Ле Корбюзьє. Радянський період ле корбюзьє. «Житлова одиниця», Марсель

«Будинок – це машина для житла»

Уродженець Ла-Шо-де-Фона, належав до старовинної родини граверів та художників. Навчався декоративно-ужитковому мистецтву у Школі мистецтв у Ла-Шо-де-Фона. Починаючи з тринадцяти років гравірував кришки від годинника.

Першу споруду збудував у 17 років. Це була вілла з внутрішнім оздобленням. У 19 років здійснив поїздку до Італії, Угорщини та Австрії. Навчався і працював у Гофмана у Відні (1907), Огюста Перре в Парижі (1908-10), Пітера Беренса в Берліні (1910-11).

З майстерні Перре він виніс захоплення конструктивними властивостями залізобетону, а Беренс почерпнув переконаність у ролі промислового дизайну. Тоді ж почав вивчати розрахунок залізобетонних конструкцій. Після закінчення роботи у Беренса здійснив подорож на Схід.
1917 року оселився в Парижі. Там зустрів Озанфана, який відкрив йому очі на кубізм та формальні можливості пуризму. У 1918 році вони випустили книгу «Після кубізму», де викладалися їхні теоретичні погляди Основою творчості Ле Корбузьє в обох галузях – живопису та архітектурі – є його просторова концепція. 1919 року в створеному журналі «Еспрі нуво» («Новий дух») вів архітектурну рубрику під псевдонімом «Ле Корбюзьє». У 1921 разом із двоюрідним братом П. Жаннере заснував у Парижі архітектурну майстерню на вулиці Севр, 35.

Свої погляди, що лягли в основу концепції сучасної архітектури, виклав у журналі «Еспрі нуво» (1920-25), у книгах «До архітектури» (1923), «Містобудування» (1925). Бачив у сучасній техніці та серійності будівництва передумови для оновлення архітектурної мови, а у виявленні функціональної структури споруди – багаті естетичні можливості. Розділяв утопічні надії на перетворення суспільства за допомогою вирішення проблем містобудування та масового житла на основі раціональної реорганізації функцій та просторових структур міста та житлового будинку.

Сформував 5 відправних точок сучасної архітектури –

Принципи єдності архітектури та конструкції Ле Корбузьє:

1. Колона, яка вільно стоїть у відкритому просторі житла
2. Функціональна незалежність каркасу та стіни щодо не тільки зовнішніх стін, а й внутрішніх членувань
3. Вільний план
4. Вільний каркас як наслідок каркасної конструкції
5. Сад на даху

Найбільш повно усі п'ять принципів втілені у віллі Савой (1928-30). Ці принципи намагалися покласти основою архітектурного канону ХХ століття, проте сам автор бачив у яких творчий імпульс, а чи не догмат.

Для будівель Ле Корбюзьє 20-30 років характери прості геометричні форми, білі площини фасадів, великі засклені поверхні.

Залізобетонна конструкція дала можливість уникнути ізольованих кімнат-осередків і перейти до простору, що вільно перетікає одне в інше, зберігаючи функціонально виділене приміщення.

У містобудівних проектах 20-30 років розвивав ідею вертикального міста-саду з високою щільністю населення, вежоподібними будинками та великими озелененими просторами між ними, з поділом шляхів руху пішоходів та транспорту, зон житла, ділової активності та промисловості ( плани "Вуазен" для Парижа, Бенос-Айреса, Алжир, Антверпената інших).
Протягом 12 років, починаючи з 1930 року, займався плануванням Алжиру, увага до цієї роботи приділялася провідними газетами світу.

Ряд теоретичних положень Ле Корбузьє багато в чому реалізували при спорудженні будинки Центросоюзу в Москві, будівництво якого здійснювалося за участю архітектора Н. Коллі
Ці теорії лягли в основу "Афінської хартії", прийнятої IV Міжнародним конгресом сучасної архітектури (1933), і викладені у його книгах «Променисте місто» (1935), «Три людські встановлення» (1945). В останній архітектор не лише перерахував недоліки існуючих міст, а й сформулював нові принципи містобудування. Під час окупації Франції працював над книгами: «На роздоріжжі», «Доля Парижа», «Будинок для людини».

Після закінчення війни отримав замовлення на реконструкцію міст Сен-Діс, Ла-Рошелб та Немур. Це період розробки великих проектів, що мають найвище соціально-художнє значення, більшість якого, проте, була реалізована.

У 1945 році з Ле Корбюзьє було укладено угоду про будівництво так званої «Житловий одиниці» у Марселі. незважаючи на справжнє цькування архітектора, проект був здійснений і став епохальним явищем. Згодом було зведено житлові одиниці в Нант-Резі, Західному Берліні, у Ферміні. Відкриття «Одиниці» відбулося 1953 року у присутності урядовців.
Найцікавіше в цій будівлі розміщення центру в середині по висоті. На поверсі торгового центру розміщуються різноманітні магазини, пральні, хімчистка, перукарня, пошта, кіоски, готель. На 17 поверсі – дитячий садок. Пандус веде звідси на терасу з кімнатою відпочинку, басейном та ігровими майданчиками. В оформленні будівлі використано натуральні властивості бетону. Наприклад, залишено малюнок дерев'яної фактури опалубки.

Будівля вплинула на розвиток наступного покоління архітекторів. У цій будівлі та інших будівлях користувався залізобетонно як засобом висловлювання своїх ідей у ​​архітектурі, розвиваючи принципи Огюста Перре і Гарнье.

"Ле Корбузьє вмів, як ніхто до нього, перетворювати желебетонний каркас на засіб архітектурної виразності" (Зігфрід Гідіон).

Одночасно із роботою над марсельським проектом Ле Корбузьє створював малюнки килимів, що виробляються в місті Обюссон. Килими на малюнки Ле Корбузьє були створені для Чандігарха і для театру в Токіо (Сакакура).

У 40-х Ле Корбузьє створив систему гармонійних величин, засновану на пропорціях людського тіла, - модуль, яку запропонував як вихідні розміри для будівництва та художнього конструювання.

Побудови Ле Корбузьє 50-х – початку 60-х властиві потужна та тонко нюансована пластика, гостро виявлена ​​архітектоніки форм, світлові та просторові ефекти, поєднання різних матеріалів, ошатна поліхромія. У цей період створено Чандігарх генеральний план Боготи.

