Чому Бунін змінив назву смерть на капрі. Гостре почуття кризи цивілізації в оповіданні І. А. Буніна «Пан із Сан-Франциско. Додатковий матеріал для вчителя
Рік випуску книги: 1915
Розповідь «Пан із Сан-Франциско» Буніна спонукало написати твір Томаса Манна «Смерть у Венеції», яку він побачив гостя в Орловській губернії у сестри. Автору, чому згадалася смерть американця в одному з готелів Капрі, в якому також відпочивав Бунін. Автор відразу ж взявся за роботу, і в тиші садиби сестри, зміг зробити це буквально за чотири дні. Перша назва твору повинно було бути «Смерть на Капрі». Але вже з перших рядків автор вирішив перейменувати твір в «Пан із Сан-Франциско».
Оповідання «Пан із Сан-Франциско» короткий зміст
Якщо ви вирішили «Пан із Сан-Франциско» читати, то сюжетна лінія твору досить проста. Вона розгортається навколо безіменного пана з Америки, який приїхав на круїзному лайнері в Європу. Ця особистість самовдоволена і байдужа до всього того, що відбувається. Але в готелі на Капрі несподівано настає його смерть і бездиханне тіло повертається назад в Америку на тому ж круїзному лайнері. Тільки тепер це відбувається в трюмі корабля, а не на верхній палубі, де, як і раніше проходять бали і розваги.
Ті, хто читав Буніна «Пан із Сан-Франциско» відзначають, що ця книга як ніяка друга дозволяє замислитися про тлінність існування людини на цій землі. Крім того книга Буніна змушує переосмислити базові цінності життя. Адже наявність грошей не є запорукою поваги, а високі моральні і духовні якості будуть більш високо оцінені іншими людьми.
Розповідь «Пан із Сан-Франциско» на сайті Топ книг
Велика кількість бажаючих «Пан із Сан-Франциско» читати дозволило книзі зайняти високе місце в нашому рейтингу. З огляду на, що це не єдиний твір автора, що потрапило в рейтинг, його значимість ще більше піднімається. У той же час варто відзначити, що високу популярність твору забезпечують школярі, читання Буніна «Пан із Сан-Франциско» для яких є обов'язковим, згідно шкільної програми. Це не в якій мірі не применшує значущість твору, але можливо відбивається на місці книги в нашому рейтингу
Тема загибелі людської цивілізаціїв оповіданні І. Буніна «Пан із Сан-Франциско»
Милованова О.В.
МОУ «Середня загальноосвітня школа №10
з поглибленим вивченням німецької мови »м Калуги,
вчитель російської мови та літератури
Хід уроку
Слово вчителя.
ДОШКУ: «Хто поверне мені колишнє ставлення до людини? Ставлення це вже стало набагато гірше - і це вже непоправно »І. Бунін
«У світі відбувається величезна подія, яка перекидало і перекидає все поняття про справжнє життя» І. Бунін, з інтерв'ю 1916 р
Перша назва оповідання - «Смерть на Капрі»
Спочатку розповіді був поданий епіграф: «Горе тобі, Вавилон, місто могутнє» (Слова з Апокаліпсису). Потім цей епіграф був знятий, а назва замінено.
Постановка проблемного?
3. Аналіз оповідання.
Що лежить в основі сюжету оповідання? (Сюжет простий і нехитрий, але за ним відкривається філософське осмислення життя людства).
Головним героєм є пан з СФ. Чи має образ головного героя будь - яке особистісне початок? (Образ позбавлений особистісних рис - немає імені, передісторія його життя - звичайна, типова для більшості «пан», які збили стан)
Як оцінює своє життя до подорожі Пан? ( «До цієї пори не жив, а існував)
Чому в пропозицію «Він працював не покладаючи рук ...» введена вставна конструкція (китайці ...) - яка роль цієї вставною конструкції? Чи сам Пан заробляє на життя? (Його багатство засноване на поневолення інших)
Проаналізуйте маршрут подорожей Пана - про що він говорить, чим пояснюється вибір місць для відвідування? (Підкреслюється типовість, він подібний до всім, маршрут подорожі такий, як у всіх багатих людей)
Яка життєва філософія Пана? (Купити можна все, основа - гроші)
Знайдіть портретний опис Пана - які деталі підкреслює Бунін? (Монгольське жовтувате обличчя, срібні вуса, золоті пломби, старої слонової кісткою відливає лиса голова)
Навіть зовні багатство, достаток, немов маленький язичницький божок в золотом чертозі.
Представником якої цивілізації є Пан? ( «Нова людина» механістичної цивілізації, позбавлений внутрішньої свободи, життя духу, гармонії з природою)
Уже в образі головного героя, позбавленого індивідуальних рис, реалізується принцип типовості героя. Він посилюється описом корабля.
Сенс назви корабля?
Що символізує корабель? (Людська цивілізація) Як і в людському суспільстві на кораблі два рівня - які? Як їх описує Бунін? (Верхня палуба - трюм корабля)
Сам Бунін писав: «Якщо розрізати пароплав вертикально, то побачимо: сидимо, п'ємо вино, розмовляємо на різні теми, а машиністи в пеклі, чорні від вугілля, працюють. Чи справедливо це? Сидячі нагорі і за людей не вважають тих, хто працює на них ».
