Mitmetähenduslik hiilgus. Luuletus "mitmetähenduslik hiilgus" virmaline igor. Severyanini luuletuse "Mitmetähenduslik hiilgus" analüüs

Minu mitmetähenduslik hiilgus
See pole mitmetähenduslik, sest
Et ma olen ülendatud vales,
Mitte minu ande järgi, -

Aga sellepärast, et selgesõnaline üleskutse
Konventsioonid - minu luuletustes
Ja rida peeneid üllatusi
Kapriissete sõnadega.

Nad otsisid minus vulgaarsust,
Üks asi puudub:
Lõppude lõpuks, kes seda ala maalib,
Ta kirjutab piirkonnapintsliga.

Süüdistatakse stiilide segu eest
Kuigi stiil on segatud!
Mis, mida minuga ei ravitud!
Mida "pastillid" mulle ei andnud!

Lahendamatud dilemmad
Ma lubasin, eirates kuulujuttu.
Minu mitmetähenduslikud teemad -
Sisuliselt mitmetähenduslik.

Laske kriitilisel kaanonil
Mind ei tõmba minu seadus,
Lõppude lõpuks olen ma lüüriline irooniline:
Iroonia on minu kaanon.

Veel luuletusi:

  1. S. B. F. Jumal tänatud! Jumal tänatud! Et ma teadsin vaeva ja ärevust! Jumal tänatud, jumal tänatud - see oli lahe, mitte lohakas! Jumal tänatud! Lõppude lõpuks, kõik, mis oli, Kõik, ...
  2. Au sulle Apollo, au! Mu süda on täis suurt armastust Siin ma istun noorelt ja tammisalud mühisevad Suurem osa vilju küpseb ja päev hädaldab! Armusin ellu, vein ja mürgid pole minu jaoks kohutavad ...
  3. Imelisem kui muinasjutud ja ballaadid Igapäevaelu nähtus - Ja las nad kiirustavad unenäoprintsessi Luuletajad-rüütlid! Ja ma armastan maagilisi roose, õietolmu teeäärsel murul, kirikuid säramas ja vägivaldseid ohkeid ...
  4. Heinamaad anti vahuga, neid töödeldi rulliga ... Öelge mulle, rahustav vanamees, kuidas sinust sai tõlk? Al usidki sünnist saadik või oli vähe teha? Pärsia ja hiinlase üle jõu käinud? See on sulle...
  5. Kuigi oleksin ekslikult kirja saatnud. Vähemalt ühel naisel õnnestus mind naeratades petta - Nii, et jälle näeksin pimedas ja õhukeses kehas päikese valgust ja väge, nii et ...
  6. Toome vabadusse kingitusi ja viirukeid, toidame tulevast kuulujuttu Võiduga ja armastame tohutut raevu. Võit - laulud, kuid põlglikuks lüüasaamiseks säästame sõnu. Tatari khaan ...
  7. Millal, öelge mulle, kas Uurali stepis, heade katuste plaatide all, lõhnas Pariisi nimeline küla leiva ja juuretise järele? Ja me kõik küsisime lapsepõlves, mis ajast, millistest eepostest ...
  8. Kõnnin laia sammuga, koputan uksele, nii et see on kuuldav, kirjutan suure käekirjaga. Te oleksite pidanud mind vaatama, hoolimata sellest, kuidas midagi juhtus, - mina, peaaegu punastamata, edasi ...
  9. Kaugel, kaugel minust Keegi laulab lusti rõõmsalt. Ja ma tahaksin talle korrata: jah, katkine rindkere ei anna. Hing tormab asjata enne seda, otsib rinnast sarnaseid helisid, Sest ...
  10. Tulgu au lauale - ma ei jälitaks teda, ma ei lööks salmides nõusid, Äiksuks kogu maal. Las au tuleb lauale - ma tahan ...
  11. Tea, mu üllas naaber, pea meeles, vaene kaaslane, Jälg jääb alles, Sest see on jälg, Aed ei lõpe, Sest see on aed. Hõlmatud tuli, ma olen raudses põrgus, matke mind sõnatuks ...
  12. Oh ei, ma pole kunagi kade olnud, - nad on kadedad seal, kus nad kardavad kaotada. Mässasin vaid aeg-ajalt vägivaldselt, mitte mingil juhul ei nõustu ennast alandama! Lõppude lõpuks on nimi, mida ma olen lapsepõlvest peale kandnud, Ärge ...
  13. Meie isade ja vanemate vendade mälestuseks, igavesti noorte Nõukogude armee sõdurite ja ohvitseride mälestuseks, kes langesid Suure Isamaasõja rindel. (Luuletus) 1 Igavene hiilgus kangelastele! Igavene hiilgus! Igavene hiilgus! Igavene ...
  14. Siin, jumal tänatud, olen jälle rahulik: raske sinine on mind maha jätnud; Ma sain jälle lõplikult kättesaadavaks ja jälle vääriliseks, et uskuda ja armastada. Sirutan vaenlasele meelsasti kätt, ütlen meelsasti: ...
  15. Läikiv kummitus, kimääri tütar, ambitsioonikate hingede iidol! Millise võluväega valad oma kiiresfäärid üle kogu maailma? Tumedad päikest säraga, sünnitad oma võluvardaga imelisi tegusid; Puudutage ...
Loete nüüd salmi Mitmetähenduslik hiilgus, luuletaja Severyanin Igor

16. mai - 125 aastat vene modernistliku luuletaja, tõlkija, memuaaristi Igor Severyanini sünnist.

Minu mitmetähenduslik hiilgus
Ja ühemõtteline talent ...
I. Severyanin

Igor Severyanini iroonilises omaksvõtmises on vihjeid tema poeetilisele isiksusele. "Ühemõtteline anne" pole mitte ainult uhkeldamine (millest luuletaja ei jäänud ilma), vaid ka tõeline sisetunne, mis väljendub otse ja otsekoheselt: Severyanin teadis, et on andekas ega pidanud vajalikuks teeselda. "Mitmetähenduslik hiilgus" on samuti tõsine; see on tunne tema mürarikka poeetilise kuulsuse esialgsest vastuolust. Entusiastliku avalikkuse iidol revolutsioonieelsetel aastatel, aastateks 1930–1940, oli ta peaaegu unustatud.