Останні роки приділяв дедалі більшу увагу організації внутрішнього простору, співвідношенню функції схеми будівлі та її архітектурних структур.

Протягом 27 років грав провідну роль Міжнародному конгресі архітекторів (CIAM).
Вплинув на сучасну архітектуру як ідеями, а й педагогічної діяльністю. Через його майстерню пройшло 150 людей. У тому числі Маєкава, Колі, Фрай, Сакакура, Кандиліс.

Провокаційний письменник, обдарований живописець, новатор у сучасній архітектурі, автор містобудівних теорій та неперевершений полеміст 20 століття – Ле Корбюзьє, роботи якого можна побачити практично у будь-якому місті світу.

Ле Корбюзьє: коротка біографія та головні засади сучасної архітектури

Ле Корбюзьє, Нью-Йорк, 1947

1887

Шарль Едуард Жаннере-Грі народився у місті Шо-Де-Фоні (Швейцарія). Пізніше взяв псевдонім Ле Корбюзьє.

1904

Корбюзьє закінчив школу мистецтв та виконав свій перший архітектурний проект для одного з членів ради школи. На той момент йому було 17 із половиною років.

«У 17 із половиною років я спроектував свій перший будинок. Він просто жахливий! Завжди обходжу його стороною.

Вілла Фалле (Villa Fallet), Ла-Шо-де-Фон (La Chaux-de-Fonds), Швейцарія. 1905

1907

На зароблені гроші Корбюзьє залишило провінційне містечко і вирушило в освітню поїздку Італією, Австрією, Угорщиною, завершивши подорож до Франції.

1908 - 1909

У Парижі він працював стажером-креслярем у Огюста та Гюстова Перре (Auguste and Gustave Perret), які були новаторами у своїй справі та пропагували використання нещодавно відкритого залізобетону. Згодом вони відмовлялися називати Корбюзьє своїм учнем за його «надто крайні ідеї».

1910

Протягом 2 років роботи в Парижі Корбюзьє вивчив німецьку мову та переїхав під Берлін для стажування у майстра архітектури Петера Бернеса (Peter Behrens), Якого часто згадують як першого у світі промислового дизайнера.

Портрети Ле Корбюзьє

1911

Шарль вирушив у ще одну освітню поїздку, цього разу на схід - Грецією, Балканами та Малою Азією. Там він вивчав давні пам'ятки та традиційне народне будівництво Середземномор'я.

1912 - 1916

Після подорожі він повернувся до рідного міста та протягом 4 років викладав у школі, де навчався сам.

У цей же період Корбюзьє спроектував та запатентував проект Будинок - Іно(Dom-Ino: dumos – будинок, ino – інновація). Він ґрунтується на концепції будівництва із великорозмірних збірних елементів. Тоді це був значний революційний крок у архітектурі. Концепцію Будинок – Іно архітектор реалізував пізніше у багатьох своїх спорудах.

1917 - 1920

Шарль ніколи не приховував своєї неприязні до рідного міста, тому коли з'явилася можливість, він відразу переїхав до Парижа. Там він зустрів Амеда Озанфана (Amede Ozenfant), який познайомив його із сучасним живописом. Тоді ж Корбюзьє намалював свою першу картину.

«Я волію малювати, ніж розмовляти. Малюнок швидше, і залишає менше місця для брехні.

Разом із Озанфаном вони влаштовували спільні виставки картин, називаючи їх виставками «пуристів» – прихильників лаконізму, борців із еклектикою та декором. І створили філософсько-мистецький журнал-огляд «L'esprit Nouveau» (Новий дух).

Номери журналу «L'esprit Nouveau»

1925

«У будинку все має бути білого кольору. Кожен громадянин тепер зобов'язаний замінити штори, постільну білизну, шпалери та інше на речі білого кольору. Очищаючи свій будинок, ви очищаєте себе.

Цього ж року Шарль створив «План вуазен» (Plan Voisin)або «Сучасне місто на 3 млн жителів» - план радикальної модернізації Парижа, який він вважав «збудованим на перехрестях доріг і протоптаним копитами ослів».

Архітектор планував зруйнувати половину будівель, збільшити висоту нових (до 20 поверхів), створити сучасну систему доріг та розбити місто «на квадрати», тим самим підвищити комфорт проживання у місті.

«Моє завдання, моє прагнення – витягнути сучасну людину з хаосу та катастроф, помістивши її у щасливу атмосферу та гармонію.»

1928

Цього року Шарль збудував будинок Центросоюзу в Москві. Він став новим, безпрецедентним для Європи прикладом вирішення сучасної ділової будівлі.

1929

У своєму журналі "L'esprit Nouveau" Корбюзьє опублікував "П'ять відправних точок сучасної архітектури" - зведення правил новітньої архітектури.

1. Будинок має стояти на опорах. За рахунок цього приміщення позбавляються вогкості, мають достатньо світла та повітря, будівельна ділянка стає садом, який проходить під будинком.

2. Внутрішні стіни розташовуються у будь-яких місцях: планування одного поверху залежить від іншого. Капітальних стін немає, замість них – мембрани будь-якої фортеці.

3. Фасад висувається вперед від конструкції, що несе. Таким чином він втрачає несучі властивості, і вікна можуть тягтися на будь-яку довжину без прямого відношення до внутрішнього членування будівлі.

4. Стрічкове вікно, в яке зливаються віконні отвори – обов'язково. За рахунок цього не лише покращується освітлення приміщень, а й формується геометричний малюнок фасаду.

5. Нагорі будинку має бути плоский дах-тераса з садом, що «повертає» місту зелень, яку забирає об'єм будівлі. Стічні труби розміщуються усередині будинку.

Корбюзьє не балував своїх замовників декором. Колір був єдиним видом прикраси, яке він припускав.

Портрети Ле Корбюзьє

Для багатьох молодих архітекторів «нового руху» зведення правил стало «відправним пунктом» у творчості, а для деяких і своєрідним професійним кредо.

Вілла Ла Рош (Villa La Roche)і вілла Савой (Villa Savoye), які спроектували Корбюзьє, є яскравими ілюстраціями цих правил.

