vanities painting van streck kirjeldus. Elu, surm ja aeg. Majapidamisžanr. 17. sajandi Hollandi kunst
Vanitas- maalimise suund, mida lihtsalt ei saa eirata. Seda nimetatakse ka "edevuste edevuseks". Selline ebatavaline nimi pärineb ladinakeelsest sõnast vanus, mis tõlkes tähendab "surelik, tühi". Selle suundumuse areng algas XVII sajandil. Euroopa kultuur ei elas sel ajal just kõige õnnelikumat perioodi: ühiskonnas valitses ebakindlus tuleviku suhtes, mis kajastus kaunites kunstides.
"Edevuste edevus" – žanrile on raske ette kujutada sobivamat nimetust, mille eripära võimaldab rõhutada inimelu haprust, mis võib iga hetk lõppeda. Sellele žanrile iseloomulike pildiliste vahendite abil näidatakse elu nõrkust - mitmesuguste sümbolite kaudu, mis alateadlikult mõjutavad inimteadvust. Ja paratamatu surma ees hakkavad kõik poliitilised ja religioossed probleemid tunduma nii mõttetud!
Nagu igal teisel žanril, on ka vanitasel mitmeid ainult talle omaseid atribuute, mis kannavad teatud semantilist koormust ja võimaldavad teil edasi anda mis tahes tegevuse mõttetust.
Väga levinud sümbol on kolju. Ta peaks vihjama surma paratamatusest. Skelett on kõik, mis meie kehast alles jääb, mistõttu on siinne kolju justkui peegelpilt meie tulevikust.
Noh, selle žanri mädanenud puuvilju kujutatakse vananemise sümbolina. Kui lõuendil on küpsed viljad, tähendavad need viljakust, küllust või rikkust. Pealegi on igal puuviljal oma tähendus. Sageli on vanitase maalidel näha lilli, enamasti närbumas. Iga lill kannab endas ka oma informatsiooni, näiteks roos on seksi ja armastuse sümbol, ta on edev, nagu inimene.
On üsna uudishimulik, et piltidel leidub vanitastiilis seebimulle, mis tundub (meie tavaarusaama järgi) elurõõmu sümbolina. Siin on aga kõik keerulisem: neil piltidel tähendab seebimull lühiajalist olemasolu. Ja kui kergesti see võib lõhkeda, näitab surma äkilisust. Teised selle žanri ikoonilised atribuudid on küünlad (haisvad või kustuvad), täidetud tassid, mängukaardid, piibud, karnevalimaskid, peeglid ja katkised nõud ...
Pikka aega on võimalik loetleda vanitažanri maalidel leiduvaid objekte ja veelgi kauem - püüda tõlgendada nende tähendust. Olulisem on aga öelda põhiline: vanitas on kunst, mis paneb meid palju mõtlema ja ümber mõtlema.
Vanitas (ladina vanitas, sõna-sõnalt - "edevus, edevus") on barokiajastu maaližanr, allegooriline natüürmort, mille kompositsiooniliseks keskmeks on traditsiooniliselt inimese pealuu. Sellised maalid, mis olid natüürmorti arengu varases staadiumis, pidid meenutama elu kaduvust, naudingute mõttetust ja surma paratamatust. See oli enim levinud Flandrias ja Hollandis 16. ja 17. sajandil, mõningaid selle žanri näiteid leidub Prantsusmaal ja Hispaanias.
Pieter Claesz. (1596-1661). Vanitase natüürmort (edevuste edevus) muusikariistadega (1628) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Mõiste ulatub tagasi piiblisalmi (Kog. 1:2) Vanitas vanitatum et omnia vanitas ("Edevuste edevus, ütles Koguja, tühiste edevus, kõik on edevus!").
Tundmatu kunstnik. Vanitase natüürmort (edevuste edevus) raamatutega (1633) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Lõuenditelt leitud sümbolid on kujundatud meenutama inimelu nõrkust ning mööduvaid naudinguid ja saavutusi:
- Kolju on meeldetuletus surma vältimatusest. Nii nagu portree on vaid kunagi elanud inimese peegeldus, nii on pealuu vaid kunagise pea kuju. Vaataja peaks seda tajuma "peegeldusena", see sümboliseerib kõige selgemini inimelu haprust.