Igor Severyanin on Igor Vassiljevitš Lotarevi pseudonüüm ja luuletaja ise kirjutas oma varjunime sidekriipsu kaudu, tajudes seda oma keskmise nimena, mitte perekonnanimena. Nimi anti poisile kangelasliku iidse Vene printsi Igor Olegovitši auks (selle pühaku ikooni hoiti luuletaja eesti majas Toilas); rakendus "Severyanin" muutis varjunime lähedaseks "kuninglikele" nimedele ja tähendas erilise armastuse kohta (nagu rakendus "N. N. Mamin pseudonüümis" Sibiryak). Järgnevalt mõeldi avalikkuse ja kriitikute tajumisel rakendust "Severyanin" ümber perekonnanime jäljendamisena.

Luuletaja sündis 4. (16.) mail 1887 Peterburis. Tema isa oli sõjaväeinsener ja tõusis staabikapteniks, ema kuulus aadliperekonda. Kuni üheksanda eluaastani elas ja kasvatati Igor Peterburis, 1896 kolis ta pärast perekondlikku „draamat“ koos isaga Novgorodi provintsi sugulaste juurde. Seal, Suda jõe kaldal suures mõisas, ühes Venemaa põhjapoolses maalilises nurgas, möödus luuletaja nooruki- ja noorusaeg.

Sireli maja kõrgel kaldal
Tihedate okasmetsade ümber ...

Luuletamist alustas ta kaheksa-aastase poisina. Muidugi olid need esimesed poisilikud ja nooruslikud luuletused nõrgad ega kannatanud kriitikat. Kuid need on orienteeruvad kui loometee verstapostid, ilma milleta on võimatu mõista luuletaja kujunemist. Isegi nooruses tuvastas Igor-Severyanin oma kirjandusõpetajad ja iidolid. Need on 19. sajandi teise poole heledad laulusõnad A.K.Tolstoi ja A.M.Zhemchuzhnikov. Kuid peamine luuleõpetaja oli Konstantin Mihhailovitš Fofanov, kellega Severyanin kohtus 20. novembril 1907 (poeet tähistas seda päeva hiljem igal aastal) ja kes hindas esimesena tema annet. Teine oli Valeri Bryusov, kes kirjutas Severyanini loomingu kohta põhimõttelise artikli, mis sisaldas tema kunstiliste põhimõtete objektiivset analüüsi. Kolmas suurem luuletaja, kes Severjaninit tervitas, oli Fjodor Sologub. 1913. aastal osales ta Severyanini esimese suure raamatu koostamises " Keev pokaal "Ja kirjutas sellele entusiastliku eessõna: "Luuletaja välimus meeldib ja kui ilmub uus luuletaja, on hing ärritunud, kuna see on kevade saabumise ajal põnevil."Esimese maailmasõja eelõhtul muutus Severyanini poeetiline hiilgus "ekstaasiks". "Egic luuleõhtud" puhkesid entusiastliku publikuga. “Pikliku hobusetaolise näoga mees astus lavale välja suurte sammude kaupa pikas mustas mantlis; pannes käed selja taha kokku, sirutades kääridega jalad laiali ja toetades need kindlalt maapinnale, vaatas ta enda ette, kedagi ei näinud ega tahtnud näha, ja asus skandeerima oma keisrilööke. Ta ei märganud publikut, ei pööranud sellele mingit tähelepanu ja just see stiil rõõmustas publikut ... "(Argo A. M. " Oma silmaga. Mälestuste raamat»).

Teie hinge silmadele - palved ja mured,
Minu haigus, hirm, südametunnistuse hüüd,
Ja kõik, mis on lõpus ja kõik, mis alguses on
Teie hinge silmis ...

Pärast esimest raamatut “ Keev pokaal "Uued hakkasid ilmuma üksteise järel:" Zlatolira », « Ananassid šampanjas », « VictoriaRegia », « Luule antrakt », « Röstsai vastuseta ". Koos koostati kuus esimest köidet " Luuletajate kogu Severyanini oma, mis ilmus 1918. aastal. Selleks ajaks oli luuletajal valmis uued kogud: “ Mirralia », « Ojad liiliates », « Ööbik », « Lüüra häälestamine ».

Välja arvatud tähed ja Mirralia,
Maailmas pole midagi ...

27. veebruaril 1918 kuulutati Moskva polütehnikumi muuseumis “luuleõhtul” Igor-Severjanin “luule kuningaks”. Teise koha sai Vladimir Majakovski.

Luuletaja suri 22. detsembril 1941 Tallinnas, kus ta elas viimased kuus aastat.

Kui head, kui värsked on roosid,
Mu riik viskas mind kirstu!

Need read pärinevad luuletusest " Klassikalised roosid »Reljeefiga luuletaja hauamonumendil.

Huvi Igor Severyanini loomingu vastu vaibus kohati, kuid ei kadunud kunagi täielikult: just seetõttu, et ta oli tõeline luuletaja, "avatud hingega luuletaja". Tal oli suurepärane luuletaju mitte ainult eneseväljenduse vormina, vaid ka maailmas viibimise viisina.

Armastuse juurde tagasi ei saa ja mul on kahju
Kogetud rõõmud ja kogetud armupäevad;
Teie väsinud silmade pilk ei paista mulle otsa,
See ei valgusta salapärast kaugust ...

Igor-Severyanini teosed asuvad ilukirjanduse osakonnas, ruumis. 311, tuba A.

Mepilex apteekides Kiiev

Kas olete kunagi mõelnud: kust Kiievist hea hinnaga mepilexi osta?

Käsnjas sidemed Mepilex mängivad olulist rolli mitte ainult mitmesuguste haavade ravimisel ja põhimõtteliselt ka patsientide hooldamisel operatsioonijärgsel perioodil. Mepilex kogub tõhusalt haavas moodustunud heitmeid ja eemaldab need mitte ainult kahjustatud kudedest, vaid ka haava ümbritsevatest tervetest kudedest. Seega on võimalik tõhusalt vastu seista haava ümbruse ärrituse võimalikele ilmingutele ja säilitada paraneva haava piirkonnas normaalne kliima. Sidemed mepilex osta võimalik hõbedaga. Sellistel sidemetel on väljendunud antimikroobne toime ja neid kasutatakse tõhusalt põletuste ja veenihaavandite ravis.