У Вілле Ла Рошз 1968 року розташовується Фонд Ле Корбюзьє, який займається збереженням та популяризацією спадщини архітектора.

Віллу Савойвласники залишили 75 років тому, змучені боротьбою з протіканнями. Нині вілла є пам'яткою архітектури.

1940

У Франції почалися відновлювальні роботи, і влада запросила Корбюзьє як проектувальника-містобудівника. Він створив плани з реконструкції французьких міст Сен-Дьйо і Ла-Рошель, в яких слідував своїй ідеї «зеленого міста».

1946

Ле Корбюзьє збудував будинок мануфактури Клод і Дюваль - чотириповерховий блок з виробничими та офісними приміщеннями, з суцільним склінням фасадів.

При будівництві були використані «сонцерізи» (rise-soleil) - спеціальні навісні конструкції, що захищають засклений фасад від прямих сонячних променів, які винайшов сам Шарль. З цього моменту сонцерізи стають фірмовим знаком будівель Корбюзьє. Вони виконують одночасно службову та декоративну роль.

1948

Ле Корбюзьє розробив систему пропорціонування в архітектурі «Модулор», засновану на золотому перерізі та пропорціях людського тіла. При розробці системи Шарль взяв три анатомічні точки: маківку, сонячне сплетення та верхню точку піднятої руки людини.

Сам архітектор описав її як «набір гармонійних пропорцій, пропорційних масштабам людини, що універсально застосовуються до архітектури та механіки».

«Модулор» Ле Корбюзьє

1950

Індійська влада штату Пенджаб запросила Корбюзьє та інших архітекторів спроектувати нову столицю штату. Цей проект став наймасштабнішим у його житті.

До найбільш цілісних та оригінальних робіт відносять Палац Асамблеї, Палац Юстиції та монумент «Відкрита рука».

Палац Асамблеї

«Відкрита рука»

Палац Юстиції

1952

Початок нового періоду Корбюзьє: він уникає аскетизму і пуристської стриманості. Тепер його почерк відрізняється багатством пластичних форм та фактурною обробкою поверхонь.

«Марсельський блок» став одним із найвідоміших проектів у новому стилі. Це багатоквартирний житловий будинок у Марселі, який розташований на просторій озелененій ділянці.

Більшість громадських місць спроектовано на даху. На ній є сад, бігова доріжка, клуб, дитячий садок, спортзал та невеликий басейн. Магазини, медичні заклади та невеликий готель розташовані всередині самої будівлі. Цей будинок, який Корбюзьє називав «місто всередині міста», просторово та функціонально оптимізовано для його мешканців.

Проект був задуманий як експериментальне житло з ідеєю колективного проживання (свого роду комуна).

«Я маю честь, радість та задоволення уявити вам ідеального розміру житловий блок, зразкову модель сучасного житлового простору.»

1950 - 1960

Корбюзьє проектує низку будівель, які закріплюють його славу європейського архітектора-авангардиста №1.

Головні з них:

Капела Роншан

Атеїст Ле Корбюзьє взявся до роботи за умови повної творчої свободи. Натхнення він знайшов у знайденій на пляжі великій раковині, яка видалася йому виразом абсолютної захищеності.

Комплекс монастиря Ля Туретт

Будівля збудована у формі прямокутника із внутрішнім двором, яке розділене критими галереями.

Будівля Музею західного мистецтва в Токіо

Через 19 років після завершення будівництва учень Ле Корбюзьє Куніо Макаєва влаштував до музею кілька додаткових приміщень.

1965

Корбюзьє помер у віці 77 років. Він потонув під час запливу імовірно через серцевий напад. Це сталося у миса Рокебрюн, де він жив у своєму літньому будиночку Le Cabanon площею 15 кв/м. Le Cabanon - крихітна резиденція, яка побудована як зразок мінімального житла Корбюзьє.

"Юність і здоров'я гарантують можливість багато виробляти, але потрібні десятки років досвіду, щоб виробляти добре."

2003 - 2006

Жозе Убрері – учень Ле Корбузьє закінчив будівництво церкви Сен-П'єр де Фірміні, план якої великий архітектор розробив ще 1963 року. Тоді нестача грошей стала причиною заморожування проекту. Жозе не втрачав надію на завершення роботи і на початку 1990-х він створив фонд для збирання коштів. У 2003 році будівництво було розпочато знову.

Ще більше робіт Ле Корбюзьє

Швейцарський павільйон, Франція, 1932

Будинок культури, Франція, 1965

Будинок Guiette, Бельгія, 1926

Будинок Об'єднаних Націй, США, 1952

Будинок лікаря Куручет, Аргентина, 1949

Вілла Сарабхаї, Індія, 1951

Будинок у селищі Вейссенгоф, Німеччина, 1927

Будівля Секретаріату, Індія, 1958 (Tomo Yasu), офіційний сайт

Вловити паралелі між роботами Корбюзьє та вітчизняним архітектором Олександром Жуком можна в нашій статті про Санкт-Петербурзі.

А також, вам можуть бути цікаві біографії про:
- - легенді вуличної фотографії

Однією з найвідоміших сучасних архітекторів

Промисловий дизайнер Braun

Ле Корбюзьєнародився 6 жовтня 1887 року в місті Невшатель у франкомовному кантоні Швейцарії, маленькому містечку на північно-західній частині країни, за 5 кілометрів від кордону з Францією. Повне ім'я Ле Корбюзьє – Шарль-Едуар Жаннере-Грі.

Ле Корбюзьє. Естетика стилю

Біографія Ле Корбюзьє

Його батько був художником, він розписував циферблати у місцевій знаменитій годинниковій компанії. Його мати була вчителем фортепіано та музики. У 13 років Ле Корбюзьє покинув школу і вступив до Arts Decoratifs у Ла-Шо-де-Фон. Тут він, слідуючи стопами свого батька, навчився покривати емаллю і робити гравірування на годиннику, але займався він цим недовго, поки не зустрів свого вчителя Шарля л'Еплатеньє, якого сам Ле Корбюзьє називав майстром і пізніше заявляв, що це був єдиний справжній вчитель у його житті.