Як описується «верхня палуба» корабля? Знайдіть деталі, що характеризують відношення до життя? ( належало бадьоро гуляти по палубі; поїли міцним чаєм, повещаліпро те, що складало головну мету подорожі - чому дієслова в такій формі? - дія роблять не самі люди, а над ними, вони не здатні і не бажаючи робити дію; головна мета подорожі - вечеря)
Мертві душею, немає бажань, все зведено до плотських задоволення - їжа, страви, вина (а не нові місця), награність, лицемірство, фальш, продається і купується все, навіть справжні людські почуття.
Яку роль відіграє деталь: танцююча пара закоханих на кораблі? (Грають в любов, найняті грати закоханих).
// - але опису корабля дається опис бурхливого океану - З якою метою. Знайдіть опис океану, ключові слова (природа попереджає людство, загрожує йому покаранням)
Як проходить подорож Пана? Чому його не задовольняло це подорож? (Не відповідало його уявлення про подорож, природа не давала насолоджуватися красою, куплена любов красунь не задовольняла)
Як описується останній день Пана?
У ЗОШИТІ:
Аналіз останнього дня життя Пана
Виписати КЛЮЧОВІ СЛОВА!
Іронія в тому, що помер в той момент, коли досяг всього, чого бажав!
Що змінюється у ставленні до Пану після його смерті? Як відносять до його смерті? (Подія, неприємність, яка дрібниця)
Яка стилістична забарвлення властива описами дій живих людей по відношенню до померлого пану? (Знижена стилістична забарвлення: «зам'яти подія», «помчати за ноги і за голову», «сполохати весь будинок»)
Як змінюється найменування героя в другій частині розповіді? (Слово «пан» або не вживається або супроводжується займенник «якійсь»; двічі використовується СС «мертвий старий», завершує текст відсторонена конструкція «... то, що стоїть глибоко, глибоко, на дні темного трюму)
У чому особливість композиції оповідання? (Кільцева) Чому використовується саме така композиція? (Знову повертається на тому ж човні, тільки тепер в ящику з-під содової)
Як змінюється природа в момент смерті Пана? (Повіяло ніжним повітрям, долинув віддалений рівний шум моря)
\\\\ природа немов звільнилася від непотрібного вантажу, знову з'явилася гармонія.
Яка роль природи в кінці розповіді? Образ Диявола? Які три ключові слова винесені в сильну позицію в кінці розповіді - їх роль? (Морок, океан, хуртовина)
(Соціальний конфлікт в оповіданні є прояв більш загального конфлікту - вічної боротьби добра і зла)
Тема смерті окремої людини об'єднується в оповіданні з темою можливої \u200b\u200bзагибелі сучасної цивілізації.
Хто протиставляється Пану і способу життя раціоналістичної цивілізації в оповіданні? (Старий Лоренцо, абруццкіе гори)
Яка роль старого Лоренцо, абруццкіх горців в оповіданні? (Вони живуть в гармонії з природою. «Йшли і прекрасна земля стелилася перед ними ...»)
4. Проблемне питання:
Чому Бунін змінив назву оповідання? Яка роль епіграфа, подавши першого видання оповідання «Горе тобі, Вавилон, місто міцний»? З чим пов'язано, що цей епіграф був знятий письменником?
5. Підсумок (У зошиті)
В оповіданні Бунін засуджує закони механістичній цивілізації, заснованої на владі грошей, на класову нерівність. Життя головного героя - це типова життя тих, хто вважає себе володарями світу, що мають право керувати світом, купуючи навіть людські відносини, наприклад, кохання. Лицемірство, фальш, штучність у відносинах, бездуховність, мертвотність - це основне, що підкреслює письменник в життя пана. Назва пароплава «Атлантида» символічно, він повинен загинути подібно до міфічного острова. Рух «Атлантиди» по замкнутому колу і повернення з тілом вже мертвого Пана - символ безглуздого переміщення в просторі. Почуття катастрофічності буття посилюється чином природи, Диявола, який спостерігає за пароплавом. Образу цивілізації протиставлені образи старого Лоренцо і абруццкіх горян, що живуть в гармонії з природою, що беруть від неї тільки те, що потрібно для життя, але не для накопичення багатства. Вони частина природи, розчинені в ній.
6. Д \\ з - читання «Чистий понеділок» + письмово в зошиті: «Роль історії абруццкіх горців в оповіданні« Г.із СФ »
Питання, виділені синім кольором, Призначені тільки для тих, хто вивчає літературу поглиблено.
Філософські проблеми в прозі Івана Олексійовича Буніна
(На прикладі оповідань "Пан із Сан-Франциско", "Чаша життя", "Брати", "Сни Чанга")
1. У чому особливості оповідної манери Буніна-прозаїка? Яким темам присвячені оповідання письменника? Яку роль відіграють в бунинских оповіданнях сюжет, ліричні мотиви, сповідальні мотиви, художня деталь?
2. Що об'єднує - тематично, мотивно, стилістично - розповіді «Пан із Сан-Франциско», «Чаша життя», «Брати», «Сни Чанга»?