- Mädanenud viljad on vananemise sümbol. Küpsed viljad sümboliseerivad viljakust, küllust, ülekantud tähenduses, rikkust ja jõukust. Paljudel puuviljadel on oma tähendus: sügisest annavad märku pirnid, tomatid, tsitruselised, viinamarjad, virsikud ja kirsid ning loomulikult õun. Viigimarjadel, ploomidel, kirssidel, õuntel või virsikutel on erootiline varjund.
- Lilled (närbuvad); roos on Veenuse lill, armastuse ja seksi sümbol, mis on asjatu, nagu kõik inimesele omane. Moonipuu on oopiumi valmistamiseks kasutatav rahusti, mis on laiskuse surmapatu sümbol. Tulp on 17. sajandi Hollandis kogumisobjekt, mõtlematuse, vastutustundetuse ja jumala antud varanduse ebamõistliku kohtlemise sümbol.
- Teravõsud, luuderohi või loorberioksad (harva) on taassünni ja elutsükli sümboliks.
- Merekarbid, mõnikord elus teod - molluski kest on kunagi elava looma jäänused, see tähistab surma ja nõrkust. Roomav tigu on laiskuse surmapatu kehastus. Suured molluskid tähistavad looduse duaalsust, iha sümbolit, teist surmapattudest.
- Seebimullid – elu lühidus ja surma äkilisus; viide väljendile homo bulla - "inimene on seebimull".
- Kustutusküünal või õlilamp; kork küünalde kustutamiseks - põlev küünal on inimhinge sümbol, selle kustumine sümboliseerib lahkumist.
- Tassid, mängukaardid või täringud, male (harva) on märk eksinud elueesmärgist, naudinguotsingutest ja patusest elust. Võimaluste võrdsus hasartmängudes tähendas ka taunitavat anonüümsust.
- Suitsetav piip on põgusate ja tabamatute maiste naudingute sümbol.
- Karnevalimask on märk inimese puudumisest selle sees. Mõeldud ka pidulikuks maskeraadiks, vastutustundetuks naudinguks.
- Peeglid, klaas (peegli) kuulid - peegel on edevuse sümbol, lisaks on see ka peegelduse, varju märk, mitte tõeline nähtus.
- Katkised nõud, tavaliselt klaasist pokaalid. Tühi klaas, erinevalt täis klaasist, sümboliseerib surma. Klaas sümboliseerib haprust, valge portselan - puhtust. Uhm ja nuia on meeste ja naiste seksuaalsuse sümbolid. Pudel on joobepatu sümbol.
- Nuga – tuletab meelde inimese haavatavust ja suremust. See on ka falliline sümbol ja meeste seksuaalsuse latentne kujutamine.
- Liivakell ja mehaanilised kellad – aja mööduvus.
- Muusikariistad, noodid – elu lühidus ja lühidus, kunstide sümbol.
- Raamatud ja kaardid (mappa mundi), pastakas - teaduste sümbol.
- Maakera, nii maa kui tähistaevas.
- Pintslitega palett, loorberipärg (tavaliselt pealuu peal) on maalikunsti ja luule sümbolid.
- Kaunite naiste portreed, anatoomilised joonistused. Tähed sümboliseerivad inimsuhteid.
- Punase vaha tihendid.
- Meditsiiniinstrumendid tuletavad meelde inimkeha haigusi ja nõrkust.
- Müntide rahakotid, ehtekarbid – ehted ja kosmeetika on loodud ilu, naiseliku atraktiivsuse loomiseks, samas seostatakse neid edevuse, nartsissismi ja ülbuse surmapatuga. Samuti annavad nad lõuendil märku omanike puudumisest.
- Relvad ja raudrüü on jõu ja vägevuse sümbol, tähis sellele, mida ei saa hauda kaasa võtta.
- Kroonid ja paavsti tiaarad, skeptrid ja orbid, lehtedest pärjad on märgid mööduvast maisest domineerimisest, mis vastandub taevasele maailmakorrale. Nagu maskid, sümboliseerivad need nende kandjate puudumist.
- Võtmed - sümboliseerivad koduperenaise jõudu aktsiate haldamisel.
- Varemed - sümboliseerivad nende inimeste mööduvat elu, kes neid kunagi asustasid.