л'Еплатіння навчав Ле Корбюзьє таким предметам, як малювання, історія мистецтва та натуралістична естетика арт-нуво. Незабаром уроки виготовлення годинника були залишені і Ле Корбюзьє сфокусувався на уроках мистецтва та декорації, плануючи стати художником; тим не менш, л'Еплатень переконав його вчитися архітектурі і вжив заходів для того, щоб свій перший заробіток він отримав саме тут.

Між 1906 та 1914 роками Ле Корбюзьє багато подорожував Європою, вивчаючи архітектуру. Він відвідав Італію, Францію, Австрію, Німеччину, Болгарію, Грецію та Туреччину.

Ле Корбюзьє. Початок кар'єри.

Ле Корбюзьє переїхав до Парижа в 1917 році, коли йому було 30 років, і в 1920 році він офіційно змінив своє ім'я на Ле Корбюзьє. Аж досі він працював під своїм справжнім ім'ям. На той час серед художників було популярно міняти ім'я та прізвище на короткий псевдонім або залишати одне ім'я, особливо модно це було в Парижі. Цей псевдонім був утворений від прізвища батька по материнській лінії і висловлював його ідею про те, що людям ніколи не пізно заново відкрити себе.

1887: Шарль-Едуар Жаннере-Грі

1920: Ле Корбюзьє

Більшість своєї ранньої кар'єри Ле Корбюзьє працював архітектором у Парижі, здебільшого за державними замовленнями. Одним із проектів, виконаних на замовлення міста, став план «Вуазен» (Plan Voisin). Проект реконструкції центру Парижа. 1925

Він також приділяв значну частину свого часу малюванню, оскільки це було вигідніше і затребуване. Навесні 1922 року він зі своїм двоюрідним братом П'єром Жаннерет відкрив студію в Парижі. У 1928 році архітектор Шарлотта Пер'єн приєдналася до них у цьому проекті. До цього часу Ле Корбюзьє обставляв свої об'єкти дуже простими готовими меблями. Разом з Перьєн вони стали розділяти меблі на три категорії: на вигляд, за функціональністю і за типом взаємодії з людиною. Розподіл на типи взаємодії було покладено на Ле Корбюзьє за принципом:

Меблі адаптуються до форми людини та її функцій – це тип потреби, тип функції, отже, тип об'єкта та тип меблів. Об'єкт людських потреб – це слуга. Гарний слуга – тактовний та непомітний для свого господаря. Безумовно, витвори мистецтва – це інструменти, чудові інструменти. І нехай живе хороший смак, що виявляється у виборі, витонченості, пропорціях та гармонії«.

Розвиток Баухауз та Корбюзьє.

Також відомий багатьом, як «Корбю», він став одним з архітекторів, які найбільше вплинули на розвиток сучасної архітектури.

Усі реалізовані об'єкти і написана ним література мали революційний впливом геть міжнародний розвиток сучасної архітектури, особливо у міжнародний стиль — / . 1908 року Ле Корбюзьє працював з Огюстом Пере, піонером застосування залізобетону в архітектурі. Він також працював і навчався під керівництвом Пітера Беренса у Берліні. У 1915 році серія архітектурних ескізів показала очевидним його новий та радикальний підхід до технічних та естетичних проблем будівництва.

У наступні роки Ле Корбюзьє створював плани будинків, квартир, міських будівель на колонах, черпаючи натхнення з індустріальних форм, таких як пароплавна конструкція. У 1919 році він оселився в Парижі і в 1921 році його модель житлового будинку «Citrohan» змусила шукати нові методи конструкції.

Двома роками пізніше в селищі Вокрессон недалеко від Парижа було зведено першу будову (вілл), що втілює його принципи.

Він також зробив вагомий внесок в історію у вигляді статей у журналі-браузері «Esprit nouveau», який він заснував у 1920 році з художником Амеді Озенфантом. Випущені під заголовком Vers une architecture журнали досягли міжнародного тиражу. Будучи дуже плідним письменником, він також став автором понад 50 інших книг та брошур.

Знакові роботи Ле Корбюзьє.

Серед найбільш відомих будівель Ле Корбюзьє проект робочого житла в Пессаку біля Бордо, і павільйон для швейцарських та бразильських студентів до університетського містечка у Парижі. Його проект палацу ліги націй, який переміг у конкурсі у 1927 році, пізніше був відхилений через неспроможність з технічного боку. У 1946 році Ле Корбюзьє був запрошений до міжнародної групи архітекторів для розробки дизайну .

Після Другої світової війни його план «вертикального міста» частково було реалізовано (1946-52).

Його найбільш амбітною роботою була розробка дизайну головної будівлі нової столиці Пенджаб, м. Чандігарх (початок 1951).

Інші головні роботи – масивні скульптурні форми Notre Dame du Haut chapel (або капела Роншан) – бетонна паломницька церква у Роншані (1950-55);

Монастир La Tourette біля Ліону (1955-60); та Visual Arts Center у Гарварді (1961-62). Після 1940 року Ле Корбюзьє розробив систему modulor, гармонійних, але не ідентичних пропорцій - засноване на пропорціях людського тіла; система була розроблена з метою запропонувати архітектурну індивідуальність та задовольняти потреби сучасного масового виробництва.

Ле Корбюзьє. Внесок у розвиток сучасної архітектури

• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 
  
• 

У2015 році в Москві відкрили пам'ятник видатному архітектору ХХ століття Ле Корбюзьє. Пам'ятник встановлений поруч із єдиним у Росії будинком, створеним за його проектом(вул. М'ясницька, 39). У30- х роках цей будинок належав Центросоюзу, під цією назвою воно і увійшло до історії архітектури. Зараз там розташовується Росстат. То чому в радянській Москві збудували будинок за проектом буржуазного архітектора? Чи могло таких будинків бути більше? І що спільного біля будівлі Центросоюзу та звичайної хрущовки?

Для радянського авангарду Ле Корбюзьє був як Девід Боуї для радянського року. Порівняння, звичайно, натягнуте, але дає деяке уявлення про масштаб явища. 20-ті роки ХХ століття – перше післяреволюційне десятиліття – були часом розквіту в СРСР мистецтва авангарду: у живописі, дизайні, фотографії, архітектурі. Тоді багато діячів авангарду отримали в молодій країні офіційний статус, новою владою були визнані та покликані на служіння народу Малевич, Родченко, Татлін, Степанова та багато інших. В архітектурі головною авангардною течією був конструктивізм. Гінзбург, Мельников, брати Весніни, Леонідів – ось найкращі з найкращих, які працювали у цьому стилі.

Головні ідеї конструктивізму – простота та функціональність – були абсолютно співзвучні ідеям, які пропагував та впроваджував у європейській архітектурі Ле Корбюзьє. «Будинок – машина для житла», – ці слова Ле Корбюзьє могли б належати й до будь-якого представника школи радянського конструктивізму.

Вілла Савой у паризькому передмісті Пуассі авторства Ле Корбюзьє. Photo: Omar Bárcena

Впливовим теоретиком архітектури Ле Корбюзьє став ще замолоду. 1914 року двадцятисемирічний Шарль-Едуард Жаннере-Грі (таке справжнє ім'я Ле Корбюзьє) після стажування в архітектурному бюро братів Перре в Парижі відкрив власну архітектурну майстерню. Вже тоді він був гарячим прихильником застосування залізобетону у будівництві. Вперше цей матеріал став застосовувати у своїх проектах його вчитель Огюст Перре. У тому ж 1914 Корбюзьє запатентував проект Дом-Іно, де вперше була оформлена ідея спорудження будівлі.

У 1919 році удвох з художником Озанфаном вони починають випускати журнал L'Esprit Nouveau («Еспрі Нуво»), де псевдонім Ле Корбюзьє вперше з'явився як підпис під статтею. У цьому журналі Ле Корбюзьє опублікував маніфест, який приніс йому європейську популярність. Називався він «П'ять відправних точок сучасної архітектури»та містив п'ять принципів, які незабаром стали відомі кожному прогресивному архітектору. Ось вони:

1. Будинок будується на окремих опорах-стовпах. Під будинком можливий автомобільний рух або . Будинок ніби ширяє над усім цим.
2. Дах робиться у формі тераси, плоскою. Можливе функціональне використання даху, у тому числі розбивка на ньому саду.
3. Планування всередині будівлі — вільне, стає можливим завдяки застосуванню залізобетонного каркасу. Тепер стіни перестають бути несучими, тому всередині будівлі вони відіграють роль лише перегородок, їх можна переносити на свій розсуд, що забезпечує значну економію внутрішнього обсягу будівлі, а також матеріалів.
4. Вікна при каркасній архітектурі будинку можуть розташовуватись вздовж усього фасаду безперервною стрічкою, що збільшує функціональність вікна та покращує освітленість.
5. Фасад звільняється від навантаження, оскільки опорні колони винесені за межі, всередину будинку. Таким чином, фасад формується з легких навісних панелей стін та рядів вікон, що призводить до значної економії матеріалів та можливості подальшої конструктивної заміни фасаду.

Ле Корбюзьє став дуже успішним популяризатором своїх ідей. В 1922 він відкриває архітектурне бюро в Парижі, а в 1925 пропонує сенсаційний план реконструкції центру Парижа - «План Вуазен», що приніс йому скандальну славу. Зухвалий до зухвалості проект Ле Корбюзьє передбачав знесення житлових кварталів значної частини центру Парижа та будівництво на цьому місці сучасного ділового центру, що складається з вісімнадцяти 50-поверхових веж з інфраструктурою. План зрештою відкинули, але галаслива полеміка в пресі не вщухала довго.

До цього, в 1924 році, в передмісті Бордо за проектом Ле Корбюзьє був реалізований скромніший, але теж вельми значущий для містобудування тих років проект: селище «Сучасні будинки Фруже», що складалося з п'ятдесяти малоповерхових типових будинків – один із перших досвідів будівництва дешевого і швидкого серійного житла у Європі.

Діяльність Корбюзьє, що ставало все більш відомим у світі, не могла пройти повз радянські архітектори. Жодної залізної завіси тоді ще не було, інформація про нові принципи та тенденції доходила в СРСР досить швидко. Тому більшість архітекторів-конструктивістівстали гарячими шанувальниками творчості Ле Корбюзьє. Він був напрочуд споріднений їм за поглядами, а як теоретик і популяризатор сучасної архітектури не знав собі рівних. Наприкінці 20-х Ле Корбюзьє навіть був членом редколегії радянського журналу «Сучасна архітектура».

При цьому великих реалізованих проектів до кінця 20-х у Корбюзьє не було. Втілення отримали проекти кількох вілл під Парижем в авангардному стилі із залізобетону, в яких було використано його п'ять принципів, а також павільйон «Еспрі Нуво» на Міжнародній виставці в Парижі, що представляв собою макет житлової квартири в каркасному будинку. Тому Ле Корбюзьє був зацікавлений у великому проекті. І тут конкурс на проект будинку Центросоюзуу Москві довелося дуже доречно, а добре знайомі з Корбюзьє і архітектори-конструктивісти, які йому симпатизують, палко підтримали ідею його участі в конкурсі.

Конкурс було оголошено у 1928 році. У ньому брали участь як провідні радянські, і кілька зарубіжних архітекторів. Після трьох етапів конкурсу та досить довгих дебатів правління Центросоюзу вирішило замовити остаточний проект Ле Корбюзьє. Чи не останню роль у рішенні правління зіграло звернення провідних архітекторів-конструктивістів.

Будівництво будівлі тривало з 1930 по 1936 рік, його курирував радянський архітектор Н.Я. Коллі. У процесі будівництва проект неодноразово доопрацьовувався за тісної співпраці з Ле Корбюзьє. Комплекс, що зараз пам'яткою архітектури конструктивізму, Складається з трьох основних робочих корпусів однієї висоти, але різної довжини, розташованих літерою «Н», і з'єднаного з ними в одне ціле корпуси параболічної форми з конференц-залом. У комплексі можна легко знайти втілення всіх п'ятьох принципів Ле Корбюзьє.

Корпуси височіють на стовпах-опорах, частково, щоправда, прихованих стінами фасаду. , Як і належить, плоска. Вікна вже не стрічкові, а утворюють суцільне скління. Їх навіть можна визначити як скляні двошарові стіни із вакуумом між шарами для покращення теплоізоляції. Незасклені поверхні фасаду виготовлені з легких навісних плит з рожевого туфу. Внутрішнє планування – вільне, з великими відкритими просторами та міжповерховими пандусами.

Ле Корбюзьє зазначав, що 2500 працівників мають всі умови для роботи: , конференц-зал, їдальню, широкі пологі пандуси як сходи та механічні ліфти безперервної дії. У 30-ті роки це була справді найсучасніша офісна будівля з високим рівнем комфорту. На сьогодні будівля продовжує успішно працювати. Щоправда, його зовнішній вигляд після нещодавньої реконструкції скління не відповідає первісному.

Будівля Центрспілки сьогодні. Photo: Yuri Virovets

Надалі Корбюзьє ще двічі пропонував свої проекти для реалізації у СРСР. Але, як кажуть, не судилося. Один із цих проектів був присвячений глобальної розбудови Москви. З'явився він після того, як Корбюзьє попросили висловити свою думку щодо концепції соцміста архітектора Н.А. Мілютіна. Очевидно, мілютінські ідеї видалися Корбюзьє недостатньо глобальними. Замість розбору проекту Мілютіна він пише свою «Відповідь до Москви». Сенс відповіді можна виразити приблизно так: хлопці, вистачить розмінюватися на дрібниці, займіться краще по-справжньому масштабною справою, ось я вам дещо накидав. До «відповіді» додався великий матеріал із креслень на двадцяти аркушах. За сміливістю та широтою задуму проект перевершував навіть знаменитий «План Вуазен». Тільки в цьому випадку під корінь пропонувалося вже всю Москву, крім невеликого острівця довкола Кремля. І побудувати натомість зовсім інше місто, функціонально розділене на адміністративні, житлові та виробничі сектори. Квартали хмарочосів, довкола багато парків, а все, що цьому заважає, безжально знести – ось містобудівна концепція Ле Корбюзьє.

Звісно, ​​шанси, що цей проект Ле Корбюзьє кимось серйозно розглядатиметься, а тим більше – прийнято, були нульовими. І, чесно кажучи, слава богу. Проте сам проект не зник безслідно, а послужив основою для подальшого розвитку містобудівних ідей Корбюзьє у знаменитому проекті «Променисте місто», який він потім прагнув реалізовувати по всьому світу.

Друге наступ Ле Корбюзьє в СРСР було пов'язане з участю в конкурсі на проект Палацу Рад. Це була грандіозна подія у світі архітектури. Окрім Корбюзьє, у конкурсі взяли участь і такі корифеї європейської архітектури як Гропіус та О. Перре. Конкурс був оголошений у липні 1931 року і тривав у кілька турів майже два роки.

Проект Ле Корбюзьє був, як завжди, новаторським, авангардним. Каркас споруди був винесений назовні, утворюючи оголений конструктивний скелет, а внутрішні об'єми були підвішені на сталевих тросах. Велика зала на 14 тисяч місць із розрахованою за допомогою світлових хвиль акустикою мала форму параболи, як і в будівлі Центросоюзу. Цей проект вважається одним із безперечних творчих здобутків Ле Корбюзьє. Відомо, що на презентації макета перед державною комісією на чолі зі Сталіним метр грав на контрабасі "Інтернаціонал". А останній куплет зіграв прямо на вантах покрівлі макета, спеціально виготовлених із струн. Але Сталін не оцінив краси моменту і тільки недбало кинув перекладачеві: «А Суліко він зіграє зможе так?»

Не вразили високу комісію ні конструктивізм проекту Ле Корбюзьє, ні його оригінальне подання. У результаті переміг проект Б. Йофана, виконаний у дусі сталінського ампіру, що набирав обертів.

Після цього конкурсу європейські архітектори лівих поглядів, котрі з симпатією ставилися до СРСР, здобули болючий удар: їх уявлення про радянську владу виявилися добряче ідеалізованими Корбюзьє писав, що проект, що переміг на конкурсі, «демонструє поневолення сучасної техніки духовною реакцією» і «повертає на царство пафосну архітектуру колишніх монархічних режимів».

Відповідь не змусила на себе довго чекати. Незабаром авангардне мистецтво взагалі і конструктивізм зокрема були оголошені в СРСР. упадницькими та чужими ідеалам пролетаріату, а сам Ле Корбюзьє названий фашистом та ворогом радянської влади. Після цього його ім'я на чверть століття зникло в СРСР звідусіль, у тому числі з радянських підручників з архітектури.

Проте, як згадують випускники МАРХІ, на початку 60-х Корбюзьє знову став настільки популярним в архітектурному середовищі, що кожен другий дипломний проект тоді робився як пряме наслідування його. Тому вплив Корбюзьє видно неозброєним оком як у конструкціях будівель, наприклад, багатоповерхової вежі (одна з панелек-брежневок), так і в містобудуванні. Той же Новий Арбат з його вежами-книгами (які деякі дотепники порівнювали зі вставною щелепою) – велике привіт Корбюзьє та його плану реконструкції Москви. Привіт, на щастя, виявився набагато скромнішим.

А типове будівництво? Залізобетонні панелі, звичайна геометрія будівлі, відсутність декору, плоскі дахи - ось вони, ознаки архітектури Корбюзьє. Тож Нові Черемушки, численні квартали хрущовок — це теж його ідея, втілена із затримкою на три десятки років. Реалізація, щоправда, підкачала відсутністю польоту думки та скупістю, бажанням заощадити на всьому. Але задля справедливості пригадаємо, що і у метра в його системі пропорцій Модулор висота стелі в 226 см визнавалася цілком достатньою для житла. І ще чесно визнаємо, що багато так звані житлові одиниці Корбюзьє виглядають зараз, через півстоліття після зведення, не дуже.

17-поверховий комплекс "Житлова одиниця" (Unité d'Habitation) у Марселі (1945-1952). Photo: Guzmán Lozano

Є у будівель зі скла та бетону одна загальна якість: вони швидко старіють. Три-чотири десятки років – і ось вони здаються присипаними нафталіном. І чим більше, тим вони менше тішать око. Корбюзьє був «ліваком» і вірив, що нова типова архітектура допоможе подолати соціальні протиріччя. Однак у більшості країн квартали типового панельного житла від початку розглядалися як житло для бідних. У СРСР хрущовки також були, як відомо, народним житлом.

