Гермес з немовлям діонісом. Пракситель. Великі скульптори Дивитись що таке "Гермес з немовлям Діонісом" в інших словниках

Пракситель – давньогрецький скульптор, народився в Афінах близько 390 року до н. Можливо, Пракситель – син та учень Кефісодота Старшого. Пракситель працював у рідному місті у 370–330 роках. е., а 350–330 гг. до н.е. воював також у Мантінеї та в Малій Азії. Його твори, в основному в мармурі, відомі головним чином за римськими копіями та свідченнями античних авторів.
Найкраще уявлення про стиль Праксителя дає статуя Гермес з немовлям Діонісом (Музей в Олімпії), яка була знайдена під час розкопок у храмі Гери в Олімпії. Незважаючи на сумніви, це майже напевно оригінал, створений близько 340 року до н.е. Гнучка постать Гермеса витончено сперлася на стовбур дерева. Майстру вдалося вдосконалити трактування мотиву людини з дитиною на руках: рухи обох рук Гермеса композиційно пов'язані з немовлям. Мабуть, у його правій, не збереглася руці була кисть винограду, якою він дражнив Діоніса, чому немовля до неї і тяглося. Пози героїв ще більше відійшли від скутої випрямленості, що спостерігається у ранніх майстрів. Фігура Гермеса пропорційно складена і добре опрацьована, обличчя усміхнене повно жвавості, профіль витончений, а гладка поверхня шкіри різко контрастує зі схематично наміченим волоссям і шерстистою поверхнею плаща, накинутого на стовбур. Волосся, драпірування, очі та губи, а також ремінці сандалів були розфарбовані. Розмальовка статуй у Праксителя переслідувала як декоративний ефект: він вважав її надзвичайно важливою справою і доручав відомим художникам, наприклад Нікію з Афін та інших. Майстернє і новаторське виконання Гермеса зробило його найвідомішим нашого часу твором Праксителя; проте в давнину його шедеврами вважалися статуї Афродіти, Ерота і сатирів, що не дійшли до нас. Судячи з копій, що збереглися, вони існували в декількох варіантах.
Статуя Афродіти Книдської вважалася в давнину не лише найкращим творінням Праксителя, а й взагалі найкращою статуєю всіх часів. Як пише Пліній Старший, багато хто прибував до Книди лише заради того, щоб її побачити. Це було перше в грецькому мистецтві монументальне зображення повністю оголеної жіночої фігури, і тому її відкинули мешканці Коса, для яких призначалася, після чого її купили городяни сусіднього Книда. У римські часи зображення цієї статуї Афродіти карбувалося на книдських монетах, з неї робилися численні копії (найкраща з них знаходиться зараз у Ватикані, а найкраща копія голови Афродіти - в колекції Кауфмана в Берліні). У давнину стверджували, що моделлю Праксителя була його кохана гетера Фріна.
Гірше представлені інші статуї Афродіти, що приписуються Праксителю. Копії статуї, обраної жителями Коса, не збереглося. Афродіта з Арля, названа за місцем знахідки і що зберігається в Луврі, можливо, зображує не Афродіту, а Фріну. Ноги статуї приховані драпіруванням, а торс повністю оголений; судячи з пози, у лівій руці було дзеркало. Збереглося також кілька витончених статуеток жінки, що одягає намисто, але в них знову ж таки можна бачити як Афродіту, так і смертну жінку.
Статуї Ерота роботи Праксителя перебували у Феспіях у Беотії та в Парії у Троаді. Уявлення про них можуть дати витончені і елегантні фігурки Ерота на монетах, медальйонах і гемах, де він представлений рукою, що облочується на колону і підтримує голову, або поруч з гермою, як на монетах з Парію. Збереглися торси подібних статуй з Бай (зберігаються в Неаполі та музеї Метрополітен у Нью-Йорку) та з Палатинського пагорба (у Луврі та музеї в Пармі).