- Paberileht, millel on moraliseeriv (pessimistlik) ütlus, näiteks:
Jacob de Gein I. Natüürmort koljuga (1603) (82,6 x 54) (New York, Metropolitan)
Väga harva sisaldavad selle žanri natüürmordid inimfiguure, mõnikord luukere - surma personifikatsiooni. Objekte kujutatakse sageli segaduses, mis sümboliseerib nende saavutuste kukutamist.
Aelbert Jansz. van der Schoor. Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1640-1672) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Vanitase natüürmordid olid esialgsel kujul pealuude esiküljed (tavaliselt küünlaga niššides) või muud surma ja suremuse sümbolid, mis maaliti renessansiajal portreede tagaküljele. Need vanitad, nagu ka lilled, mis maaliti ka tagaküljele, on uue aja Euroopa kunstis natüürmorti žanri varaseimad näited (näiteks esimene Hollandi natüürmort – nimelt Jacob de “Vanitas” Hein).
Edwaert Collier (umbes 1640 – pärast 1707. aastat). Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1662) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Need portreede tagaküljel olevad pealuud sümboliseerisid inimloomuse suremust (mors absconditus) ja olid kontrastiks pildi tagaküljel oleva modelli elusolekuga. Varaseimad vanitad on tavaliselt kõige tagasihoidlikumad ja tumedamad, sageli peaaegu ühevärvilised. Vanitase natüürmordid tekkisid iseseisva žanrina 1550. aasta paiku.
B. Schaak. Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1675-1700) (Amsterdam, osariigi muuseum)
17. sajandi kunstnikud lõpetasid kolju kujutamise kompositsioonis rangelt frontaalselt ja tavaliselt "panid" selle kõrvale. Barokiajastu arenedes muutusid need natüürmordid aina lopsakamaks ja rikkalikumaks.
Franciscus Gysbrechts (enne 1630 - pärast 1676)). Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (115 x 134) (Antwerpen, kaunite kunstide muuseumi kuningas)
Nad saavutasid populaarsuse 1620. aastateks. Žanri areng kuni selle populaarsuse languseni 1650. aastate paiku. mille keskus on Leiden, Hollandi linn, mille Bergstrom kuulutas oma Hollandi natüürmortide uurimisel "vanitade loomise keskuseks 17. sajandil". Leiden oli kalvinismi oluline keskus, liikumine, mis mõistis hukka inimkonna moraalse rikutuse ja püüdles kindla moraalikoodeksi poole. Bergstrom uskus, et kalvinistlike kunstnike jaoks olid need natüürmordid hoiatuseks edevuse ja nõrkuse eest ning illustreerivad tolleaegset kalvinistlikku moraali. Samuti mõjutasid žanri ilmselt humanistlikud vaated ja memento mori žanri pärand.
Harmen Steenwyck. Vanitase natüürmort (edevuste edevus) (1640)
Jacques de Claeuw. Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1650) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Jan Jansz. Treck (umbes 1606 - 1652). Natüürmort Vanitas (Vanity of Edevus) (1648) (London, Rahvusgalerii)
Jan Pauwel Gillemans vanem (1618-1675). Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1654) (96 x 140) (Peterburg, Ermitaaž)
Jan van Kessel (1626-1679). Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1665-1670) (20,3 x 15,2) (Washington, Rahvusgalerii)
Joris van Son (1622-1667). Inimelu allegooria (1658–1660) (124,7 x 92,7) (Baltimore, Waltersi muuseum)
N. L. Peschier. Vanitase natüürmort (Edevuste edevus) (1659-166) (Philadelphia, kunstimuuseum)
N.L. Peschier. Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1660) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Peeter Sion vanem. Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (erakogu)
Pieter Claesz. (1596-1661). Vanitase natüürmort (edevuste edevus) (1628) (24,1 x 35,9) (New York, Metropolitan)
Pieter Claesz. (1596-1661). Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1630) (39,5 x 56) (Haag, Mauritshuisi kuninglik galerii)
Pieter Claesz. (1596-1661). Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (umbes 1628) (36 x 59) (Nürnberg, Saksamaa rahvusmuuseum)
Franciscus Gysbrechts (enne 1630 - pärast 1676)). Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (85,7 x 59)
Pieter Claesz. Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1636) (47 x 61) (Munster, Westfaleni osariigi kultuuri- ja kunstiajaloo muuseum)
Pieter Symonsz. Potter. Natüürmort Vanitas (1646) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Stevers. Natüürmort Vanitas (edevuste edevus) (1630-1660) (Amsterdam, osariigi muuseum)
Bartholomeus Brain vanem, 1. pool. XVI sajandil
Philippe de Champagne, 2. korrus XVII sajand
Peter Boel, 1663
Simon Renard de Saint-André, u. 1650
Jurian van Streck, c. 1670
Allegooriline natüürmort
Vanitas (lat. vanitas, lit. - "edevus, edevus, nõrkus") - natüürmordi žanriline mitmekesisus, mis esindab atribuute " maise olemasolu nõrkus": liivakell, pealuu, maakera, kustunud küünal, vana toom ...