Так, панельні кубики Корбюзьє не стали світлим майбутнім людства, але його проекти були реалізовані по всьому світу: у Франції, Німеччині, США, Росії, Бразилії, Японії, Індії, його архітектурні ідеї стали невід'ємною частиною сучасної архітектури і він продовжує залишатися як самим шанованим, так і ненависним архітектором останнього століття.

Аліса Орлова

Початок творчої кар'єри Корбюзьє збігся з технічною революцією нового часу, головними моментами якої були поява електрики та радіозв'язку, поява автомобіля, відкриття залізобетону, виникнення авіації, а також будівництво суден-гігантів нового покоління, океанських лайнерів на кшталт "Аквітанії", "Олімпіка" Куїн-Мері-1". Ці досягнення наукової думки, техніки та дизайну – фантастичні для свого часу – були для Корбюзьє головним надихаючим моментом його творчості. А основною його метою стало створення (і теоретичне обґрунтування) такої архітектури, яка б відповідала цій зовсім новій епосі.

Саме Ле Корбюзьє висунув ідеї, прийняті архітекторами всього світу з ентузіазмом і набули неймовірно широкого поширення. Він був одним із перших, хто запропонував "сучасний костюм" для сучасних будівель, - замість того, щоб користуватися "фраками та кринолінами" минулих епох.

Корбюзьє досяг популярності на початку 20-х, після приїзду до Парижа з рідної Швейцарії - йому було тоді вже близько 35 років. Як йому це вдалося? Напевно, насамперед завдяки своїм першим будинкам, зведеним у Парижі чи його околицях - це, в основному, приватні особняки, великі, супермодерністські, з білими гладкими стінами, великими вікнами, з терасами на даху, - як ми зараз сказали б, у дусі мінімалізму.Найвідоміші з них – це вілла Кука, вілла Ла Роша, вілла Савой у Пуассі, вілла Штейн у Гарші. Ці будівлі були настільки нові і незвичайні для свого часу, що парижани, бувало, збиралися в них натовпами, щоб подивитись на них, немов у якогось циркового атракціону.
Ці перші вілли Корбюзьє - "білі вілли пуризму" - стали, по суті, постійними довідниками та джерелами натхнення для архітекторів першої половини століття, - адже асортимент застосовуваних форм нової архітектури був тоді ще досить мізерний.

Вілла Штейн у Вокрессоні (1927-28)

Вілла Савой. 1929-30

Вже в ті часи важко було назвати країну або континент, де б архітектор не користувався популярністю і визнанням - у Бразилії, Японії, Росії, Великобританії.

З Росією, до речі, у 20-30-х роках Корбюзьє пов'язували великі надії щодо новітньої архітектури. Він навіть виконав для Москви кілька проектів, кожен з яких по-своєму унікальний. Один з них був здійснений – це відомий Будинок Центросоюзу (1928–1934). Це велика офісна будівля, власне цілий комплекс. Проект дивовижний за сміливістю. Втім, напрочуд і те, що Центросоюз взагалі був побудований. У Росії це ще часи, загалом, дідівських технологій: простої "монолітної" цегли та віконець-бійниць - незважаючи на існування дуже сильного та самостійного російського архітектурного авангарду. Проект Центросоюзу для Москви був справді у багатьох відношеннях революційним.

Будівля Центросоюзу у Москві (на знімку у центрі), 1928-32.

Другий період творчості Ле Корбюзьє, неймовірно успішний та плідний, - так би мовити, "юпітерівський" - розпочався з будівництва Марсельського блоку (Марсельська Житлова одиниця - 1947-52). Це велика житлова будівля у місті Марселі, частка "Променистого міста" Корбюзьє. Так називав він своє уявне ідеальне місто - за аналогією з Містом Сонця, описаним колись Томмазо Кампанеллою. Ця будівля була незвичайною у всьому - починаючи зі свого зовнішнього вигляду і закінчуючи плануванням квартир, які являли собою дворівневі квартири-дуплекси. Марсельський блок, що свого часу викликав бурю суперечливих думок, став тепер однією з визначних пам'яток Марселя, його своєрідною візитною карткою.

Марсельський блок. Тераса, що використовується на даху будівлі
1947-52

Ідея променистого міста вперше з'явилася в архітектора ще в 20-х роках, у його проекті "План Вуазен". Променисте місто Корбюзьє виглядає загалом як зелений парк або сквер. Будинки в ньому розташовані вільно, обмиті з усіх боків повітрям та сонячним світлом. Сьогодні ми можемо бачити реальне втілення цієї ідеї, просто кинувши погляд із вікна свого будинку – якщо він, звичайно, розташований у новому мікрорайоні. Може здатися, що в цьому немає нічого особливо оригінального, - але яким було місто раніше? В основі він складався з вулиць-проїздів, уздовж яких височіло суцільний ряд кам'яних фасадів, без будь-яких проміжків. Чим вище будувалися будівлі, тим тіснішими і похмурішими ставали вулиці-коридори. Щоб від "міста коридорів" перейти до "зеленого міста" (або "променистого", за Корбюзьє), мала відбутися революція у свідомості. А в часі – десятки років. Для сучасних ж містобудівників ідея "променистого міста" (або як зараз ще кажуть "зеленого міста") є чимось цілком природним, безперечним.

Марсельський Блок у зеленому антуражі

На початку 50-х у Ле Корбюзьє сформувалася дуже своєрідна, суто індивідуальна архітектурна мова. Вже не потрібно було питати, чия це споруда - стиль Корбюзьє вгадувався одразу. Побудови цього періоду вписалися протягом, який отримав назву "бруталізм" (від фр. "beton brut" - "необроблений бетон").
Смислова схожість слова brutв англійській та французькій дозволяє трактувати його і як "грубий, чуттєвий". У такому брутальному, чуттєвому ключі, дуже потужному, побудований адміністративний комплекс Чандігарха, столиці провінції Пенджаб в Індії (1951-56). Кожна з будівель цього комплексу - унікальний шедевр архітектури, який за своїми оригінальними формами не має аналогів у минулому. У Ле Корбюзьє бетон, цей текучий пластичний матеріал, виявляється схожим на м'яку глину в руках скульптора. У будівлях Чандигарха йому вдалося, напевно, як нікому до нього, перетворити бетон на небачений раніше засіб архітектурної виразності.