За копіями відомі два варіанти статуї молодого сатира, один із яких, можливо, належить до раннього періоду творчості Праксителя, а інший – до зрілого. Статуї першого типу зображують сатира, який правою рукою ллє вино з високо піднятого глека в чашу в іншій руці; на голові у нього пов'язка та вінок із плюща, риси обличчя благородні, профіль тонкий. Кращі копії цього типу знаходяться в Кастель Гандольфо, Анціо і в Торре дель Греко. У другому варіанті (його копіювали частіше, найкращі статуї знаходяться в музеї Торлоніа і в Капітолійському музеї в Римі; до них слід додати торс з Палатинського пагорба, що зберігається в Луврі) був зображений сатир, який сперся на стовбур дерева, тримаючи в правій руці флейту, а лівою відкидаючи назад перекинуту через плече шкуру пантери.
Мотив фігури, що спирається на опору, використаний і в статуї Діоніса, найкраща копія якої знаходиться в Мадриді. Діоніс спирається на герму, що нагадує герму скульптора Алкам'яна, - таку ж, як і в Гермесі роботи Кефісодота. Статуя Аполлона Лікейського, яка так називалася тому, що вона знаходилася в афінській гімнасії Лікеї, відтворюється на аттичних монетах. Аполлон тут спирається на колону і підтримує голову правою рукою, у лівій руці - лук. Збереглося чимало копій цієї статуї, найкращі з яких знаходяться у Луврі та в Капітолійському музеї у Римі. Існують також копії статуї молодого Аполлона Савроктона (Аполлона, що вбиває ящірку) - у Луврі, Ватикані, на віллі Альбані в Римі та ін.
У двох створених Праксителем варіантах статуї Артеміди бачимо приклади рішення мотиву драпірованої людської постаті. На одному з них зображено молоду, одягнену в простий пеплос мисливцю, яка виймає стрілу з сагайдака за спиною. Найкращою копією цього є Артеміда, що зберігається в Дрездені. Другий варіант – т.зв. Артеміда Бравронія з афінського Акрополя, що відноситься до 345 до н.е., - належить до пізнього періоду творчості майстра. Є думка, що копією з неї є статуя, знайдена в Габіях і що зберігається в Луврі. Артеміда зображена тут покровителькою жінок: вона накидає на праве плече покрив, принесений жінкою як дар за успішний дозвіл від тягаря.
Одна з останніх праць Праксителя – група Літо з Аполлоном та Артемідою, фрагменти якої знайдені в Мантінеї. На постаменті скульптор створив рельєф із зображенням змагання Аполлона і Марсія у присутності дев'яти муз, рельєф (цілком, крім фігур трьох муз) було знайдено і зараз Афінах. Складки драпіровок виявляють багатство витончених пластичних мотивів.
Пракситель був неперевершеним майстром у передачі грації тіла та тонкої гармонії духу. Найчастіше він зображував богів, і навіть сатирів молодими; у його творчості на зміну величності та височини образів 5 століття до н.е. приходять витонченість та мрійлива ніжність. Мистецтво Праксителя знайшло своє продовження у творах його синів та учнів, Кефісодота Молодшого та Тимарха, які працювали на замовлення Птолемеїв на острові Кос та перенесли стиль скульптора на Схід. В олександрійських наслідуваннях Праксителю властива йому ніжність обертається слабкістю і млявою неживістю.
"Гермес з немовлям Діонісом", скульптурна група, вважається справжнім твором Праксителя, виконана з мармуру приблизно в 330 до н. е. Зберігається в Археологічному музеї Олімпія. Гнучка постать Гермеса витончено сперлася на стовбур дерева. Мабуть, у його правій, не збереглася руці була кисть винограду, якою він дражнив Діоніса, чому немовля до неї і тяглося. Фігура Гермеса пропорційно складена і добре опрацьована, обличчя усміхнене повно жвавості, профіль витончений, а гладка поверхня шкіри різко контрастує зі схематично наміченим волоссям і шерстистою поверхнею плаща, накинутого на стовбур. Волосся, драпірування, очі та губи, а також ремінці сандалів були розфарбовані.