Antonio de Pereda (1608-1678) Vanitas - Firenze, Uffizi.
Barokiajastu maaližanr, allegooriline natüürmort, mille kompositsiooniliseks keskpunktiks on traditsiooniliselt inimese pealuu. Sellised maalid, mis olid natüürmorti arengu varases staadiumis, pidid meenutama elu kaduvust, naudingute mõttetust ja surma paratamatust. See oli enim levinud Flandrias ja Hollandis 16. ja 17. sajandil, mõningaid selle žanri näiteid leidub Prantsusmaal ja Hispaanias.
Mõiste ulatub tagasi piiblisalmi ( Eccl. 1:2 ) Vanitas vanitatum et omnia vanitas ("Edevuste edevus, ütles Koguja, edevuste edevus – kõik on edevus!").
Juan Valdes Leal (1622–1690)
Nende esemete kurva välimuse neutraliseerivad neid ümbritseva maa kingitused: lilled, puuviljad, puuviljakorvid ja nende asjadega mängivad lapsed - puti. Žanri esteetika, mis on täis semantilisi kontraste ja " vähendatud"tragöödia iroonilise groteski piiril, mis on tüüpiline barokkstiili kunstile.
Natüürmortide tüüp" vanitas "hakkas ilmuma 17. sajandi flaami maalikunstis, seejärel levis Hollandi, Itaalia ja Hispaania kunstis. Tuntumad meistrid P. van der Villige, M. Vithos, J. fänn Streck armastas kirjutada natüürmorte-rebuse salapäraste esemete ja pealdistega.Neist maalidest sai barokiajastu mõistatus.
S. Stoskopff, Vanitas (umbes 1650)
Hispaania kunstnikud eelistasid pigem optimistlikumaid "bodegoneid", itaallased ja ennekõike veneetslased aga eelistasid aksessuaarina natüürmorte, taustaks kaunite naiste kujutamiseks tualetis peegli ees. Šveitslase J. Heinzi üks huvitavamaid natüürmorte ( OKEI. 1600) asub Itaalias Milanos Brera Pinacotecas. "vanitas" Prantsusmaal töötasid flaami maalikunstnikud: Philippe de Champaigne, J. Bouillon. On iseloomulik, et "vanitas "jäänud kunstiajaloos peamiselt flaami ja hollandi nähtuseks.
Antonio de Pereda (1608-1678) Härrasmees ja surm
Lõuenditelt leitud sümbolid on kujundatud meenutama inimelu nõrkust ning mööduvaid naudinguid ja saavutusi:
- Pealuu- meeldetuletus surma vältimatusest. Nii nagu portree on vaid kunagi elanud inimese peegeldus, nii on pealuu vaid kunagise pea kuju. Vaataja peaks seda tajuma kui " peegeldus", See sümboliseerib kõige selgemalt inimelu nõrkust.
- Mädanenud vili- vananemise sümbol.
- Küpsed puuviljad sümboliseerivad viljakust, küllust, ülekantud tähenduses, rikkust ja jõukust.
- Paljudel puuviljadel on oma tähendus: sügis on näidatud pirnid, tomatid, tsitruselised, viinamarjad, virsikud ja kirsid ning loomulikult õun. Erootiline varjund on viigimarjad, ploomid, kirsid, õunad või virsikud.
- Lilled ( hääbuv) ; roos on Veenuse lill, armastuse ja seksi sümbol, mis on asjatu, nagu kõik inimesele omane. Moonipuu on oopiumi valmistamiseks kasutatav rahusti, mis on laiskuse surmapatu sümbol. Tulp on 17. sajandi Hollandis kogumisobjekt, mõtlematuse, vastutustundetuse ja jumala antud varanduse ebamõistliku kohtlemise sümbol.