V. Terekhin, N. Šubnikova-Guseva. "Minu mitmetähenduslik kuulsus, minu ühemõtteline talent ...". Igor Severyanini mälestusteraamat

"Kui vähe lubatakse sõnade" Igor Severyanin "kombinatsiooni, - kirjutas Boris Pasternak kirjas K. G. Loksile, olles kuulnud luuletaja luulelugemist Vaba Esteetika Seltsis 1912. aasta lõpus. “Vahepeal,” jätkas ta üllatunult, “pärast kosmeetika ja akosmismi vahel võnkuvate ebaselguste ilmnemist järgneb kogu rütmi ja meloodia hiilguses lahti luuletus, mis koosneb jäätisenimedest, mida garcon laulis väljakul ebakõlalise pritsiva laudakummina all. Selles luuletuses on kogu selle pretensioonilisuse tõttu - ürgsete vaatluste tasandil - haaratud mitmekesisuse, kogu mitmekesisuse kurbus, mida terviklikkus ei valluta. Mis puutub edasistesse luuletustesse, siis need sisaldavad juba avatud laulusõnu. Pidin unustama esteetika, selle halli polsterduse, surmavuse. Kui kahju, et teil polnud sel neljapäeval aega külastada. "

Kaspiast Ladogani ...

Ühte 20. sajandi eredamat vene lüürikut Igor Severjaninit (IV Lotarev, 1887–1941) mäletasid paljud kaasaegsed. Kuid see tõend luuletaja vastu huvi tundmise kohta osutus hajutatuks erinevates, mõnikord raskesti ligipääsetavates väljaannetes või neid ei avaldatud. Usuti, et memuaaristid ei kirjutanud temast peaaegu kunagi. Tegelikult pole see päris tõsi.

Nad kirjutasid Severyaninist. Mõne jaoks on ta noor poeet, kes januneb kuulsuse järele varjunime "Igor-Severyanin" all, teistele - Igor Severyanini "keetmine" ja tema luulekontsertide popiedukus, teised meenutasid tänutundega, kuidas luuletaja "soojendas" oma noorust oma sõpruse ja tunnustusega. Ja ainult vähesed paljastasid selle luuletaja kuninga hiilgust ja pagenduse kibedust maitsnud mehe vene hinge.

Mälestajate hulgas on luuletaja sugulasi ja sõpru, kunstnikke ja kirjanikke, samuti kuulsaid kirjanikke, kriitikuid ja näitlejaid Zinaida Gippius, Georgy Ivanov, David Burliuk, Boris Pasternak, Juri Olesha, Konstantin Paustovsky, Irina Odoevtseva, Vsevolod Roždestvenski, Aleksander Deich, Ruben Simonov ja palju teisi.

Igor Severyanin kohtus säravate ja andekate kaasaegsetega - Anastasia Tšebotarevskajast Alexandra Kollontaiini, kes oli luuletaja nõbu. "Minu tee on armastusega üllatav ...", kirjutas luuletaja. Igor Severyanin pühendas oma paljudele "armumistele" palju luuletusi ja autobiograafilisi luuletusi. Ka naised ei ignoreerinud oma luuletajat. Nadežda Teffi, keda ta nimetas "kahvatu Iiriseks", Olga Gzovskaja, printsess Arusja Šahhnazarova kirjutasid temast mälestusi.

Lugu Igor Severyaninist täiendavad märkmed päevikutes, kaasaegsete kirjad, luuletused ja paroodiad. Luuletaja hindas ja oskas hoida neid lühikesi koosolekuhetki, mis, nagu ta kindel oli, peegelduvad inimese iseloomus, tema saatuses. Näiteks tähistas ta igal aastal oma luuletaja Konstantin Fofanoviga tutvumise päeva kui parimat püha, pöördepunkti oma eluloos. Pole juhus, et Igor Severyanin käsitles mais, vaimude päeval, sündimise fakti, oma poeetilise, vaimse karjääri ettemääratlemist ja kirjutas sellest mitu korda ning kevade, mai, sirelite motiivid on tema eri aastate luuletustel heldelt laiali:

Mind kroonitakse mai hommikul
Noore päikesekiire all
Paradiisist tulnud kevad
Ta kaunistab mu lauba krooniga ...

See on elu, ilu, armastuse, luule õitsengu kehastus.

Vastupidi, Severyanin seostas mälestusi minevikust, minevikust "magavate vedrudega". Nii nimetati mälestuste visandite tsüklit Fofanovist, Brjusovist, Sologubist, Ignatjevist, Tšebotarevskajast, mille kallal luuletaja 1920. – 1930. Kuid tuleb tunnistada, et luuleromaanid olid talle vormilt lähemal. Just nemad andsid luuletajale väljarände aastatel võimaluse korraks nostalgiast vabaneda ning rääkida oma lapsepõlvest ja nooruspõlvest. Oma autobiograafilistes raamatutes „Oranži tunni kaste“, „Kiirelt kukkumine“, „Tunnete katedraali kellad“ jutustas ta kaasahaarava siirusega nende kohta, kes tema ellu jälje jätsid. Poeetilised mälestused katkevad 1914. aasta futuristlikel etendustel ja paljudest asjadest saame Igor Severyanini elulooraamatus teada ainult tema kaasaegsetelt.

Nende mälestuste lehekülgedelt ilmnevad huvitavad lood Igor Severyanini kohtumistest Balmontiga, Remizoviga, Tsvetajevaga. Mõnikord aitab erinevatest žanritest pärit materjalide lähedus luua objektiivse pildi luuletaja ja memuaaristi suhetest.

Mis näiteks Balmontit selles kummalises üksildases inimeses köitis?

Miks uhke ja uhke Balmont hindas oma kohtumist luuletajaga nii väga: "Ja me laulame ja oleme säravad ja rõõmsad." Konstantin Balmont kirjutas 17. veebruaril 1927 talle pühendatud luuletuses soovitud tundist kohtumist Igor Severyaniniga.

Teile helistamine, sugulane, meloodiline,
Laulan oma salmi. Udu kukkus pikali.
Sa olid - ma olin - alati - igal pool - koos printsessiga.
Kuid trumm plahvatas kaadritesse.
............
Meie külastustund - mäletate? - sooviti.
Seal, Revalis. Oleme mõlemad tules.
Ma armastan sind, mu Igor-Severyanin.
Sa ütled oma - ja minu jaoks!