3. З якою метою Бунін позбавляє імені головного героя оповідання «Пан із Сан-Франциско» ? Що відомо про героя?
4. Як зображений корабель в оповіданні? Як і чому саме так він названий? У чому символічність образів корабля і океану в оповіданні?
5. Чому пан вмирає раптово? Як в оповіданні описана його смерть?
6. З чим пов'язано те, що про долю героїв оповідання «Чаша життя» автор оповідає побіжно?
7. Охарактеризуйте Селихова, Горізонтова, Йорданського, Дієсперова. Чим жили ці герої? Як вони описані в творі? Хто з персонажів, на ваш погляд, прожив безглузду, а хто - щасливе життя?
8. У чому сенс великої метафори? Чи варто берегти «чашу життя» завжди, за будь-яких обставин? Чи є в оповіданні відповідь на це питання?
9. Як трактується мотив «чаші життя» в оповіданні «Брати» ? Зіставте долі двох рикші - батька і сина. Чи однаково склалися їхні життя?
10. Чому розповідь супроводжується цитатами з священних буддійських книг?
11. Чому герої оповідання «Брати» позбавлені імен?
12. З якою метою введений в розповідь образ англійця? У чому сенс легенди, їм розказаної?
13. Зіставте назва оповідання з епіграфом. У чому сенс і назви, і епіграф?
14. «Сни Чанга» . Що Бунін повідомляє читачеві про Чанге і його господаря? Чому події їх життя намічені тільки штрихами?
16. Чому світ і події показані в цьому оповіданні очима собаки? Яке питання звучить в оповіданні як лейтмотив?
17. З чим співвідноситься образ океану в оповіданні «Сни Чанга»?
18. Які дві правди про життя знає Чанг? Чому Бунін говорить про «третю правді», але замовчує про її суті?
19. Випишіть з цих оповідань 5 - 7 висловлювань, які привернули вашу увагу, і прокоментуйте їх.
Тема кохання в оповіданнях Івана Олексійовича Буніна"Легке дихання", "Мітіна любов", "Темні алеї", "Чистий понеділок". Характери бунинских героїнь
1. Що об'єднує перераховані розповіді?
2. Чому розповідь "Легке дихання" починається з опису могили Олі Мещерської?
3. Що можна сказати про характер Ольги? Що в ній захоплює, а за що її можна засудити?
4. Як Оля розуміє любов? Про що свідчить її щоденник?
5. Які почуття, на вашу думку, пробуджувала Оля в чоловіках?
6. Хто і з якою метою приходить на могилу Ольги?
7. Чому розповідь називається «Легке дихання»?
8. Чим схожа і не схожа на Олю Мещерскую Катя - героїня «Митиной любові» ?
9. Що ми знаємо про відносини Миті і Каті по початку оповідання?
10. У чому сенс спору про ревнощі? Чия позиція вам ближче? Як з'єднуються в оповіданні любов і ревнощі?
11. Чим викликана ревнощі Миті до Каті? Чому поступово Катіна почуття згасають?
12. Що нам відомо про минуле Миті? Чи можна стверджувати, що любов супроводжувала його все життя?
13. Чому в свідомості Миті переплітаються запах любові (Катиной рукавички і стрічки для волосся) і запах смерті? У чому сенс цієї деталі?
14. Як в Миті поєднуються любов і чуттєвість? Що пережив Митя після зв'язку з Оленкою?
15. Чи випадковим або закономірним було рішення Миті про самогубство?
16. У чому незвичайність розповіді "Темні алеї" ? Хто, на ваш погляд, щасливіше - герой чи героїня?
17. Чому назва саме цієї розповіді стало назвою цілого збірника?
18. З чим пов'язана загадковість героїні розповіді «Чистий понеділок» ? Чому герой говорить про «дивацтва» любовних відносин?
19. Охарактеризуйте героя розповіді. Чому розповідь ведеться від його імені?
20. Чому в оповіданні підкреслені московські реалії? Чи можна сказати, що у героя - своя Москва, а у героїні - своя?
21. Яке давньоруське твір цитується в оповіданні? З якою метою?
22. Чим і чому саме так завершилися відносини героїв? З чим пов'язаний вибір героїні?
23. У чому сенс фінальної сцени розповіді?
24. Яка концепція любові в творах Буніна?
В оповіданні «Пан із Сан-Франциско» І. Бунін дуже яскраво і детально зображує світ розкоші і достатку, світ багатих людей, які можуть все собі дозволити. Один з них - пан з Сан-Франциско - є головним героєм. У його вчинках, зовнішності, манері поведінки автор показує пороки «золотого» кола, до якого належить персонаж. Але найяскравіша особливість, відразу ж кидається в очі при читанні, полягає в тому, що ніде в оповіданні не згадується ім'я героя і не зображується його внутрішній світ.
Хто ж такий, цей пан з Сан-Франциско? У перших же рядках автор пише, що «імені його ні в Неаполі, ні на Капрі не запам'ятав ніхто».