Adrian van Utrecht
- Teravõsud, luuderohi või loorberioksad ( harva) - taassünni ja elutsükli sümbol.
- Merekarbid, mõnikord elusad teod- molluski kest on kunagi elava looma jäänused, see tähendab surma ja nõrkust. Roomav tigu on laiskuse surmapatu kehastus.Suured molluskid tähistavad looduse duaalsust, iha sümbolit, teist surmapattudest.
- Pudel- joobepatu sümbol.
- Punase vaha tihendid, meditsiiniinstrumendid- meeldetuletus inimkeha haigustest ja nõrkusest.
- Mull- elu lühidus ja surma äkilisus; väljendi viide homo bulla - « mehel on seebimull».
Simon – Renard de Saint – André
▪ Tassid, mängukaardid või täringud, male (harva)- märk ekslikust elueesmärgist, naudinguotsingutest ja patusest elust. Võimaluste võrdsus hasartmängudes tähendas ka taunitavat anonüümsust.
- Suitsupiip- põgusate ja tabamatute maiste naudingute sümbol.
Kustutav suitsuküünal(stub) või õlilamp; kork küünalde kustutamiseks - põlev küünal on inimhinge sümbol, selle kustumine sümboliseerib lahkumist.
- Karnevali mask- on märk inimese puudumisest tema sees. Mõeldud ka pidulikuks maskeraadiks, vastutustundetuks naudinguks.
Antonio de Pereda (1608-1678), Rüütli unenägu. 1655
- Peeglid, klaas(peegli)kuulid- peegel on edevuse sümbol, lisaks on see ka peegelduse, varju märk, mitte tõeline nähtus.
Jacob de Gein
- Katkised nõud, tavaliselt klaasist pokaalid.
- Tühi klaas, vastandina täielikule, sümboliseerib surma. Klaas sümboliseerib haprust, valge portselan- puhtus. Uhm ja nuia on meeste ja naiste seksuaalsuse sümbolid.
- Nuga– tuletab meelde inimese haavatavust ja suremust. See on ka falliline sümbol ja meeste seksuaalsuse latentne kujutamine.
- Liivakell ja mehaaniline kell- aja mööduvus.
F. de Champagne
- Muusikariistad, märkmeid- elu lühidus ja lühidus, kunstide sümbol.
M. Harnett
- Raamatud ja kaardid ( mappa mundi), kirjutuspliiats- teaduste sümbol.
- gloobus, nii maa kui tähistaevas.
- Pintslitega palett, loorberipärja (tavaliselt kolju peas)- maalikunsti ja luule sümbolid.
- Kaunite naiste portreed, anatoomilised joonistused. Kirjad sümboliseerivad inimsuhteid.
Pieter Claesz
- Müntide rahakotid, ehtekarbid- ehted ja kosmeetika on loodud looma ilu, naiselikku atraktiivsust, samas seostatakse neid edevuse, nartsissismi ja ülbuse surmapatuga. Samuti annavad nad lõuendil märku omanike puudumisest.
- Relvad ja turvised- võimu ja võimu sümbol, tähis sellele, mida ei saa hauda kaasa võtta.
Korie Everuto (Evert Collier, Vanitas), 1669
- Kroonid ja paavsti tiaarad, skeptrid ja orbid, lehtedest pärjad- märgid mööduvast maisest domineerimisest, mis on vastuolus taevase maailmakorraga. Nagu maskid, sümboliseerivad need nende kandjate puudumist.
Võtmed- sümboliseerivad koduperenaise jõudu varude haldamisel.- Varem- sümboliseerivad nende inimeste mööduvat elu, kes neid kunagi asustasid.
Bartholomeus Brain vanem 1. pool. XVI sajandil
- Paberileht moraliseeriva (pessimistliku) ütlusega, Näiteks: Vanitas vanitatum; Ars longa vita brevis; Hodie mihi cras tibi (täna mulle, homme sulle); Finis gloria mundi; Memento mori; Homo bulla; In ictu oculi (silmapilguga); Aeterne pungit cito volat et occidit (kangelastegude hiilgus hajub täpselt nagu unenägu); Omnia morte cadunt mors ultima linia rerum (surm hävitab kõik, surm on kõigi asjade viimane piir); Null omne (kõik pole midagi)
17. sajandi kunstnikud lakkasid kompositsioonis kolju kujutamast rangelt frontaalselt ja tavaliselt “ pane"Tema kõrvale. Barokiajastu arenedes muutusid need natüürmordid aina lopsakamaks ja rikkalikumaks.