Paljud memuaaristid jäädvustasid Igor Severyanini portree, leides selles sarnasust kas Oscar Wilde'i või punase indiaanlasega. B. Livshits meenutas, et seerjananiinid "püüdsid olla sarnased Wilde'iga". Näitleja OV Gzovskaja nägi ka "... väliselt kaugelt sarnast Oscar Wilde Igor Severyaniniga, kes luges, luuletades oma luuletusi ...".

David Burliuk kirjutas luuletaja välisest sarnasusest Karamziniga, mida märkasid juba esimesel kohtumisel: „Peidudes raske punase kardinate damasti taga, hõõguvad endiselt küünlad ja oma kahvatud pritsmetega minu ees üleolev, pulbriline nägu, tõstetud lakke, kergelt punnis põskede ja ninaga.

Vaatate, kas tal on kamamisool seljas.

Enne kui olete Katariina grandee, tunnetas Severyanin ise neid kaheksateistkümnenda sajandi isegi väliseid jooni, mitte asjata meenutab ta mitu korda oma suhet Karamziniga. See soov väljendada neid tundeid rafineeritud "gallicismides" pole alusetu. Ja ainult selline luuletaja võis Peterburis ilmuda. "

Autobiograafilises luuletuses "Oranži tunni kaste" mainib Severyanin oma vanematekodus käinud inimeste seas oma poega Karamzinit. Vadim Bayan meenutas Severjanini ja Majakovski kokkupõrget:

"Nagu teate, oli Severyanin uhke vanavanaisa Karamzini üle ja pühendas talle isegi luuletuse, mis sisaldab ridu<цит. вторая заключительная строфа>... Kui Igor purustas need read automaatselt. Majakovski sõnastas need kohe ümber ja kõlas Severjaniniga kooskõlas bassihäälil proosalisem versioon:

Ja minu partii pole üldse kibe!
Ma usun, mu vapper vanaisa
Et ma olen luules astorik,
Kuidas teil "Astorias" läheb - luuletaja.

See vihje Severyanini "gastronoomilisele" luulele ja luuletaja sagedased külastused Peterburi uue hotelli Astoria restorani rikkusid Igorit, ta kortsutas kulmu, sirutas näo ja "väärikas" pöördus Majakovski poole:

Vladimir Vladimirovitš, kas minu luulet on võimalik harvemini parodeerida?

Majakovski, naeratades laialt, ütles mitte mõnitamata:

Igor, beebi, mis on nii solvavat? Vaata, milline ilu! Noh, näiteks ...

Ja siis improviseeris ta mõne uue mürgise paroodia Severyanini luuletustest. Igoril ei jäänud muud üle, kui leppida selle "paratamatu kurjusega" ja kohtuda tulevikus selliste paroodiatega naeratades. "

Nagu te teate, nimetas üks kriitikutest V. Gippius Severyanini sugupuud "üldiselt väga õpetlikuks", meelitavaks ja meelitamatuks seoses neologismidega: , kes prantsuse keeles vene keeles kõige maitsetumalt. "Karamzini järeltulija" kapriis väljendub kahjuks soovis prantsuse keelde, kus inimesed on juba ammu harjunud vene keelt rääkima, ja mõnikord ka prantsuse ja Nižni Novgorodi segus. Tema uued vene juurtega sõnad on koostatud kahe või kolme malli järgi, mis on eelnevalt võetud, nii et need on täis üksluiseid ja kaugeleulatuvaid. "

Oma lugemise, meloodilise meloodilisusega võlus ta publikut sõna otseses mõttes. Luuletaja sõbrad ja vaenlased jätsid oma luuletuste Severyan lugemise või laulmise kohta erksad märkused. Siin on read A. M. Argo mälestustest, mida selles raamatus ei olnud: „Näitleja luulelugemine erineb reeglina oluliselt autori omast.<...> Enamasti lähevad luuletajad meloodilise lausumise suunas liiga kaugele, ohverdades eufoonia ja meloodilisuse nimel oma luuletuste tähenduse, sisu ja süžee. Kaasaegsete arvates luges Puškin oma luuletusi ja enne teda palju luuletajaid, alustades Horatiusest ja Ovidiusest.<...>

Samal skandeerimisviisil, jättes tähelepanuta värsi sisemise tähenduse, lausus Igor Severyanin oma teoseid täiesti monotoonselt, kuid siin oli teistsugune esitlus ja teistsugune vastuvõtt publikult. Pikliku hobusetaolise näoga pikk mees astus lavale pikkade mustades pintslikutes pikkades mustades mantlites; pannes käed selja taha kokku, sirutades kääridega jalad laiali ja toetades need kindlalt maapinnale, vaatas ta enda ette, kedagi ei näinud ega tahtnud näha, ja asus skandeerima oma keisrilööke. Ta ei märganud publikut, ei pööranud sellele mingit tähelepanu ja just see esituslaad rõõmustas publikut, kutsus esile teatud tüüpi kontingendi teatud reaktsiooni. Kõik oli planeeritud, ette valmistatud ja täidetud. Luuletaja alustas neutraalse "sinise" heliga:

See oli mo-o-oryga ...

Järgmises hemistichis uhkeldas ta vene häälikute hääldamist mingil muul moel, nimelt: "kus on ajas pe-e-na"; siis tuli kolmas poolsalm: “kus kohtub re-edko” ja poolvärss lõpetati kahe tingimusega: “linnavanker” - ja siin võis tabada aiavärava riivi klõpsu, selle mehe riim kõlas lühidalt, teravalt ja selgelt. Jagati ka teise komplekti materjali:

Kuninganna mäng-a-ala
lossi tornis Shope-e-na,
Ja Shope-enu kuulates
leht armus temasse!

Muidugi mängisid siin rolli teksti šamaani esitus, luuletaja rõhutatud ükskõiksus ja just need riimid, millele raudne poleemika andis hüpnootilise jõu: "vaht - Chopin, leht - vanker". On vaja anda õiglust: see ei olnud rikkalik ideoloogiast, sisu ei olnud valusalt sügav, kuid väline sära - te ei saa mööda! Olles lugemise lõpetanud ja tugiriimi helisevat riivi viimast korda löönud, astus Severyanin samade arshin-sammudega minema, andmata publikule kummardust, pilku ega naeratust, mis mõnes selle osas sulas, sulas ja aegus "tõelise", "puhta" imetlusemahlaga. "luule".