"Афродіта Книдська", скульптура, виконана Праксителем. Зображено оголену богиню, яка притримує рукою впале вбрання. Не збереглася, відома за римською копією, зберігаються в музеях Ватикану. Пракситель вперше зухвало зобразив жіночу фігуру Афродіти повністю оголеною. На той час в Елладі оголене тіло богині було абсолютним табу. Створивши оголену Афродіту, Пракситель зробив дуже сміливий крок, продемонструвавши сучасникам, що це велична богиня, а й прекрасна жінка.

"Відпочиваючий сатир", мармурова скульптура, виконана Праксителем. Копії зберігаються в Капітолійському музеї (Рим) та Державному Ермітажі (Санкт-Петербург). Прекрасний юнак, відпочиваючи, невимушено сперся на стовбур дерева. Тонке моделювання, як і тіні, що м'яко ковзають по поверхні тіла, створюють відчуття дихання, трепету життя. Накинута через плече шкура рисі своїми важкими складками та грубою фактурою відтіняє надзвичайну життєвість, теплоту тіла. Глибоко посаджені очі уважно дивляться на навколишній світ, на губах м'яка, трохи лукава усмішка, у правій руці – флейта, на якій він щойно грав.

Гермес зображений тим, хто зупинився під час шляху. Він невимушено спирається на ствол дерева. У кисті правої руки, що незбереглася, Гермес, очевидно, тримав гроно винограду, до якої і тягнеться немовля Діоніс (пропорції його, як то було звичайним у зображеннях дітей у класичному мистецтві, не дитячі). Художня досконалість цієї статуї полягає у вражаючій за своїм реалізмом життєвій силі образу, у тому виразі глибокої і тонкої одухотвореності, яке зумів надати прекрасній особі Гермеса скульптор.

Здатність мармуру створювати м'яку мерехтливу гру світла і тіні, передавати найтонші фактурні нюанси і всі відтінки у русі форми була вперше з такою майстерністю розроблена саме Праксителем. Блискуче використовуючи художні можливості матеріалу, підпорядковуючи їх завданню гранично життєвого, одухотвореного розкриття краси образу людини, Пракситель передає і все благородство руху сильної і витонченої фігури Гермеса, еластичну гнучкість м'язів, теплоту і пружну м'якість тіла, мальовничу гру тіней його задумливого погляду.

В «Афродіті Книдській» Пракситель зобразив чудову оголену жінку, яка знялаодяг та готовий вступити у воду. Ломкі важкі складки скинутого одягу різкою грою світла та тіні підкреслюють стрункі форми тіла, його спокійний та плавний рух. Хоча статуя призначалася для культових цілей, у ній немає нічого божественного - це прекрасна земна жінка. Голе жіноче тіло, хоч і рідко, привертало увагу скульпторів вже високої класики («Дівчина флейтистка» з трону Людовізі, «Поранена Ніобіда» Музею Терм та ін.), але вперше зображалася оголена богиня, вперше в культовій за своїм призначенням статуї вільний від будь-якої урочистості та величності характер. Поява такої статуї було можливим лише тому, що старі міфологічні уявлення остаточно втратили своє значення, і тому, що для грека 4 ст. до н.е. естетична цінність і життєва промовистість витвору мистецтва стала представлятися важливішою, ніж його відповідність вимогам і традиціям культу. Історію створення цієї статуї римський вчений Пліній викладає так:

209 6. Пракситель. Голова Афродіти Кнідської (Афродіта Кауфмана). До 360 до н. е. Мармурова римська копія зі втраченого оригіналу. Берлін. Зібр. Кауфман.

Значення мистецтва Праксителя полягала й у тому, що його роботи на міфологічні теми переводили традиційні образи у сферу повсякденного життя. Статуя « Аполлона Сауроктона»є собою, по суті, лише грецького хлопчика, що вправляється в спритності: він прагне пронизати стрілою ящірку, що біжить. У витонченості цього струнка молодого тіла немає нічого божественного, і сам міф зазнав такого несподівано жанрово-ліричного переосмислення, що в ньому нічого не залишилося від колишнього традиційного грецького образу Аполлона.