Здавалося б, головна дійова особа, навколо нього і розгортаються основні події твору, і раптом не згадується навіть ім'я героя. Відразу очевидно, що письменник зневажливо ставиться до персонажу. Дуже докладно описані зовнішність і вчинки пана: смокінг, білизна і навіть великі золоті зуби. Складовою частиною опису зовнішності приділяється велика увага. Герой представлений солідним, респектабельним, забезпеченою людиною, який в змозі купити все, що забажає. В оповіданні показується, як герой відвідує пам'ятники культури, але він байдужий до всього, мистецтво його не цікавить. Автор свідомо в деталях описує, як герої їдять, п'ють, одягаються, розмовляють. Бунін сміється над цією «штучної» життям.
Чому ж, приділяючи велику увагу зовнішності і вчинкам, письменник не показує внутрішній світ, психологію героя? Це все тому, що у пана з Сан-Франциско просто немає внутрішнього світу, душі. Все своє життя він присвятив наживання стану, створення капіталу. Герой працював в поті чола і ніяк не збагачував себе духовно. А до зрілості, нажив стан, він не знає, чим себе зайняти, тому що бездуховен. Його життя розписане по годинах, в ній немає місця культурі, душі. Внутрішній світ героя порожній і потребує лише в зовнішніх враженнях. У пана з Сан-Франциско відсутня будь-яка мета в житті. Вся задача його існування зводиться до задоволення фізіологічних потреб в сні, їжі, одязі. Герой навіть не намагається що-небудь змінити. А його смерть проходить для всіх непомітно, тільки дружина і дочка шкодують його. І повернення додому в ящику в багажному відділенні яскраво говорить про його місці серед людей.
І Бунін в оповіданні показує повну огиду і презирство до таких людей. Він висміює їх розмірене, розписану по хвилинах життя, викриває їх пороки, зображує порожнечу внутрішнього світу і відсутність будь-якої духовності. Автор щиро сподівається, що такі люди поступово зникнуть разом зі своїми недоліками, і в світі не залишиться «панів з Сан-Франциско».
мета уроку: Розкрити філософський зміст розповіді Буніна.
методичні прийоми: Аналітичне читання.
Хід уроку.
I. Слово вчителя.
Вже йшла Перша світова війна, в наявності була криза цивілізації. Бунін звернувся до проблем актуальним, але не пов'язаним безпосередньо з Росією, з поточної російської дійсністю. Весной 1910 р І.А. Бунін відвідав Францію, Алжир, Капрі. У грудні 1910 - навесні 1911 рр. був в Єгипті і на Цейлоні. Навесні 1912 р знову поїхав на Капрі, а влітку наступного року побував в Трапезунді, Константинополі, Бухаресті та інших містах Європи. З грудня 1913 р півроку провів на Капрі. Враження від цих подорожей відбилися в оповіданнях і повістях, що склали збірки «Суходіл» (1912), «Іоанн Ридалец» (1913), «Чаша життя» (1915), «Пан із Сан-Франциско» (1916).
Повість «Пан із Сан-Франциско» (первісна назва «Смерть на Капрі») продовжувала традицію Л.Н. Толстого, що зображав хвороба і смерть як найважливіші події, що виявляють справжню ціну особистості ( «Поликушка», тисяча вісімсот шістьдесят-три; «Смерть Івана Ілліча», 1886; «Господар і працівник», 1895). Поряд з філософської лінією в повісті Буніна розроблялася соціальна проблематика, пов'язана з критичним ставленням до бездуховності буржуазного суспільства, до підвищення технічного прогресу на шкоду внутрішнього вдосконалення.
Бунін не приймає буржуазну цивілізацію в цілому. Пафос розповіді - у відчутті невідворотності загибелі цього світу.
сюжет побудований на описі нещасного випадку, несподівано перервав налагоджене життя і плани героя, імені якого «ніхто не запам'ятав». Він один з тих, хто до п'ятдесяти восьми років «працював не покладаючи рук», щоб стати схожим на багатих людей, «кого колись взяв собі за зразок».
II. Бесіда за оповіданням.
Які образи в оповіданні мають символічне значення?
(По-перше, символом суспільства сприймається океанський пароплав зі значним назвою «Атлантида», на якому пливе в Європу безіменний мільйонер. Атлантида - затонулий легендарний, міфічний континент, символ загиблої цивілізації, що не встояли перед натиском стихії. Виникають також асоціації із загиблим в 1912 році «Титаніком». «Океан, що ходив за стінами» пароплава, - символ стихії, природи, яка протистоїть цивілізації.
Символічним є і образ капітана, «рудого людини дивовижної величини і грузности, схожого ... на величезного ідола і дуже рідко з'являвся на люди зі своїх таємничих покоїв». Символічний образ головного героя ( довідка: Титульний герой той, чиє ім'я винесено в заголовок твору, він може і не бути головним героєм). Пан із Сан-Франциско - уособлення людини буржуазної цивілізації.)
Щоб краще уявити характер співвідношення «Атлантиди» і океану, можна застосувати «кінематографічний» прийом: «камера» спочатку ковзає по поверхах корабля, демонструючи багате оздоблення, деталі, що підкреслюють розкіш, грунтовність, надійність «Атлантиди», а потім поступово «відпливає», показуючи громадность корабля в цілому; рухаючись далі, «камера» все віддаляється від пароплава до тих пір, поки він не стає схожий на горіхову шкаралупу в величезному бурхливому океані, заповнює весь простір. (Згадаймо завершальну сцену кінофільму «Солярис», де, здавалося б, набутий рідну домівку виявляється лише уявним, даними герою силою Океану. Якщо є можливість, можна показати ці кадри в класі).