Georgi Šengeli lõpetas oma luuletused "Igor Severyanini surmast" järgmiselt:

Ja Kaspia mere äärest pole kedagi,
ja Ladogal pole kedagi,
Kes sind kuuldes sind ei tooks
armastan oma täis tassi ...

"Mitmetähenduslik hiilgus"

Koos kogutud Igor Severyanini mälestused moodustavad tema memuaaride eluloo. Tema nõbu Lydia Vechernyaya ja Georgi Zhurov jutustasid luuletaja noortest aastatest, mis veetsid kaugel põhjaküljel, Suda jõe kaldal (Vladimirovka küla lähedal), kus luuletaja onul Mihhail Petrovich Lotarevil oli väike pärand. See oli õnnelik aeg. Päevade ja mõnikord päevade kaupa kadus Igor koos tuttava jahimehega jõel või metsas. Ta armastas kuulata ja kirjutas vihikusse üles talupoegade kõnekõne ja rahvalaulud. Hiljem nimetas Igor Severyanin, kellele mitmed kriitikud, isegi tõsised ja heatahtlikud, keeldusid rahvust omaks võtmast, nimetas oma otsingute innustajaks "khati murret".

Juba enne „Äikesekarika“ (1913) ilmumist köitis Igor Severyanini luule tema kaasaegseid. Valeri Bryusov, kes polnud temaga isiklikult tuttav, saatis talle mitu oma raamatut: kolm köidet "Tee ja ristmik", lugu "Tuline ingel" ja tõlked Verlainest. Esimesel luuleköitel oli kiri: „Igor Severyaninile kui armastuse märki oma luule vastu. Valeri Bryusov ". "Ma ei tea, kas sa armastad mu luuletusi," kirjutas tunnustatud luulemeister 1911. aastal, "aga mulle meeldivad sinu omad positiivselt."

Niipea kui 4. märtsil 1913 ilmus luuletajate kogu Severyanin "The Loud Boiling Cup", saatis A. M. Gorky, kes oli mures "kuidas saada Igor Severyanini raamatuid", 4. aprillil Capri V. V. Šaikevitšilt tungiv taotlus: "Mind huvitavad" futuristid ". , eriti Igor Severyanin, keda Sollogub - ta on tüükaga vanamees Teternikov - nimetab "meie aja säravaimaks luuletajaks".

Ja asi pole selles, et Gorki jaoks jäi 26. mail 1913 DN Semenovskile saadetud kirjas väljendatud esimene nõue Gorki poole: „Venemaa vajab suurt luuletajat. Andekaid inimesi on palju ja isegi Igor Severyanin annab kingituse! Ja meil on vaja suurepärast luuletajat, nagu Puškin, nagu Mitskevitš, nagu Schiller, vajame luuletajat - demokraati ja romantikut, sest meie, Venemaa, oleme demokraatlik ja noor riik.<...> Ärge unustage, et kirjandus Venemaal ja Venemaal on püha asi, suurepärane asi. "

Sellise luuletaja ootus ei välistanud Igor Severyanini algupärast eksistentsi, kelle raamatuid Gorki kannatamatult ootas, tõenäoliselt ei aimanud, et Dmitri Semjonovski koos Jakov Koroboviga avaldas Vladimiris just Severjanini paroodiaraamatu "Hõbedane kuuornament" (oma varajaste brošüüride vaimus).

"Ma arvan, et pole vaja tõestada," kirjutas V. Bryusov, "et Igor Severjanin on tõeline luuletaja. Seda tunnevad kõik, kes suudavad luulet mõista, kes loevad "Valju keevat pokaali".

Kuid Severyanin sai kuulsaks veelgi varem ja nagu tavaliselt, pärast skandaali. 12. jaanuaril 1910 puhkes Leo Tolstoi noore, tollal tundmatu luuletaja "nördimusvoos ilmselgelt iroonilise" Habanera "üle (" Ümberringi - hirsipuud, töötute hordid, mõrvad, uskumatu purjusolek ja korgi elastsus! "):

Lükake korgitser korgi elastsusse,
Ja naiste silmad ei ole arglikud ...

"Ülevenemaaline ajakirjandus," märkis Severyanin, "tõstis ulgumise ja metsiku kähmluse, mis tegi mind kohe kogu riigis kuulsaks! .." Tolstoi vastuse positiivse osa, kellele see luuletus eriti meeldis, unustasid kõik. Nii loodi legende.

Mitmetähenduslik kuulsus saatis Igor Severyaninit kogu elu ja varjutas luuletaja tõelist välimust. Nad kirjutasid temast feljetone, joonistasid multifilme ja koomikseid, parodeerisid teda. "Sorin joonistab mind juba, / Tšukovski kirjutab feljetoni ...", kirjutas luuletaja oma autobiograafilises romaanis "Kuninglik Leandre".

Severyanini nimi oli I. Bunini sõnul "teada mitte ainult kõigile gümnasistidele, õpilastele, õpilastüdrukutele, noortele ohvitseridele, vaid isegi paljudele ametnikele, sanitaridele, reisimüüjatele, kadettidele ..."

Lõikebüroo saatis talle päevas viiskümmend väljalõiget, entusiasmi või raevu täis retsensioone, feljetone, koomikseid. Tema raamatutel oli enneolematu luuleringe, Peterburi linnaduma hiiglaslik saal ei mahutanud kõiki, kes soovisid tema "luuleõhtule" pääseda. See oli tõeline, mõnevõrra näitlejakuulsus. Huvi Igor Severyanini luule vastu sai aja märkiks, mitte asjata kirjutas Korney Tšukovski 1913. aasta septembris oma kolleegile S. M. Botkinile: „Kuid meil on palju ühist<...> mõlemad armastavad kõige rohkem kirjandust ja kunsti - mõlemad elavad Soome lahe kaldal ja mõlemad naudivad Igor Severyaninit. "

"Millega Severyanin meid siis võrgutas?" - küsis Arseny Formakov. Ja ta vastas: „Kõigepealt muidugi teistega erinevana. Meloodilise kõne originaalsus, värskus, lihtsus ja südamlikkus. Sellega koos oli kõla, vaprus, oratooriline paatos, vormiline oskus, paljud tema kasutatud luulerütmid ja intonatsioonid on endiselt elus. "