Väga harva sisaldavad selle žanri natüürmordid inimfiguure, mõnikord luukere - surma personifikatsiooni. Objekte kujutatakse sageli segaduses, mis sümboliseerib nende saavutuste kukutamist.
Evert Collier (1630/50 -1708). Autoportree Vanitasega
A. Steenwinkel. Vanitas Kunstniku autoportree.
David Bailly (1584–1657) Autoportree koos Vanitasega, 1651
Vanitas (lat. vanitas, lit. - "edevus, edevus, nõrkus") - natüürmordi žanriline mitmekesisus, mis esindab atribuute " maise olemasolu nõrkus": liivakell, pealuu, maakera, kustunud küünal, vana toom ...
Antonio de Pereda (1608-1678) Vanitas - Firenze, Uffizi.
Barokiajastu maaližanr, allegooriline natüürmort, mille kompositsiooniliseks keskpunktiks on traditsiooniliselt inimese pealuu. Sellised maalid, mis olid natüürmorti arengu varases staadiumis, pidid meenutama elu kaduvust, naudingute mõttetust ja surma paratamatust. See oli enim levinud Flandrias ja Hollandis 16. ja 17. sajandil, mõningaid selle žanri näiteid leidub Prantsusmaal ja Hispaanias.
Juan Valdes Leal (1622–1690)
Nende esemete kurva välimuse neutraliseerivad neid ümbritseva maa kingitused: lilled, puuviljad, puuviljakorvid ja nende asjadega mängivad lapsed - puti. Žanri esteetika, mis on täis semantilisi kontraste ja " vähendatud"tragöödia iroonilise groteski piiril, mis on tüüpiline barokkstiili kunstile.
Natüürmortide tüüp" vanitas "hakkas ilmuma 17. sajandi flaami maalikunstis, seejärel levis Hollandi, Itaalia ja Hispaania kunstis. Tuntumad meistrid P. van der Villige, M. Vithos, J. fänn Streck armastas kirjutada natüürmorte-rebuse salapäraste esemete ja pealdistega.Neist maalidest sai barokiajastu mõistatus.
S. Stoskopff, Vanitas (umbes 1650)
Hispaania kunstnikud eelistasid pigem optimistlikumaid "bodegoneid", itaallased ja ennekõike veneetslased aga eelistasid aksessuaarina natüürmorte, taustaks kaunite naiste kujutamiseks tualetis peegli ees. Šveitslase J. Heinzi üks huvitavamaid natüürmorte ( OKEI. 1600) asub Itaalias Milanos Brera Pinacotecas. "vanitas" Prantsusmaal töötasid flaami maalikunstnikud: Philippe de Champaigne, J. Bouillon. On iseloomulik, et "vanitas "jäänud kunstiajaloos peamiselt flaami ja hollandi nähtuseks.
Antonio de Pereda (1608-1678) Härrasmees ja surm
Lõuenditelt leitud sümbolid on kujundatud meenutama inimelu nõrkust ning mööduvaid naudinguid ja saavutusi:
- Pealuu- meeldetuletus surma vältimatusest. Nii nagu portree on vaid kunagi elanud inimese peegeldus, nii on pealuu vaid kunagise pea kuju. Vaataja peaks seda tajuma kui " peegeldus", See sümboliseerib kõige selgemalt inimelu nõrkust.
- Mädanenud vili- vananemise sümbol.
- Küpsed puuviljad sümboliseerivad viljakust, küllust, ülekantud tähenduses, rikkust ja jõukust.
- Paljudel puuviljadel on oma tähendus: sügis on näidatud pirnid, tomatid, tsitruselised, viinamarjad, virsikud ja kirsid ning loomulikult õun. Erootiline varjund on viigimarjad, ploomid, kirsid, õunad või virsikud.
- Lilled ( hääbuv) ; roos on Veenuse lill, armastuse ja seksi sümbol, mis on asjatu, nagu kõik inimesele omane. Moonipuu on oopiumi valmistamiseks kasutatav rahusti, mis on laiskuse surmapatu sümbol. Tulp on 17. sajandi Hollandis kogumisobjekt, mõtlematuse, vastutustundetuse ja jumala antud varanduse ebamõistliku kohtlemise sümbol.
Adrian van Utrecht
- Teravõsud, luuderohi või loorberioksad ( harva) - taassünni ja elutsükli sümbol.
- Merekarbid, mõnikord elusad teod- molluski kest on kunagi elava looma jäänused, see tähendab surma ja nõrkust. Roomav tigu on laiskuse surmapatu kehastus.Suured molluskid tähistavad looduse duaalsust, iha sümbolit, teist surmapattudest.
- Pudel- joobepatu sümbol.
- Punase vaha tihendid, meditsiiniinstrumendid- meeldetuletus inimkeha haigustest ja nõrkusest.
- Mull- elu lühidus ja surma äkilisus; väljendi viide homo bulla — « mehel on seebimull».
Simon – Renard de Saint – André
▪ Tassid, mängukaardid või täringud, male (harva)- märk ekslikust elueesmärgist, naudinguotsingutest ja patusest elust. Võimaluste võrdsus hasartmängudes tähendas ka taunitavat anonüümsust.
- Suitsupiip- põgusate ja tabamatute maiste naudingute sümbol.
Kustutav suitsuküünal(stub) või õlilamp; kork küünalde kustutamiseks - põlev küünal on inimhinge sümbol, selle kustumine sümboliseerib lahkumist.
- Karnevali mask- on märk inimese puudumisest tema sees. Mõeldud ka pidulikuks maskeraadiks, vastutustundetuks naudinguks.
Antonio de Pereda (1608-1678), Rüütli unenägu. 1655
- Peeglid, klaas(peegli)kuulid- peegel on edevuse sümbol, lisaks on see ka peegelduse, varju märk, mitte tõeline nähtus.
Jacob de Gein
- Katkised nõud, tavaliselt klaasist pokaalid.
- Tühi klaas, vastandina täielikule, sümboliseerib surma. Klaas sümboliseerib haprust, valge portselan- puhtus. Uhm ja nuia on meeste ja naiste seksuaalsuse sümbolid.
- Nuga– tuletab meelde inimese haavatavust ja suremust. See on ka falliline sümbol ja meeste seksuaalsuse latentne kujutamine.
- Liivakell ja mehaaniline kell- aja mööduvus.
F. de Champagne
- Muusikariistad, märkmeid- elu lühidus ja lühidus, kunstide sümbol.
- Raamatud ja kaardid ( mappa mundi), kirjutuspliiats- teaduste sümbol.
- gloobus, nii maa kui tähistaevas.
- Pintslitega palett, loorberipärja (tavaliselt kolju peas)- maalikunsti ja luule sümbolid.
- Kaunite naiste portreed, anatoomilised joonistused. Kirjad sümboliseerivad inimsuhteid.
Pieter Claesz
- Müntide rahakotid, ehtekarbid- ehted ja kosmeetika on loodud looma ilu, naiselikku atraktiivsust, samas seostatakse neid edevuse, nartsissismi ja kõrkuse surmapatuga. Samuti annavad nad lõuendil märku omanike puudumisest.
- Relvad ja turvised- võimu ja võimu sümbol, tähis sellele, mida ei saa hauda kaasa võtta.
Korie Everuto (Evert Collier, Vanitas), 1669
- Kroonid ja paavsti tiaarad, skeptrid ja orbid, lehtedest pärjad- märgid mööduvast maisest domineerimisest, mis on vastuolus taevase maailmakorraga. Nagu maskid, sümboliseerivad need nende kandjate puudumist.
Võtmed- sümboliseerivad koduperenaise jõudu varude haldamisel.- Varem- sümboliseerivad nende inimeste mööduvat elu, kes neid kunagi asustasid.
Bartholomeus Brain vanem 1. pool. XVI sajandil
- Paberileht moraliseeriva (pessimistliku) ütlusega, Näiteks: Vanitas vanitatum; Ars longa vita brevis; Hodie mihi cras tibi (täna mulle, homme sulle); Finis gloria mundi; Memento mori; Homo bulla; In ictu oculi (silmapilguga); Aeterne pungit cito volat et occidit (kangelastegude hiilgus hajub täpselt nagu unenägu); Omnia morte cadunt mors ultima linia rerum (surm hävitab kõik, surm on kõigi asjade viimane piir); Null omne (kõik pole midagi)
David Bailly (1584–1657) Autoportree koos Vanitasega, 1651