208 а. Пракситель. Аполлон Сауроктон. Третя чверть 4 ст. до зв. е. Мармурова римська копія з втраченого оригіналу. Рим. Ватикан.

ЛЕОХАР

Леохар, афінянин за походженням, став придворним художником Олександра Македонського. Саме він створив ряд хрісоелефантинних статуй царів Македонської династії для Пилипейона. Холодний і пишний класицизирующий, тобто зовні наслідує класичним формам, стиль творів Леохара задовольняв потребам монархії Олександра, що складається.

218. Леохар. Аполлон Бельведерський. Близько 340 до н. е. Мармурова римська копія зі втраченого бронзового оригіналу. Рим. Ватикан.

Найзначнішою серед робіт Леохара була статуя Аполлона – знаменитий «Аполлон Бельведерський» («Аполлон Бельведерський» - назва римської мармурової копії, що дійшла до нас, з бронзового оригіналу Леохара, що містилася один час у ватиканському Бельведері (відкритій лоджії)).

Протягом кількох століть «Аполлон Бельведерський» представлявся втіленням найкращих якостей грецького класичного мистецтва. Проте широко відомими в 19 в. твори справжньої класики, зокрема скульптури Парфенона, зрозуміли всю відносність естетичної цінності «Аполлона Бельведерського». Безумовно, у цьому творі Леохар показав себе як художник, який віртуозно володіє технікою своєї майстерності, і як тонкий знавець анатомії. Однак образ Аполлона швидше зовні ефектний, ніж внутрішньо значний. Пишність зачіски, гордовитий поворот голови, відома театральність жесту глибоко чужі справжнім традиціям класики.

До кола Леохара близька і знаменита статуя «Артеміди Версальської», сповнена холодної, дещо гордовитої величі.

219. Коло Леохара. Артеміда Версальська. Третя чверть 4 ст. до зв. е. Мармурова римська копія зі втраченого оригіналу. Париж. Лувр.

ЛІСІПП

Найбільшим художником реалістичного спрямування цього часу був Лісіпп. Природно, що реалізм Лисиппа істотно відрізнявся як від принципів реалізму високої класики, і від мистецтва його безпосередніх попередників - Скопаса і Праксителя. Однак слід підкреслити, що Лісіпп був дуже тісно пов'язаний із традиціями мистецтва Праксителя і особливо Скопаса. У мистецтві Лисиппа - останнього великого майстра пізньої класики,- як і у творчості його попередників, вирішувалося завдання розкриття внутрішнього світу людських переживань і відомої індивідуалізації образу людини. Разом з тим Лісіпп вніс нові відтінки у вирішення цих художніх проблем, а головне, він перестав розглядати створення образу досконалої прекрасної людини як основне завдання мистецтва.

Для Лісіпа було також характерне розширення традиційних жанрових рамок класичної скульптури. Він створив багато величезних монументальних статуй, призначених для прикраси великих площ і займали своє місце в міському ансамблі. Найбільшою популярністю користувалася грандіозна, 20 м заввишки, бронзова статуя Зевса, що передує появі колосальних статуй, типових для мистецтва 3 - 2 ст. до н.е. Створення такої величезної бронзової статуї зумовлювалося як прагненням мистецтва на той час до надприродної грандіозності і могутності своїх образів, а й зростанням інженерних і математичних знань.

215. Лісіпп. Апоксіомен. Третя чверть 4 ст. до зв. е. Мармурова римська копія зі втраченого бронзового оригіналу. Рим. Ватикан.

Особливо яскраво розуміння Лісиппом образу людини втілилося в його знаменитій у давнину бронзовій статуї «Апоксиомен». Лісіпп зобразив юнака, який скребком зчищає з себе пісок арени, який пристав до його тіла під час спортивного змагання. У цій статуї митець дуже: виразно передав той стан втоми, який охопив юнака після пережитого ним напруження боротьби. Подібне трактування образу атлета говорить про те, що художник рішуче пориває з традиціями мистецтва грецької класики, для якої було характерне прагнення показати героя або в граничній напрузі всіх його сил, як, наприклад, у роботах Скопаса, або мужнім і сильним, готовим до здійсненню подвигу, як, наприклад, у «Дорифорі» Поліклета. У Лісіпа ж його Апоксиомен позбавлений будь-якої героїчності. Зате таке трактування образу дає Лісиппу можливість викликати в глядача більш безпосереднє враження життя, надати образу Апоксиомена граничну переконливість, показати не героя, саме молодого атлета.

В Апоксиомені Лісіпп хоче показати не внутрішній спокій і стійку рівновагу, а складну і суперечливу зміну відтінків настрою. Вже сюжетний мотив, який ніби нагадує про ту боротьбу, яку юнак щойно пережив на арені, дає глядачеві можливість уявити собі і ту пристрасну напругу всіх фізичних і духовних сил, яка витримала це струнке молоде тіло.

Складні раккурси та повороти фігури тягнуть глядача до пошуків все нових і нових точок зору, в яких розкриваються нові виразні відтінки в русі фігури. У цій особливості полягає глибока своєрідність лисип-повського розуміння можливостей мови скульптури. В Апоксиомені кожна точка зору значно важлива для сприйняття образу і вносить у це сприйняття щось принципово нове. Так, наприклад, враження стрімкої енергії фігури при погляді на неї попереду при обході статуї поступово змінюється відчуттям втоми. І, лише зіставляючи враження, що чергуються в часі, глядач отримує закінчене уявлення про складний і суперечливий характер образу Апоксиомена. Цей метод обходу скульптурного твору, розвинений Лисиппом, збагатив художню мову скульптури.
217 6. Лісіпп. Геракл із левом. Друга половина 4 ст. до зв. е. Зменшена мармурова копія римського часу із втраченого бронзового оригіналу. Ленінград. Ермітаж.

Мистецтво другої половини 4 в. до н.е. завершило тривалий і славний шлях розвитку грецької класики.

Класичне мистецтво вперше в історії людства поставило собі за мету правдиве розкриття етичної та естетичної цінності людської особистості та людського колективу. Мистецтво класики у своїх найкращих проявах уперше в історії класового суспільства висловило ідеали демократії.

Художня культура класики зберігає і для нас вічну, неминущу цінність, як одна з абсолютних вершин у художньому розвитку людства. У творах класичного мистецтва вперше знайшов свій досконалий художній вираз ідеал гармонійно розвиненої людини, були правдиво розкриті краса і доблесть фізично та морально прекрасної людини.

Еллада - колиска західно- та східноєвропейської культури, науки, філософії, пластичних мистецтв. Прикладом останніх нам стане статуя «Гермеса з немовлям Діонісом».

Міф про народження Гермеса

У бога Зевса було бурхливе особисте життя. Дружина Гера шалено його ревнувала. Коли вона дізналася про чергову любовну пригоду чоловіка, то вирішила помститися його коханій Семелі, яка чекала на Зевса дитину. Вона вмовила Семелу, щоб та попросила, щоб Зевс виконав її прохання, присягнувшись непорушною клятвою, і з'явився до неї у всій величі. З жахом він виконав прохання коханої. Від його блискавки і блиску запалав палац, а в Семели почалися передчасні пологи. Гера була в гніві, коли дізналася, що на вимогу Зевса Гермес з немовлям Діонісом вирушив до сестри Семели, яку звали Іно, щоб дитина виросла.

Можливо, цей момент міфу зобразив грецький скульптор. Далі, Гера позбавила розуму чоловіка Іно. Він вирішив убити свою сім'ю і встиг покінчити з одним із дітей. Іно, рятуючись від безумця, кинулася з іншим сином у води моря. Вони стали морськими божествами. Тим часом знову з'явився рятівник юного з немовлям Діонісом миттю перенеслися в Нісейську долину до німфів. А може, цей епізод міфу створив Пракситель. Діоніс виріс і став бурхливим оргієм і володарем козлоногих сатирів і німф. Його атрибутами стали вінок із плюща та жезл-тирс.

Пракситель

Від скульптора четвертого століття до зв. е. Праксителя до сьогодні дійшло мало робіт. Одна, яка приписується йому, - це «Гермес з немовлям Діонісом». Про те, що її зробив саме Пракситель, ми знаємо з роботи давньогрецького письменника Павсанія. Деякі мистецтвознавці сумніваються, що автором скульптури був Пракситель. «Гермес з немовлям Діонісом» виконаний у прийомі, не характерному для класики. Володар жив так давно, що точну біографію відтворити важко. Відомо, що мешкав він в Афінах. Його виховав батько-скульптор Кефісодот. Майстерню батька відвідували філософи, художники, поети.

Пракситель виріс у атмосфері високих творчих суперечок про мистецтво. Відомо також, що він любив красуню Фріну. У молодості Пракситель багаторазово створює чарівні жіночі образи. Кращею, за захопленими описами, є місто Книд потоком йшли паломники, щоб помилуватися досконалим твором. Оригінал не зберігся. Є лише кілька копій, якими можна судити, наскільки ніжний, жіночний і привабливий був створений натхненною любов'ю цей образ.

У роки зрілості, 334 року, Пракситель виконав скульптурну роботу «Гермес з немовлям Діонісом». Про неї ми поговоримо нижче. Після себе скульптор залишив школу майстрів, його шанувальників, яким, на жаль, не вдалося досягти таких вершин у мистецтві створення життєвих та прекрасних образів.

Розкопки німецьких археологів

1874 року грецька держава підписала з Німеччиною договір про археологічні дослідження. У їхньому ході 8 травня 1887 року було виявлено скульптуру, вкриту товстим шаром глини. Її назвали «Гермес із немовлям Діонісом». Вона була знайдена в руїнах храму Гери в містечку Олімпія, яке раніше було простим поселенням на Пелопоннесі, де виникли та проводилися Олімпійські ігри.

Знахідка Ернста

Честь цієї знахідки належить Е. Курцію. Біля двометрової скульптури молодої людини, що стоїть, притулившись до дерева, вкритого плащем, добре збереглися голова, тулуб, ноги та частково руки. У Гермеса, як і сьогодні, не вистачало правого передпліччя та лівої руки. Діоніс не має лівої руки і правої ноги.

Обличчя і тулуб Гермеса вражають поліруванням, тоді як ззаду збереглися сліди зубила і рашпіля, що говорить про незавершеність роботи. Сама ж скульптурна група виконана з найкращого паросського мармуру. Вона стоїть на основі із сірого вапняку, оточеного двома блоками мармуру. Скульптура була навряд чи дуже відомою, оскільки не знайшлося жодної її копії.

«Гермес з немовлям Діонісом»: опис

Схоже, кругла композиція Праксителя була призначена для площинного сприйняття. Він не розраховував, що глядач її обходитиме. Скульптор хотів показати ніжні та гармонійні стосунки. Цей статичний образ перебуває у розслабленому стані. Для цього призначено опору, на яку спирається Гермес. Її м'яка тканина відтіняє сяючого Діоніса. Він легкий і витончений. Всі припускають, що в руці Гермес тримав гроно винограду, до якого тягнеться немовля. Їх пов'язують як фізичні, а й духовні узи: мила гра, коли Гермес споглядає рух дитини. Погляд бога сповнений ніжної турботи.

Його обличчя прекрасне та благородне. Шапочка волосся з завитками, в яких світло дробиться, залишає відкритим його досконале обличчя. А весь вигляд, подовжений, сповнений елегантності. Гармонійне співвідношення частин фігур. Якщо розглядати всю композицію, то 1/3 (A) – це верхня частина, в якій Гермес тримає Діоніса, а нижня частина йде від талії до кінця ніг (B). Фігуру бога можна розділити на нерівні частини: 1/3 (C) – голова, 2/3 (D) – його торс до талії з немовлям на руках. Нижня частина композиції також дотримується цих пропорцій: 2/3 (E) займає торс і стегна, а остання третина (F) - це гомілка і стопи. Такий поділ можна зрівняти так: A верхньої загальної композиції дорівнює C + D у фігурі бога, = E + F. Без малюнка це трохи складно, але якщо вдуматися, це говорить про шляхетність і гармонію пропорцій. Вся композиція «Гермес із немовлям Діонісом» віддає у світ божественну енергію та любов.

Гнучка постать Гермеса витончено сперлася на стовбур дерева. Майстру вдалося вдосконалити трактування мотиву людини з дитиною на руках: рухи обох рук Гермеса композиційно пов'язані з немовлям. Мабуть, у його правій, не збереглася руці була кисть винограду, якою він дражнив Діоніса, чому немовля до неї і тяглося. Пози героїв ще більше відійшли від скутої випрямленості, що спостерігається у ранніх майстрів. Фігура Гермеса пропорційно складена і добре опрацьована, обличчя усміхнене повно жвавості, витончений профіль

Пракситель - перший скульптор, що максимально реалістично зобразив оголену жінку: скульптура Афродіта Книдська, де оголена богиня притримує рукою одежу, що впала. Згодом дуже багато скульпторів зображували богиню в подібній позі. Афродіта Праксителя стала такою популярною, що дала початок особливому типу в жіночій скульптурі: типу Афродіти Книдської (до цього типу належить, наприклад, Венера Мілоська).

Пракситель був неперевершеним майстром у передачі грації тіла та тонкої гармонії духу. Найчастіше він зображував богів, і навіть сатирів молодими; у його творчості на зміну величності та височини образів 5 ст. до н.е. приходять витонченість та мрійлива ніжність.

Еллінізм

Наприкінці 4 століття до н.е. на руїнах величезної держави Олександра Македонського виникає кілька нових монархій-деспотій. Цей світ відрізнявся величезною строкатістю, контрастами багатства та бідності,

впливом східних культів.

Центрами культури еллінізму стали міста Єгипту (Олександрія), Сирія, Пергам в Малій Азії, острів Родос.

«Ніка Самофракійська»(190 р. до н.е.)

На честь морської перемоги над флотом сирійського царя поставили мешканці острова Самофракія. Постать богині була поставлена ​​на молу і обдавалася бризками моря. Крилата богиня ніби бігла назустріч морю, її одяг обліпив тіло богині і чітко його окреслила. Ця примхливість говорить про нові віяння у скульптурі. Складки мокрого одягу чітко виліплені скульптором, чудово переданий порив богині, що летить, здається, що важкі від води крила тремтять на вітрі.

« Венера Мелоська»(120 р. до н.е.) скульптор Агесандр. Одна з найбільш уславлених скульптур світу Зображено богиню кохання та краси Афродіта (по-римськи Венера), ймовірно, богиня виглядала в щит, який був у її руці. Цікавим є контраст між оголеним тілом і чудово опрацьованими складками одягу богині. Богиня і стоїть і як би рухається, рух її тіла дещо гвинтоподібний, торс трохи нахилений. Все це ознаки нового часу

У Пергамінайвідоміший твір був "Вівтар Зевса" (180 -160 р. доН.Е.)

Найцікавіший фриз вівтаря. На фризі вівтаря зображено битву богів і гігантів, постаті динамічні, напружені м'язи, передані пристрасть бою та болю. Образи потужні, грандіозні, драматичний момент. Це вже ідея утвердження малості, слабкості перед вищими силами. Такої ідеї не могло бути у класичній Греції. Острів Родос -найсхідніший острів в Егейському морі. Скульптура цього острова багатофігурна, драматична, покликана впливати на людські емоції.

"Фарнейський бик", "Лаокоон" (40м. до н.е.) «Лаокоон» представляє багатофігурну композицію, яка зображує жерця Трої та його синів; За те, що жрець не дозволяв троянцям втягнути в місто величезного коня, Посейдон наслав на жерця та його синів зміїв, і вони вбили Лаокоона із синами. Цей момент зображує скульптура. Патетика перебільшена, надмірний драматизм і надто наочність відрізняє цю скульптуру.

Гермес з немовлям Діонісом

«Гермес із немовлям Діонісом»або «Гермес Олімпійський»- елліністична статуя з паросського мармуру, виявлена ​​Ернстом Курцієм в 1877 при розкопках храму Гери в Олімпії. Висота фігури Гермеса – 212 см, з п'єдесталом – 370 см.

Статуя знаходиться у зборах Археологічного музею Олімпії. Кінцівки постатей Гермеса і Діоніса частково втрачені; на волоссі Гермеса збереглися сліди кіноварного покриття.

Посилання

Wikimedia Foundation. 2010 .

Дивитись що таке "Гермес з немовлям Діонісом" в інших словниках:

Гермес з немовлям Діонісом- Мармурова статуя, знайдена в Олімпії в 1877. За виглядом, являє собою оригінал роботи Праксителя (бл. 340 330). Д.М. (Антична культура: література, театр, мистецтво, філософія, наука. Словник довідник / За редакцією В. Н. Ярхо. М …

- (Ερμη̃ς, Mercurius). Син Зевса і Майї, вісник богів, бог промисловості та різних винаходів, хитрий, спритний, що володіє спритним розумним словом, не зупиняється навіть перед крадіжкою та обманом. Він вважався також богом доріг, путівником. Енциклопедія міфології

Гермес- (грец. Hermes) у грецькій міфології вісник і посланець богів, бог тваринництва, покровитель пастухів та мандрівників, син Зевса та плеяди Майї; супроводжував душі померлих в Аїді. Його також вшановували як покровителя торгівлі та прибутку,… … Античний світ. Словник-довідник.

ГЕРМІС Словник-довідник з Стародавньої Греції та Риму, з міфології

ГЕРМІС- Спочатку - фалічне божество, що зображується гермами. В олімпійський пантеон увійшов як син Зевса та Майї, дочки Атласу. Вважалося, що Гермес народився Аркадії. У гомерівському "Гімні Гермесу" описані витівки юного бога: наприклад, він викрав у ... Список давньогрецьких імен

- (Mercurius Hermes) грец. бог, син Зевса та Майї, дочки Атланта, народжений на аркадській горі Кіллен. Відразу після народження він залишає пелени та печеру матері і краде 50 корів зі стада, яке пас Аполлон. Аполлон дізнається злодія, який робить із … Енциклопедичний словник Ф.А. Брокгауза та І.А. Єфрона

- (Praxiteles) (близько 390 до н.е.(наша ера) близько 330 до н.е.(наша ера)), давньогрецький скульптор. Представник пізньої класики. Син та учень Кефісодота. Працював здебільшого в Афінах. Твори Праксителя, виконані головним чином у мармурі, … Художня енциклопедія

- (4 ст до н.е.), давньогрецький скульптор, народився в Афінах бл. 390 до н. Можливо, Пракситель син та учень Кефісодота Старшого. Пракситель працював у рідному місті в 370330 до н.е., а в 350330 до н.е. воював також у Мантінеї та в Малій Азії. Його … Енциклопедія Кольєра

- (Praxitéles) (близько 390 до н.е.(наша ера), Афіни, близько 330 до н.е.(наша ера)), давньогрецький скульптор, представник пізньої класики. Син та учень скульптора Кефісодота. Працював здебільшого в Афінах. Твори П. (виконані головним чином ... Велика Радянська Енциклопедія

Пракситель- (грец. Praxiteles) (бл. 390 бл. 330 до н.е.) грецький скульптор, син афінського скульптора Кефісодота. З 10 приписуваних йому творів збереглася лише група «Гермес з немовлям Діонісом» та ряд римських копій статуї Афродіти Кнідської, … Античний світ. Словник-довідник.