Isegi V. Khlebnikov, kes nimetas Severyaninit "Usylyaniniks", kirjutas 1915. aasta aprillis MV Matjušinile saadetud kirjas: "Minu jaoks on 3 asja: 1) mina; 2) sõda; 3) Igor Severyanin? !!! "

Palju kriitilisi vastuseid ja mälestustepilte äratasid Igor Severyanini poeetilised manifestid „Proloog. "Ego-futurism" "ja" Epiloog. "Ego-futurism" ". Zinaida Gippius leidis, et esimese järsu ja eriti epiloogi esimese reaga tõid seerjananid Jumala valguse ette ja määrasid nii naiivselt ja täpselt, et leiutada poleks parem, “keskne Brjovovi kirg, tema hing põles.<...> Bryusovi kogu elu „ohkamine“ murdus Igori „saavutuseks“. Pole vaja, et ainult Igor ise oleks veendunud, et on "saavutanud". "Oma võidust joobnuna" pole vahet, kas ta on joobes väljamõeldud või reaalsest võidust. "

Severyanini luulekontsertidel loenguid pidanud Viktor Khovin märkis: „Olen \u200b\u200boma ülesandega üksi,” kirjutab Igor Severyanin, „ja see pole mitte ainult luuletaja isikliku meeleolu väljendus, vaid tõepoolest lojaalsus kunstilisele südametunnistusele, mida doktriin, usk ei ahvatle. õnnistatud jumalikuks intuitsiooniks. "

"Nüüdsest on mu mantel violetne ..."

27. veebruaril 1918 toimus polütehnikumi muuseumi rahvarohkes saalis õhtu "Luuletajate kuninga valimine". Sellel osalesid Vladimir Majakovski, Konstantin Balmont ja Igor Severyanin. "Universaalse, otsese, võrdse ja salajase hääletamise teel" pälvis selle tiitli Severyanin. Teise koha sai Majakovski, kolmanda - Balmont. See oli luuletaja tõeline võidukäik.

Täna on selle sündmuse üksikasjad unustatud. Mõne jaoks tundub see naljakas, teistele on see märkimisväärne ja tõsine. Mis tegelikult juhtus? Kas Igor Severyaninile on omistatud luuletajate kuninga tiitel? ..

Sellel konkursil osaleja S. D. Spassky meenutas, et kõigil lubati sõna võtta: „Presiidium istus laval. Juhatas tuntud kloun Vladimir Durov.

Saal oli täis. Luuletajad möödusid pikas reas. Laval oli kitsas nagu trammis ... Majakovski luges "Revolutsiooni"<по другим сведениям - отрывок из поэмы "Облако в штанах">, kellel on vaevu võimalust kätega vehkida ... Ta viskas sõnad ülemistesse ridadesse, kiirustades tähtajast kinni pidama.

Kuid ta ei olnud "kuningas". Virmaline saabus programmi lõppu. Siin ta oli oma tavalises mantlis. Seisab kunstiliselt, jäigalt ja "eraldatult".

Kirjutasin täna rondo, ”pomises ta läbi hammaste fännile, kes ringi keerutas.

Läksin lavale, laulsin vanu luuletusi "Karikast". Lepingu täitnud, lahkus. Algas nootide loendamine. Majakovski jooksis välja lavale ja naasis silmadega välgutades kunstilavale. Tulemusele erilist tähtsust omistamata, läks ta mänguga siiski kaasa. Mõjutatud tema igavesest kirest, kirest igasuguste võistluste vastu.

Ainult mina ja Severyanin panime. Minust vasakul, tema paremal.

Severyanin kogus natuke rohkem märkmeid kui Majakovski. "

Ajakiri "Rampa ja Life" kirjutas: "Publik aplodeeris, vilistas, sõimas, peksis, ajas taga Bunini ja Bloki luuletusi lugenud kunstnikke." Virmaline tuli välja kolme luuletusega: "Kevadpäev", "See oli mere ääres", "Kohtume osavõtuks". Lugesin "kristall, päikseline, voolav". Severyanini üks kuulsamaid luuletusi "Kevadpäev", mis on pühendatud luuletaja KM Fofanovile, armastas autor eriti lavalt lugeda.

"Ma lugesin ka kevadpäeva," ütles Majakovski.

Kevadpäev on kuum ja kuldne, -
Kogu linn on päikesest pimestatud!
Olen jälle mina: olen jälle noor!
Olen jälle õnnelik ja armunud!

Hing laulab ja murdub põllul
Kutsun kõiki võõraid inimesi teie poole ...
Milline avatud ruum! milline tahe!
Millised laulud ja lilled!

Kiirustage - muhkudes kubjas!
Kiirusta - noortele heinamaadele!
Vaata punakatele naistele näkku
Sõbrana suudle vaenlast!

Lärm, kevadised tammemetsad!
Kasvatage rohtu! õitsema, sirel!
Keegi pole süüdi: kõigil inimestel on õigus
Sellisel õnnistatud päeval!

Nädal pärast valimisi ilmus almanahh "Luulekontsert", mille avas foto, millel kiri: "Luuletajate kuningas Igor Severyanin". 9. märtsil toimus polütehnikumi muuseumis "Luuletajate kuningas Igor Severyanini" õhtu - viimane kahekümne kolmest luuleõhtust, mille ta veetis Moskvas aastatel 1915-1918. Võib-olla tehti esimest korda kuninga reskriptsiooni just siis:

Nüüdsest on mu mantel violetne,
Beretta samet hõbedaga:
Mind valitakse luuletajate kuningaks
Igavate kääbuste kadeduseks.

Valgustid ei meeldi mulle -
Neil on minu anne ebamugav:
Metsandus on neid petnud
Ja mitte enam gurlende.

Ainult mina rõõmustan ja kummardan
Ja au vürtsikale viirukile,
Minu oma - armastus ja laulud! -
Kättesaamatu luule.

Ma olen nii suurepärane ja nii kindel
Nii veendunud iseendas -
Et ma andestan kõigile ja igale usule
Annan oma lugupidava kummarduse.

Hinges - hoogsad tervitused
Loendamatu arv.
Mind valitakse luuletajate kuningaks -
Las see on katsealustele kerge!