Яке значення має основне місце дії оповідання?
(Основна дія повісті розгортається на величезному пароплаві знаменитої «Атлантиді». Обмеженість сюжетного простору дозволяє зосередити увагу на механізмі функціонування буржуазної цивілізації. Вона постає суспільством, розділеним на верхні «поверхи» і «підвали». Нагорі життя протікає, як в «готелі з усіма зручностями », розмірено, спокійно і без праці.« Пасажирів », що живуть« благополучно »,« багато », але куди більше -« безліч »- тих, хто працює на них« в кухарських, судомойнях »і в« підводного утробі »- у «велетенських топок».)
Який прийом використовує Бунін для зображення поділу суспільства?
(Поділ має характер антитези: Протиставляються відпочинок, безтурботність, танці і робота, непосильний напруга »; «Сяйво ... чертога» і «похмурі і спекотні надра пекла»; «Панове» у фраках і смокінгах, дами в «багатих», «чарівних» «туалетах» і «облиті їдким, брудним потім і по пояс голі люди, багряні від полум'я». Поступово вишиковується картина раю і пекла.)
Як співвідносяться між собою «верхи» і «низи»?
(Вони дивним чином пов'язані один з одним. Потрапити наверх допомагають «хороші гроші», а тих, хто, як «пан з Сан-Франциско», був «досить щедрий» до людей з «пекла», вони «годували і напували .. . з ранку до вечора служили йому, попереджаючи його найменше бажання, охороняли його чистоту і спокій, тягали його речі ... ».)
Чому головний герой позбавлений імені?
(Герой названий просто «паном», тому що саме в цьому його суть. Принаймні, сам він вважає себе паном і впивається своїм становищем. Він може дозволити собі «єдино заради розваги» поїхати «в Старий Світ на цілих два роки», може користуватися всіма благами, що гарантується його статусом, вірить «в дбайливість всіх тих, що годували і напували його, з ранку до вечора служили йому, попереджав його найменше бажання», може презирливо кидати обшарпанцям крізь зуби: «Go away! Via!». ( «Геть!»).)
(Описуючи зовнішність пана, Бунін використовує епітети, що підкреслюють його багатство і його неприродність: «срібні вуса», «золоті пломби» зубів, «міцна лиса голова», порівнюється зі «старої слонової кісткою». У пана немає нічого духовного, його мета - стати багатим і пожинати плоди цього багатства - здійснилася, але він не став від цього щасливішим. Опис пана з Сан-Франциско постійно супроводжує авторська іронія.)
Коли герой починає змінюватися, втрачає свою самовпевненість?
( «Пан» змінюється тільки перед обличчям смерті, в ньому починає виявлятися вже не пан з Сан-Франциско, - його більше не було, - а хтось інший ». Смерть робить його людиною:« риси його стали стоншуватися, світлішати .. . ».« Померлий »,« покійний »,« мертвий »- так тепер іменує автор героя. Різко змінюється ставлення до неї оточуючих: труп повинні прибрати з готелю, щоб не псувати настрій іншим постояльцям, труну надати не можуть - тільки ящик з- під содової ( «содова» теж одна з прикмет цивілізації), прислуга, тріпотів перед живим, знущально сміється над мертвим. наприкінці розповіді згадується «тіло мертвого діда з Сан-Франциско», яке повертається «додому, в могилу, на береги Нового Світу », в чорному трюмі. Могутність« пана »виявилося примарним.)
Як показано суспільство в оповіданні?
(Пароплав - останнє слово техніки - є моделлю людського суспільства. Його трюми і палуби - шари цього суспільства. На верхніх поверхах корабля, схожого «на величезний готель з усіма зручностями», розмірено протікає життя багатих, які досягли повного «благополуччя». Це життя позначається довжелезним невизначено-особистим пропозицією, яка займає майже сторінку: «вставали рано, ... пили каву, шоколад, какао, ... сідали в ванни, збуджуючи апетит і добре самопочуття, здійснювали денні туалети і йшли до першого сніданку ...». ці пропозиції підкреслюють знеособленість, безиндівідуальность тих, хто вважає себе господарями життя. Все, що вони роблять ненатурально: розваги потрібні лише для штучного збудження апетиту. «Мандрівники» не чують злобного виття сирени, що передвіщає загибель, - його заглушають «звуки прекрасного струнного оркестру» .
Пасажири корабля представляють безіменні «вершки» суспільства: «Був серед цієї блискучої юрби якийсь великий багач, ... був знаменитий іспанський письменник, була всесвітня красуня, була витончена закохана пара ...» Пара зображувала закоханість, була «найнята Ллойдом грати в любов за хороші гроші ». Це штучний рай, залитий світлом, теплом і музикою.
А є і пекло. «Підводна утроба пароплава» подібна пекла. Там «глухо гоготали велетенські топки, які пожирають своїми розпеченими зевамі купи кам'яного вугілля, з гуркотом ввергаемого в них обійнятими їдким, брудним потім і по пояс голими людьми, багряними від полум'я». Відзначимо тривожний колорит і загрозливу звукопис цього опису.)
Як вирішується конфлікт між людиною і природою?
(Товариство лише схоже на налагоджену машину. Природа, здається предметом розваги поряд з «пам'ятками старовини, Тарантела, серенадами бродячих співаків і ... любов'ю молоденьких неаполітанок», нагадує про ілюзорність життя в «готелі». Він «величезний», але навколо нього - «водяна пустеля» океану і «хмарне небо». Одвічне страх людини перед стихією заглушений звуками «струнного оркестру». Про нього нагадує «щохвилини благаюча» з пекла, що стогне «в смертної тузі» і «шаленої злості» сирена, але її чують «деякі». Всі інші вірять в непорушність свого існування, що охороняється «язичницьким ідолом» - командиром корабля. Конкретність опису поєднується з символікою, що дозволяє підкреслити філософський характер конфлікту. Соціальний розрив між багатими і бідними - ніщо в порівнянні з тією прірвою, що відокремлює людини від природи і життя від небуття.)
Яка роль епізодичних героїв оповідання - Лоренцо і абруццскіх горців?
(Ці герої з'являються в кінці розповіді і ніяк не пов'язані з його дією. Лоренцо - «високий старий човняр, безтурботний гуляка і красень», ймовірно, ровесник пана з Сан-Франциско. Йому присвячено лише кілька рядків, однак дано звучне ім'я, на відміну від головного героя. він знаменитий по всій Італії, не раз служив моделлю багатьом живописцям. «з царственої звичкою» він поглядає навколо, відчуваючи себе воістину «царственим», радіючи життю, «хизуючись своїми лахміттям, глиняної трубкою і червоним вовняним беретом, спущеним на одне вухо ». Мальовничий бідняк старий Лоренцо залишиться жити вічно на полотнах художників, а багатого діда з Сан-Франциско викреслили з життя і забули, не встиг він померти.
Абруццскіе горяни, як і Лоренцо, уособлюють природність і радість буття. Вони живуть в злагоді, в гармонії зі світом, з природою: «Йшли вони - і ціла країна, радісна, прекрасна, сонячна, простиралася під ними: і кам'янисті горби острова, який майже весь лежав біля їхніх ніг, і та казкова блакить, в якої плавав він, і сяючі ранкові пари над морем на схід, під сліпучим сонцем ... ». Волинка з козячого хутра і дерев'яна цевница горян протиставлені «прекрасного струнному оркестру» пароплава. Горяни віддають своїм живим, нехитрою музикою хвали сонцю, ранку, «непорочної заступниці всіх стражденних в цьому злом і прекрасному світі, і вродила утроби її в печері Віфлеємської ...». Це і є справжні цінності життя, на відміну від блискучих, дорогих, але штучних, уявних цінностей «панів».)
Який образ є узагальнюючим образом нікчемності і тлінність земного багатства і слави?
(Це теж безіменний образ, в якому впізнається колись могутній римський імператор Тіберій, який останні роки свого життя прожив на Капрі. Багато «з'їжджаються дивитися на залишки того кам'яного будинку, де він жив». «Людство навіки запам'ятав його», але це слава Герострата : «людина, несказанно мерзенний в задоволенні своєї похоті і чомусь мав владу над мільйонами людей, що наробив над ними жорстокостей понад усяку міру». у слові «чомусь» - викриття фіктивного могутності, гордині, час все розставляє по місцях: дає безсмертя істинному і ввергає в забуття помилкове.)
III. Слово вчителя.
В оповіданні поступово наростає тема кінця сформованого світопорядку, неминучості загибелі бездушною і бездуховній цивілізації. Вона закладена в епіграфі, який був знятий Буніним лише в останній редакції 1951 року: «Горе тобі, Вавилон, місто могутнє» Ця біблійна фраза, що нагадує про бенкет Валтасара перед падінням Халдейського царства, звучить передвістям майбутніх великих катастроф. Вживання в тексті Везувію, виверження якого погубило Помпею, підсилює грізне пророцтво. Гостре почуття кризи цивілізації, приреченої на небуття, сполучається з філософськими роздумами про життя, людину, смерть і безсмертя.
IV. Аналіз композиції і конфлікту розповіді.
Матеріал для вчителя.
композиція повісті має кільцевої характер. Подорож героя починається в Сан-Франциско і закінчується поверненням «додому, в могилу, на береги Нового Світу». «Середина» повісті - відвідування «Старого Світу» - крім конкретного, має і узагальнений зміст. «Нова Людина», повертаючись до історії, по-новому оцінює своє місце в світі. Приїзд героїв в Неаполь, на Капрі відкриває можливість для включення в текст авторських описів «чудовою», «радісною, красивою, сонячної» країни, красу якої «безсило виразити людське слово», і філософських відступів, обумовлених італійськими враженнями.
кульмінацією є сцена «несподівано і грубо навалилася» на «пана» смерті в «найменшому, найгірше, в самому сиром і холодному» номері «нижнього коридору».