Церква в Роншані – виразна скульптура, втілена в бетоні
Франція. 1955

Чандігарх. Портик біля будівлі Асамблеї. Поч. 50-х pp.

Архітектурна манера зрілого Корбюзьє була настільки переконлива, що певний час стала універсальною мовою для архітекторів. У 60-70-ті роки бути "корбюзіанцем"(Тобто безпосередньо запозичувати ідеї та прийоми Корбюзьє) - зовсім не вважалося соромним, а навпаки, означало бути прогресивним, мислячим, сучасним. У кожній країні з'явилися споруди "а-ля Корбю", різного масштабу та різного призначення, що в тій чи іншій мірі передають дух і букву оригінальних робіт майстра.
Втім, і зараз багато архітекторів, часом найвідоміших, працюють, по суті, в руслі архітектурних образів Корбюзьє - як, наприклад, американець Ріхард Майєр або японець Тадао Андо.

Усіх нововведень, які Корбюзьє запровадив у практику архітектури (чи сприяв цьому), не перерахувати. Ймовірно, варто привести хоча б деякі з них:

=тонкі стійки-колони замість масивних несучих стін
= великі (в т.ч. горизонтальні) вікна у легких навісних стінах
= лоджії у багатоквартирних будинках
= сонцезахисні ребра на фасадах, "сонцерізи"
= квартири у двох рівнях
= використання технології монолітного бетону, як загальноприйнятої
= будівництво будинків серіямиі т.д. і т.п.

Ці нововведення підхопили архітектори в усьому світі і тепер входять до звичайного арсеналу засобів сучасного проектування.

Хоча вплив Корбюзьє звикли пов'язувати більше з такими ось "технологічними" досягненнями будівельного мистецтва, не можна, однак, пройти повз той факт, що він відкрив очі архітекторам на вільні форми. Саме під враженням його проектів та його будівель відбулося зрушення у свідомості, і вільні форми стали застосовувати в архітектурі набагато сміливіше, з набагато більшою невимушеністю. Це свого роду парадокс, оскільки "архітектура Корбюзьє" у виставі багатьох асоціюється найчастіше з сумними прямокутними будинками-коробками або нудними районами-передмістями, зі стандартними одноманітними житловими будинками в них. Це, звісно, ​​неправильне уявлення. Або принаймні дуже однобоке.

Крім архітектури, Ле Корбюзьє займався меблевим дизайном. Деякі з його зразків досі популярні (як, наприклад, софа зі змінним положенням або крісла з гнутих металевих трубок та шкіряних подушок), і їх можна вільно купити в магазинах.

Шезлонг зі змінним становищем

Крім того, Корбюзьє виявив себе і як талановитий художник - живописець, графік, скульптор. Живописом він зайнявся, як опинився в Парижі в 1918 році. За сукупністю його творчості в цей період, мальовничої та архітектурної, Ле Корбюзьє цілком можна віднести до плеяди художників "паризької школи" 20-х років. Живопис залишався його улюбленим заняттям упродовж усього життя. Жартом він казав: "Архітектура - це моя дружина, а живопис - коханка". Дуже ефектні його роботи у графіку, у ній він плідно працював останні роки свого життя. Він сам оформив обкладинки деяких книжок.

"Поема прямого кута" (1955) -
книга Ле Корбюзьє, оформлена ним самим.

Мотиви живописних робіт Корбюзьє та його скульптур прочитуються в контурах багатьох його споруд. На деяких його будинках можна побачити оригінальні авторські барельєфи, виконані в бетоні, а в їх інтер'єрах - килими, виткані за його ескізами.
Широко відома його графічна фігура Модулора – людина з піднятою рукою. Вона стала одним із найпоширеніших символів сучасної архітектури.

Ле Корбюзьє на тлі барельєфу Будинку культури у Фірміні.
60-ті роки.

Ле Корбюзьє потрапив навіть на швейцарські банкноти. Він був уродженцем Швейцарії, з міста Ла Шо-де-Фон. Хоча в Парижі він жив постійно з 1918 року, офіційно залишався підданим Швейцарії до 1930 року, коли прийняв французьке громадянство. Як бачимо, для Швейцарії саме його ім'я стало валютою:)

10 швейцарських франків.
Лицьова сторона - портрет Л.К., зворотний - зображення
конструкцій Чандигарха та Модулор.

Про особисте життя Корбюзьє відомо не так вже й багато. Зважаючи на все, до 34 років він залишався практично холостяком. Хоча він безумовно не ставився до чоловіків-серцеїдів, але до жіночої краси був все ж таки небайдужий, про що можна судити хоча б за його картинами і офортами. 1922 року в Парижі він зійшовся з капелюшною манекенницею, уродженкою Монако, Івон Галлі, з якою офіційно розписався 1930 року. Шлюб їх благополучно проіснував до 1957 року, коли Івон не стало. Дітей вони не мали. Після цього Корбюзьє жив уже один, присвятивши себе художній творчості.

Два слова на закінчення. Звичайно, будь-який художник належить своєму часу, і з роками все створене ним застигає і стає, як то кажуть, надбанням історії. Те саме відбувається, хочемо ми цього чи ні, і з Ле Корбюзьє. Як і багато його сучасників, основоположники сучасної архітектури - Френк Ллойд Райт, Міс ван Дер Рое, Алвар Аалто, Ріхард Нейтра, він стає класиком, фігурою з підручника, - замість того, щоб, як раніше, бути живим джерелом ідей. Багато споруд Ле Корбюзьє, такі несподівані і свіжі на той момент, коли були зведені, сьогодні можуть здатися цілком звичайними. Ймовірно, це лише тому, що свого часу вони послужили взірцем для багатьох. У цьому – своєрідний феномен, чи, якщо хочете, парадокс Ле Корбюзьє. Він усе життя прагнув екстра-оригінальності, хотів бути не таким, як усі, а в результаті всі (або дуже багато) стали схожими на нього. Хоча, власне, це було метою його життя: своїми теоріями та спорудами дати приклад, навчити весь світ сучасному будівельному мистецтву. Встановити новий стандарт якості. Нову естетику. Залишаючись у своїй передусім поетом - поетом архітектури.