Luuletajaõhtu oli sõna otseses mõttes verstapost luuletajale, kelle naasmine "okaspuude elupaika" Eesti Toilasse 1918. aasta märtsi lõpus langes kokku Bresti-Leedu piiride ümberjaotamisega ja muutus Severyanini jaoks kahekümneks aastaks väljarändeks.

A. Formakovi mälestuste järgi on teada, millises raskes seisus luuletaja välismaal viibis. „Sel ajal lahkus Severyanin regulaarselt kord aastas, tavaliselt talvel, Euroopasse, teenides luulet lugedes ja oma raamatuid avaldades kõikjal ja nii hästi kui võimalik. Võib vaid imestada, kuidas tal õnnestus - koos tollase Venemaa raamatukirjastamise riigiga välismaal - ikkagi välja anda seitseteist oma luulekogu.<...> Kõigest oli näha, et materiaalselt oli tal raske ja isegi väga raske. Alguses uudsusena olid tema luuleõhtud Baltikumis ja Poolas mõnevõrra edukad. Siis hakkas ta esinema Riia kinodes, seansside vahelistes jaotustes, mis oli siis moes. Ta üritas "nägu päästa", nõudis, et mustkunstnikud või põsed lauljad ei peaks koos temaga esinema. Varsti see teenimisvõimalus aga kadus. "

"Sa oled ... kunstnik ..."

Kuid luuletajate kuninga tiitel polnud ainult tema vääriline - virmaline jäi hiljem luuletajate kuningaks, temaga arvestati kui kuningat, teda imetleti kui kuningat, ta kukutati kuningana ...

Reveli ajalehes "Poslednie Izvestia" Igor Severyanini "esimesest tuurist" Eestis tehtud aruandes märgiti irooniliselt: "Isegi luule tsaaride jaoks pole meie" pöördelise kunstiajastu "demokraatlikel päevadel erilist rada.<...> Luuletajat kasvatasid "inimesed kilbil" - publik andis talle õiguse. "

Sergei Prokofjev pöördus 1922. aastal Severyanini poole luuletajate kuningana (futuristlikult allkirjastatud, ainult konsonantidega - SPrkfv):

"Ärge vihastage erapooletuse üleskutse peale. Sa pole mitte ainult kunstnik, vaid ka kuningas. Kuninga kohustus on kaitsta oma alluvaid ... "

Pole juhus, et märkuses „Kontsert S.S. impressionismi väljakutsed ... Sergei Prokofjevi looming muusikas meenutab luules Igor Severyaninit. " Kahjuks lisas autor, et S. Prokofjevi teosed on "vaevalt ligipääsetavad laiemale üldsusele, nagu kõik, mis on eriti peen ja julgelt originaalne".

Üks Severyanini tuttav kinkis talle 1923. aasta mais Boris Gusmani raamatu “Sada luuletajat. Kirjandusportreed "pühendusega:" Selle mälestuseks, kelle nimi on selle raamatu 237. leheküljel. Kui seda ei koostataks autorite tähestikulises järjekorras, siis oleks see nimi kahtlemata seal, kus praegu kirjutatakse "Adalis". M. Kabanov. Mai 1923 ”(Eesti Kirjandusmuuseum. Tartu).

Marina Tsvetajeva saatmata kirjas Severyaninile, jagades muljeid tema esinemisest Pariisis (1931) „tõe ja luule nimel” tunnistas: „See oli tulemus. Kahekümnes aastapäev. (Mida!) Võib-olla polnud kellelgi sellist südamelööki nagu minul, sest teised (kõik!) Kuulasid oma noorust, oma paarkümmend aastat (siis!). Välja arvatud minul. Mina tugines luuletaja tugevusele. Kes võidab - kas tema või aeg! Ja ta tõmbas üle: Sina. "

Välisriikides töötas Igor Severyanin tõesti palju, kirjutas mitte ainult tavalist luulet, vaid õnnestus keerulistes luulevormides, paljude leiutaja oli tema ise, nagu ta kirjeldas üksikasjalikult teoses "Kontrollimise teooria". Tema autobiograafilised romaanid "Oranži tunni kaste", "Kiiresti kukkumine", "Meele katedraali kellad" leidsid nii huvitatud lugeja kui ka "iroonilist" kriitikat. VV Šulgin, kes kohtus luuletajaga Jugoslaavia reisidel, meenutas: „Sel ajal tundus tal olevat häbi oma nooruses kirjutatu pärast; kõik need "ananassid šampanjas", kõik need andekad ja originaalsed kiusamised, mis teda kuulsaks tegid. Au vääris, sest Igor Severyanini noor romantika oli värske ja lõhnav. Kuid aastad möödusid: ta vananes, mõnede arvates kasvas üles - teiste arvates. Ta tahtis saada "tõsiseks" luuletajaks; Tahtsin oma graniiti "hakkida" [teie väljend. Šulgin] ".

Omaette - vanasti eputamise ajal,
Kes armastas hinge humala rõõme -
Käin kord kuus järvede ääres
Seal, seal - "kaugete maade taga" ...

Peaaegu läbimatu soo.
Mädanenud värav. Ja äkki - mägine mets,
Seal, kus männid on tulevase laevastiku mastid -
Riietatud asendamatusse peakattesse ...

"Ja varsti on kevadpäev ..."

"Lepitava vee alandlikkusele", "kloostri aia ööbikutele", unistusele "taaselustatud Venemaa", Severyanini pöördumistele "krooniarmastusele". Ta omandas selle "kerge ja loomulikult vaba hingamise", mida, nagu Nikolai Otsup märkis, leidub tänapäeva luuletajates harva. Aastate 1922-1930 parimad luuletused lisati Jugoslaavia Teaduste Akadeemia hoole all välja antud raamatusse "Klassikalised roosid". Erinevate lüüriliste maastike, portreede, pihtimuste seas on kevadpäevast luuletus "Ja varsti saab ...", aga kui kaugel see endisest elurõõmuga haaramisest on! Kahe kevadpäeva vahel näis Venemaa ajaloo traagiline periood kulgevat selles sügavalt isiklikus, intiimses murdumises, mis on iseloomulik Igor Severyaninile:

Ja varsti on kevadpäev
Ja läheme koju Venemaale ...
Pange oma siidist müts:
Sa oled temas eriti ilus ...