Ця подія тільки за збігом обставин було сприйнято як «жахлива подія» ( «не будь у читальні німця», який вирвався звідти «з криком», господареві вдалося б «заспокоїти ... поспішними запевненнями, що це так, дрібниця ...»). Несподіваний відхід у небуття в контексті повісті сприймається як вищий момент зіткнення ілюзорного і щирого, коли природа «грубо» доводить свою всесильність. Але люди продовжують своє «безтурботне», шалений існування, швидко повертаючись до миру і спокою ». Їх не може пробудити до життя не тільки приклад одного з їхніх сучасників, але навіть спогад про те, що трапилося «дві тисячі років тому» за часів жив «на одному з найкрутіших підйомів» Капрі Тіберія, колишнього римським імператором за життя Ісуса Христа.
конфлікт повісті далеко виходить за рамки окремого випадку, в зв'язку з чим його розв'язка пов'язана з роздумами про долю не одного героя, а всіх минулих і майбутніх пасажирів «Атлантиди». Приречене на «тяжкий» шлях подолання «мороку, океану, хуртовини», замкнутий в «пекельної» громадської машині, людство придушене умовами свого земного життя. Тільки наївним і простим, як діти, доступна радість прилучення «до вічних і блаженним обителей». У повісті виникає образ «двох абруццскіх горян», що витягають голови перед гіпсової статуєю «непорочної заступниці всіх стражденних», згадуючи про «благословенному сина її», що приніс в «злий» світ «прекрасне» початок добра. Господарем земного світу залишився диявол, що стежить «з кам'янистих воріт двох світів» за діяннями «Нової Людини зі старим серцем». Що вибере, куди піде людство, чи зможе перемогти в собі зле начало, - це питання, на який повість дає «пригнічує ... душу» відповідь. Але розв'язка стає проблемною, тому що в фіналі утверджується думка про Людину, чия «гординя» перетворює його в третю силу світу. Символом цього є шлях корабля крізь час і стихії: «Завірюха билася в його снасті і широкогорлі труби, побілілі від снігу, але він був стійкий, твердий, величавий і страшний».
художнє своєрідність повісті пов'язано з переплетенням епічного і ліричного начал. З одного боку, в повній відповідності з реалістичними принципами зображення героя в його взаємозв'язках з середовищем на основі соціально-побутової конкретики створюється тип, ремінісцентность фоном для якого, в першу чергу, є образи «мертвих душ» (Н. В. Гоголь. «Мертві душі », 1842), при цьому так само, як у Гоголя, завдяки авторській оцінці, вираженої в ліричних відступах, відбувається поглиблення проблематики, конфлікт при знаходить філософський характер.
Додатковий матеріал для вчителя.
Мелодія смерті підспудно починає звучати з найперших сторінок твори, поступово стаючи провідним мотивом. Спочатку смерть гранично естетизованим, мальовнича: в Монте-Карло одним з занять багатих нероб є «стрілянина в голубів, які дуже красиво звиваються і кошів над смарагдовим газоном, на тлі моря кольору незабудок, і негайно стукаються білими грудочками про землю». (Для Буніна взагалі характерна естетизація речей зазвичай непривабливих, які повинні швидше лякати, ніж залучати спостерігача, - ну хто, крім нього, міг написати про «трохи припудрених найніжніших рожевих прищиках біля губ і між лопаток» у дочки пана з Сан-Франциско, порівняти білки очей негрів з «облупленими крутими яйцями» або назвати молодої людини у вузькому фраку з довгими фалдами «красенем, схожим на величезну п'явку!») Потім натяк на смерть виникає в словесному портреті наслідного принца одного з азіатських держав, милого і приємного в загальному людини , вуса якого, однак, «світило, як у мертвого», а шкіра на обличчя була «точно натягнута». І сирена на кораблі захлинається в «смертної тузі», обіцяючи щось недобре, і музеї холодні і «мертво-чисті», і океан ходить «траурними від срібної піни горами» і гуде, як «похоронна меса».
Але ще більш виразно подих смерті відчувається в зовнішності головного героя, в портреті якого превалюють жовто-чорно-сріблясті тони: жовтувате обличчя, золоті пломби в зубах, кольору слонової кістки череп. Кремове шовкову білизну, чорні шкарпетки, штани, смокінг довершують його вигляд. Та й сидить він в золотисто-перлинно сяйві чертога обідньої зали. І здається, що від нього ці фарби поширюються на природу і весь навколишній світ. Хіба що доданий ще тривожно-червоний колір. Зрозуміло, що океан котить свої чорні вали, що червоне полум'я виривається з топок корабля, природно, що у італійок чорне волосся, що гумові накидки візників віддають чорнотою, що натовп лакеїв «чорна», а у музикантів можуть бути червоні куртки. Але чому прекрасний острів Капрі теж насувається «своєї чорнотою», «просвердлений червоними вогниками», чому навіть «змирилися хвилі» переливаються, як «чорне масло», а по ним від запаливши ліхтарів на пристані течуть «золоті удави»?
Так Бунін створює у читача уявлення про всесильність пана з Сан-Франциско, здатному заглушити навіть красу природи! (...) Адже навіть сонячний Неаполь не освітлював сонцем, поки там знаходиться американець, і острів Капрі здається якимось привидом, «точно його ніколи і не існувало на світі», коли багач наближається до нього ...
Згадайте, в творах яких письменників присутній «говорить колірна гамма. Яку роль у створенні образу Петербурга у Достоєвського грає жовтий колір? Які ще фарби виявляються значущими?
Все це потрібно Буніну, щоб підготувати читача до кульмінаційного моменту оповідання - смерті героя, про яку той не замислюється, думка про яку взагалі не проникає в його свідомість. Та й яка може бути несподіванка в цьому запрограмованому світі, де урочисте одягання до вечері здійснюється таким чином, ніби людина готується до «вінця» (тобто щасливою вершині свого життя!), Де існує бадьора підтягнутість нехай і немолодого, але добре виголеного і ще дуже елегантного людини, який так легко обганяє запізнюється до вечері стару! Бунін запас тільки одну деталь, яка «вибивається» з ряду добре відрепетирувати справ і рухів: коли пан з Сан-Франциско одягається до вечері, не слухається його пальців шийна запонка. Ніяк не бажає вона застібатися ... Але він все-таки перемагає її. Боляче кусає «в'ялу шкірку у поглибленні під кадиком», перемагає «з сяючими від напруги очима», «весь сизий від здавив йому горло ... тугого комірця». І раптом в цю хвилину він вимовляє слова, які ніяк не в'яжуться з атмосферою загального достатку, із захопленнями, які він приготувався отримувати. «- О. Це жахливо! - пробурмотів він ... і повторив з переконанням: - Це жахливо ... »Що саме здалося йому жахливим в цьому розрахованому на задоволення світі, пан з Сан-Франциско, що не звик замислюватися про неприємний, так і не спробував зрозуміти. Однак вражає те, що до цього говорив переважно по-англійськи або по-італійськи американець (російські репліки його дуже короткі і сприймаються як «прохідні») - двічі повторює це слово по-російськи ... До речі, варто взагалі відзначити його уривчасту, як б гавкаючий мова: він не вимовляє більше двох-трьох слів поспіль.
«Жахливим» було перший дотик Смерті, так і не усвідомлене людиною, в душі якого «вже давним-давно не залишилося ... будь-яких містичних почуттів». Адже, як пише Бунін, напружений ритм його життя не залишав «часу для почуттів і роздумів». Втім, деякі почуття, вірніше відчуття, все ж у нього були, правда, найпростіші, якщо не сказати ниці ... Письменник неодноразово вказує, що пожвавлювався пан з Сан-Франциско тільки при згадці про виконавицю тарантели. (Його запитання, поставлене «нічого не виражає голосом», про її партнері: не чоловік він - як раз і видає приховуване хвилювання), тільки уявляючи, як вона, «смаглява, з награним очима, схожа на мулатку, в барвистому вбранні ( ...) танцює », тільки смакуючи« любов молоденьких неаполітанок, нехай і не зовсім безкорисливу », тільки милуючись« живими картинками »в кублах або так відверто задивляючись на знамениту красуню-блондинку, що його дочки стало ніяково. Відчай ж він відчуває лише тоді, коли починає підозрювати, що життя виривається з-під його контролю: він приїхав до Італії насолоджуватися, а тут туман дощі і жахлива качка ... Зате йому дано з насолодою мріяти про ложку супу і глотці вина.
І за це, а також і за все прожите життя, в якій були і самовпевнена діловитість, і жорстока експлуатація інших людей, і нескінченне накопичення багатств, і переконаність, що всі навколо покликані «служити» йому, «попереджати його найменші бажання», « тягати його речі », за відсутності будь-якого живого початку страчує його Бунін і страчує жорстоко, можна сказати, нещадно.
Смерть пана з Сан-Франциско приголомшує своєю непривабливістю, відштовхуючим фізіологізмом. Тепер письменник в повній мірі використовує естетичну категорію «потворного», щоб в нашій пам'яті назавжди закарбувалася огидна картина. Бунін не шкодує відразливих подробиць, щоб відтворити людини, якого ніяке багатство не може врятувати від послідував після кончини приниження. Пізніше мертвому дарується і справжнє спілкування з природою, якого він був позбавлений, у чому, будучи живим, ніколи не відчував потреби: «зірки дивилися на нього з неба, цвіркун з сумною безтурботністю заспівав на стіні».
Які ви можете назвати твори, де смерть героя описана детально? Яке значення мають ці «фінали» для розуміння ідейного задуму? Як в них виражена авторська позиція?
Письменник «нагородив» свого героя такої потворної, непросветленной смертю, щоб ще раз підкреслити жах тієї кривду життя, яка тільки й могла завершитися подібним чином. І дійсно, після смерті пана з Сан-Франциско світ відчув полегшення. Сталося диво. Вже на наступний день «озолотитися» ранкове блакитне небо, «на острові знову оселилися мир і спокій», на вулиці висипав простий люд, а міський ринок прикрасив своєю присутністю красень Лоренцо, який служить моделлю багатьом живописцям і як би символізує собою прекрасну Італію .. .