Ja tuleb puhkus ... suur, suur,
Mis ei olnud ehk
Alates kogu maakera loomisest on
Nii naljakas ja räbal ...

Ja sa sosistad: "Me pole unes? .."
Näpistan sind naerdes
Ja ma nutan kevadet palvetades
Ja suudelda Vene maad!

Poeetide kuninga võidukatest valimistest on möödunud 20 aastat. Tundus, et Severyanin oli kaotanud kõik: teda piinas haigus ja rahanappus, tema perekond oli lagunenud, oma kohta polnud, raamatud jäid käsikirjadesse ning autori kulul ilmunud kogud „Medaljonid“ ja „Adriatica“ ei korvanud kahjusid ...

Ja koduigatsus ...

Severyanini märkmikku hoitakse ainulaadsete arhiivimaterjalide hulgas Eesti Kirjandusmuuseumis (Tartu). Ühel lehel loetakse vaevu poeetilise mustandi ridu:

Sain sündida ainult Venemaal
Kõik venekeelne loeti minus:
Religioossus, igatsus, mäss,
Julmus, hellus, pahandus ja kahju,
Ja lootusetus ja lootuse valgus.

Pole ime, et tuntud kriitik Pjotr \u200b\u200bPilsky rõhutas 1920. aastate lõpus: „Pikka aega pole vana Peterburi, selle käänded ja pausid on lõppenud, Severyaninist sai armas Toylovo kõrbes alaline elanik, ta sõimas tsivilisatsiooni - ja samal ajal kogu kultuuri - sõbrustas vaikusega

Ta närtsitas, suurlinna deemoni rõõmud,
Valu, mis põhjustas rohkem kui ühe ...
Panen selga värske kleidi!
Hingan värsket õhku!

Palju on muutunud, kuid mitte kõik - Igor Severyanin ise jäi muutumatuks. Suhtlus looduse, järvede, üksindusega ei korrodeerinud tema usku endasse. Ta on endiselt kangekaelne, visa ja üleolev. See mees on end mitmel viisil sisse elanud - ta on jäänud samaks verbaalsete uuenduste tootjaks või loojaks. "

Niisiis, luuletaja, muutlik ja pidev, kõigile teada ja lõpuni mõistmata, ilmub selle raamatu lehekülgedele.

Märkused

"Mitmetähenduslik au" Igor Severyanin

Minu mitmetähenduslik hiilgus
Mitmetähenduslik mitte sellepärast
Et ma olen ülendatud vales,
Mitte minu ande järgi, -

Aga sellepärast, et selgesõnaline üleskutse
Konventsioonid - minu luuletustes
Ja rida peeneid üllatusi
Kapriissete sõnadega.

Nad otsisid minus vulgaarsust,
Üks asi puudub:
Lõppude lõpuks, kes maalib ala,
Ta kirjutab piirkonnapintsliga.

Süüdistatakse stiilide segu eest
Kuigi stiil on segatud!
Mis, mida minuga ei ravitud!
Mida "pastillid" mulle ei andnud!

Lahendamatud dilemmad
Ma lubasin kuulujuttu eirates.
Minu mitmetähenduslikud teemad -
Sisuliselt mitmetähenduslik.

Laske kriitilisel kaanonil
Mind ei tõmba minu seadus,
Lõppude lõpuks olen ma lüüriline irooniline:
Iroonia on minu kaanon.

Severyanini luuletuse "Mitmetähenduslik hiilgus" analüüs

20. sajandi alguses kogus Igor Severyanin endale kuulsust skandaalse luuletajana, kes põlgab kõiki konventsioone ja kaanoneid. Tõepoolest, ta ei käitunud nagu tüüpiline kirjanik, mis šokeeris kaaskirjanikke. Severyanini luuletused omakorda šokeerisid publikut, tekitades kõige vastuolulisemaid tundeid. Alustuseks avaldas luuletaja need omal kulul, kuna ükski kirjastus ei tahtnud lüüa võõra noormehega, kes end avalikult geeniuseks nimetas. Geeniuse teema punases punktiirjoones läbis Igor Severyanini kõiki teoseid, kes oli siiralt veendunud, et tema aeg pole veel kätte jõudnud. Luuletajal osutus õigus, sest tunnustus tuli talle alles 1913. aastal, kui kirjandusmaailm oli futurismi ideedega juba harjunud. Sellegipoolest ründasid luuletajat pikka aega mitmesugused kriitikud, kes süüdistasid teda sõnade moonutamises ja väljakujunenud versioonimisdogmade eiramises.

Edasise lobisemise peatamiseks ja kõigile pahatahtlikele kriitikutele korraga vastuse andmiseks kirjutas Igor Severyanin 1918. aastal luuletuse "Mitmetähenduslik hiilgus". Juba selle teose pealkiri viitab sellele, et luuletaja oli väga selgelt teadlik oma kohast kaasaegses kirjanduses ja ühiskonnas. Ta sai aru, et tema ande on tõelisi austajaid, keda on üsna vähe. Tavainimeste valdav mass armastab aga lihtsalt liialdada kuulujutudega, millega luuletaja isiksus kasvab hüppeliselt. Severyanin seletab seda üsna lihtsalt, väites, et "minu luules on konventsioonidele selge väljakutse". Selle luuletaja looming on tõepoolest kahesuguse iseloomuga, seda saab tõlgendada erinevalt, mida lugejad teevad. Luuletajale on väga hea meel seda protsessi jälgida, nähes, kuidas inimesed riputavad sellele igasuguseid silte, mille mõõdupuuks on nende endi liiderlikkus.

"Nad otsisid minus vulgaarsust," märgib Igor Severyanin, rõhutades, et ta suhtleb lugejatega nende keeles, tuttavas ja kättesaadavas. Lisaks tõrjub luuletaja kõiki neid, kes teda stiilide segamises süüdistavad, kuna see on just tema luuletuste “tipphetk”. "Minu mitmetähenduslikud teemad on sisuliselt mitmetähenduslikud," ütleb luuletaja. Kuid ta lükkab kõik värsistamise seadused kergesti tagasi. Kuna ta viitab omaenda loovusele ilma pommita ja aukartuseta. "Iroonia on minu kaanon," rõhutab autor, vihjates, et tema luuletusi saab tõlgendada laksuna avaliku arvamuse ees.

Jaga seda: