Kodėl buninas pakeitė mirties vardą į capri. Ryškus civilizacijos krizės jausmas I. A. Bunino istorijoje „Ponas iš San Francisko. Papildoma medžiaga mokytojui

Knygos metai: 1915 m

Bunino pasakojimas „Misteris iš San Francisko“ paskatino jį parašyti Thomo Manno kūrinį „Mirtis Venecijoje“, kurį jis matė kaip svečią Oryolio provincijoje su seserimi. Kažkodėl autorius prisiminė amerikiečio mirtį viename iš Kaprio viešbučių, kur taip pat ilsėjosi Buninas. Autorius tuoj pat ėmėsi darbo ir tylėdamas savo sesers turtą sugebėjo tai padaryti tiesiogine prasme per keturias dienas. Originalus kūrinio pavadinimas turėjo būti „Mirtis Kapriui“. Bet jau nuo pirmųjų eilučių autorius nusprendė pervadinti kūrinį į „Poną iš San Francisko“.

Istorijos „Džentelmenas iš San Francisko“ santrauka

Jei nuspręsite perskaityti „Poną iš San Francisko“, tada kūrinio siužetas yra gana paprastas. Tai sukasi apie bevardį poną iš Amerikos, atplaukusį kruiziniu laivu į Europą. Šis žmogus yra patenkintas ir abejingas viskam, kas vyksta. Tačiau jo mirtis staiga įvyksta Kaprio viešbučiuose, o negyvas kūnas tuo pačiu kruiziniu laivu grįžta atgal į Ameriką. Tik dabar tai vyksta laivo triume, o ne viršutiniame denyje, kur, kaip ir anksčiau, vyksta kamuoliai ir pramogos.

Tie, kurie skaitė Bunino knygą „Misteris iš San Francisko“, pažymi, kad ši knyga, kaip nė vienas draugas, leidžia galvoti apie žmogaus egzistencijos šioje žemėje silpnumą. Be to, Bunino knyga verčia permąstyti pagrindines gyvenimo vertybes. Juk pinigų turėjimas nėra pagarbos garantas, o aukštas moralines ir dvasines savybes labiau vertins kiti žmonės.

Istorija „Džentelmenas iš San Francisko“ svetainėje „Top Books“

Daugybė žmonių, norinčių skaityti „Poną iš San Francisko“, leido knygai užimti aukštą vietą mūsų reitinge. Atsižvelgiant į tai, kad tai nėra vienintelis autoriaus darbas, kuris pateko į reitingą, jo reikšmė dar labiau išauga. Tuo pačiu verta paminėti, kad didelį kūrinio populiarumą užtikrina moksleiviai, kuriems pagal mokyklos programą Bunino skaitinys „Misteris iš San Francisko“ yra privalomas. Tai jokiu būdu nesumenkina kūrinio reikšmės, tačiau mūsų reitinge tai gali atsispindėti knygos vietoje.

Žmogaus civilizacijos mirties tema

i. Bunino istorijoje „Ponas iš San Francisko“
Milovanova O.V.

Memorandumas „Vidurinė mokykla Nr. 10

su nuodugniu vokiečių kalbos tyrimu “, Kaluga,

rusų kalbos ir literatūros mokytoja

Užsiėmimų metu

1. 
   Mokytojo žodis.

Buvo išspausdinta I. Bunino istorija „Ponas iš SF“. Ji buvo sukurta per Pirmąjį pasaulinį karą, kai rašytojo kūryboje pastebimai sustiprėjo katastrofiškos gyvenimo prigimties, nenatūralumo ir technokratinės civilizacijos pražangos motyvai. Rašytojas suvokė Pirmąjį pasaulinį karą kaip „neprilygstamą katastrofą“, palygindamas jį su pradiniais Biblijos puslapiais: „Žemė buvo tuščia ir nesutvarkyta“. Rašant istoriją, prieš tai buvo Bunino kelionės po Europą, Rytus, jis gyveno Kapryje, gerai žinojo viešbučių, turtingų turistų, keliaujančių transatlantiniais laivais, gyvenimą. Keliaudamas Buninas lygina Europos ir Rytų civilizacijas, Rytų filosofijai būdingą materialųjį - technokratinį požiūrį į gyvenimą, susiformavusį Europos civilizacijoje ir artumą gamtai, su ja susiliejantį. Kaip ir daugelis jo amžininkų, Buninas jautė naujos eros artėjimą, tragišką jos pradžią, vyraujančių materialinių vertybių krizę.

VALDYBA: „Kas grąžins mano ankstesnį požiūrį į žmogų? Šis požiūris jau tapo daug blogesnis - ir tai jau yra nepataisoma “, - I. Buninas

„Pasaulyje vyksta didžiulis įvykis, kuris sugadino ir sužlugdė visas realaus gyvenimo sampratas“, - interviu 1916 m. I. Buninas

Originalus pasakojimo pavadinimas yra „Mirtis į Kaprį“

Pirma, prieš istoriją buvo epigrafas: "Vargas tau, Babilone, galingas miestas!" (žodžiai iš Apokalipsės). Tada ši epigrafas buvo pašalintas ir pakeistas pavadinimas.

1. 
   Problemos pareiškimas?

Kokia yra istorijos pavadinimo pasikeitimo priežastis?
3. Istorijos analizė.

Kuo grindžiamas siužetas? (siužetas yra paprastas ir nesudėtingas, tačiau už jo atsiveria filosofinis žmonijos gyvenimo supratimas).

Pagrindinis veikėjas yra džentelmenas iš SF. Ar pagrindinio veikėjo įvaizdis turi asmeninę kilmę? (vaizde nėra asmenybės bruožų - nėra vardo, jo gyvenimo fonas yra įprastas, būdingas daugumai „ponų“, kurie uždirbo turtus)

Kaip meistras vertina savo gyvenimą prieš kelionę? („Iki to laiko jis negyveno, bet egzistavo)

Kodėl sakinyje „Jis dirbo nenuilstamai ...“ (kinų kalba ...) įvedama įskiepio konstrukcija - koks yra šios papildomos konstrukcijos vaidmuo? Ar pats Meistras pragyvena? (jo turtas pagrįstas kitų pavergimu)
Išanalizuokite magistro kelionės maršrutą - apie ką jis kalba, kuo paaiškinamas lankytinų vietų pasirinkimas? (pabrėžiamas tipiškumas, jis yra kaip ir visi, kelionės maršrutas toks pat, kaip ir visų turtingų žmonių)

Kokia yra magistro gyvenimo filosofija? (galite nusipirkti viską, pagrindas yra pinigai)

Raskite portreto Viešpaties aprašymą - kokias detales pabrėžia Buninas? (Mongolijos gelsvas veidas, sidabriniai ūsai, auksiniai įdarai, plika galva meta seną dramblio kaulą)

Net išoriškai turtai, klestėjimas, kaip mažas pagonių dievas auksiniuose rūmuose.

Kokios civilizacijos yra pagrindinis atstovas? (Mechanizmo civilizacijos „naujas žmogus“, atimta vidinės laisvės, dvasinio gyvenimo, harmonijos su gamta)
Jau pagrindinio veikėjo, neturinčio individualių bruožų, įvaizdyje realizuojamas herojaus tipinio charakterio principas. Ją sustiprina laivo aprašymas.
Ką reiškia laivo pavadinimas?

Ką reiškia laivas? (žmogaus civilizacija) Kaip ir žmonių visuomenėje, laive yra du lygiai - kurie iš jų? Kaip Buninas juos apibūdina? (viršutinis aukštas - laivo triumas)

Pats Buninas rašė: „Jei perpjausime laivą vertikaliai, pamatysime: sėdime, geriame vyną, kalbamės skirtingomis temomis, o mašinistai karštyje, juodi nuo anglies, dirba. Ar tai teisinga? Tie, kurie sėdi viršuje, nelaiko tų, kurie dirba pas juos, žmonėmis “.

Kaip apibūdinamas laivo „viršutinis aukštas“? Rasti detalių, apibūdinančių jūsų požiūrį į gyvenimą? ( turėjo žvaliai eik ant denio; laistoma stipria arbata, pasakojoapie tai, koks buvo pagrindinis kelionės tikslas - kodėl veiksmažodžiai yra tokios formos? - veiksmą atlieka ne patys žmonės, o virš jų jie negali ir net negali atlikti veiksmo; pagrindinis kelionės tikslas yra vakarienė)

Miręs sieloje, be norų, viskas sutrumpėja iki kūniško malonumo - maistas, maistas, vynas (ir ne naujos vietos), apsimetinėjimas, veidmainystė, melas, viskas perkama ir parduodama, net tikri žmogaus jausmai.

Kokį vaidmenį vaidina detalė: šokanti meilužių pora laive? (vaidina meilę, pasamdyta vaidinti meilužėms).

// - bet laivo aprašymui pateikiamas siautėjančio vandenyno aprašymas - Kokiu tikslu. Raskite vandenyno aprašymą, raktinius žodžius (gamta perspėja žmoniją, grasina bausme)
Kaip sekasi Mokytojo kelionė? Kodėl jo netenkino ši kelionė? (neatitiko jo kelionių idėjos, gamta neleido džiaugtis grožiu, įsigyta grožio meilė netenkino)
Kaip apibūdinama paskutinė Viešpaties diena?

NURODYKLĖJE:

Paskutinės magistro gyvenimo dienos analizė

Nurašykite raktinius žodžius!

Ironiška tai, kad jis mirė tuo metu, kai pasiekė viską, ko norėjo!
Kaip pasikeičia požiūris į Viešpatį po jo mirties? Kaip susijusi jo mirtis? (incidentas, nemalonumai, smulkmenos)

Kokia stilistinė spalva būdinga aprašant gyvų žmonių veiksmus su mirusiu meistru? (sumažinta stilistinė spalva: „nutildyk incidentą“, „skubėk už kojų ir už galvos“, „sunerimink visus namus“)

Kaip keičiasi herojaus vardas antroje istorijos dalyje? (žodis „lordas“ arba nenaudojamas, arba jį lydi įvardis „kai kurie“; SS „miręs senis“ vartojamas du kartus, tekstas baigiasi atsieta konstrukcija „... tai, kas stovi giliai, giliai, tamsios triumo apačioje“)
Koks yra istorijos komponavimo ypatumas? (žiedinis) Kodėl naudojama ši kompozicija? (vėl grįžta ta pačia valtimi, tik dabar soda dėžėje)

Kaip keičiasi gamta Viešpaties mirties metu? (kvėpavo švelnus oras, pasigirdo tolimas sklandus jūros garsas)

\\\\ gamta atrodė atlaisvinta nuo nereikalingos naštos, vėl atsirado harmonija.

Koks gamtos vaidmuo istorijos pabaigoje? Velnio vaizdas? Kokie trys raktiniai žodžiai yra tvirtoje pozicijoje istorijos pabaigoje - jų vaidmuo? (tamsa, vandenynas, pūga)

(pasakojimo socialinis konfliktas yra bendresnio konflikto - amžinos gėrio ir blogio kovos) apraiška.

Atskiro žmogaus mirties tema istorijoje derinama su galimos šiuolaikinės civilizacijos mirties tema.

Kas pasakojime prieštarauja magistro ir racionalistinės civilizacijos gyvenimo būdui? (senukas Lorenzo, Abrucų kalnai)

Koks yra seno žmogaus Lorenzo, Abrucų aukštaičių, vaidmuo istorijoje? (jie gyvena harmonijoje su gamta. "Jie vaikščiojo ir graži žemė pasklido prieš juos ...")

4. Probleminis klausimas:

Kodėl Buninas pakeitė istorijos pavadinimą? Koks yra epigrafo, iš anksto išsiųsto į pirmąjį pasakojimo „Vargas tau, Babilonai, galingas miestas“, vaidmuo? Dėl kokios priežasties rašytojas pašalino šią epigrafą?

5. Santrauka (sąsiuvinyje)
Savo istorijoje Buninas smerkia mechanistinės civilizacijos dėsnius, paremtus pinigų galia, klasių nelygybe. Pagrindinio veikėjo gyvenimas yra tipiškas gyvenimas tų, kurie laiko save pasaulio valdovais, turinčiais teisę valdyti pasaulį, perkant net ir žmonių santykius, pavyzdžiui, meilę. Veidmainystė, melas, dirbtinumas santykiuose, dvasingumo trūkumas, mirtingumas - tai yra pagrindinis dalykas, kurį rašytojas pabrėžia meistro gyvenime. Garlaivio pavadinimas „Atlantis“ yra simbolinis, jis turi mirti kaip mitinė sala. „Atlantidos“ judėjimas užburtame rate ir sugrįžimas su jau mirusio Mokytojo kūnu yra beprasmio judėjimo erdvėje simbolis. Katastrofiško gyvenimo jausmą sustiprina gamtos vaizdas, velnias stebi laivą. Civilizacijos įvaizdis kontrastuojamas su seno žmogaus Lorenzo ir Abrucų aukštaičių vaizdais, gyvenančiais darnoje su gamta, paimant iš jos tik tai, ko reikia gyvenimui, bet ne turto kaupimui. Jie yra gamtos dalis, joje ištirpę.
6. D \\ s - „Švaraus pirmadienio“ skaitymas + užrašymas į sąsiuvinį: „Abrucų aukštaičių istorijos vaidmuo istorijoje„ G. iš SF “

Išryškintos problemos mėlynai, yra skirti tik tiems, kurie gilinasi į literatūrą.

Filosofinės problemos Ivano Aleksejevičiaus Bunino prozoje

(remiantis pasakojimais „Ponas iš San Francisko“, „Gyvenimo taurė“, „Broliai“, „Chang's Dreams“)

1. Kokie yra prozininko Bunino pasakojimo manieros bruožai? Kokios temos yra skirtos rašytojo istorijoms? Kokį vaidmenį Bunino istorijose vaidina siužetas, lyriniai motyvai, išpažinties motyvai, meninė detalė?

2. Kas vienija - tematiškai, motyvuotai, stilistiškai - istorijas „Viešpats iš San Francisko“, „Gyvybės taurė“, „Broliai“, „Čango sapnai“?

3. Kokiu tikslu Buninas atima pagrindinio istorijos veikėjo vardą "Ponas iš San Francisko" ? Kas yra žinoma apie herojų?

4. Kaip laivas vaizduojamas istorijoje? Kaip ir kodėl jis tiksliai pavadintas? Kokia laivo ir vandenyno vaizdų simbolika istorijoje?

5. Kodėl meistras staiga miršta? Kaip istorija apibūdina jo mirtį?

6. Kokia yra istorijos herojų likimo priežastis „Gyvenimo taurė“ ar autorius laisvai kalba?

7. Apibūdinkite Selichovą, Gorizontovą, Iordanskį, Diesperovą. Kaip gyveno šie herojai? Kaip jie aprašomi kūrinyje? Kuris iš veikėjų, jūsų nuomone, gyveno beprasmį gyvenimą, o kuris - laimingą gyvenimą?

8. Ką reiškia titulinė metafora? Ar verta visada ir jokiomis aplinkybėmis išsaugoti „gyvenimo taurę“? Ar istorija turi atsakymą į šį klausimą?

9. Kaip istorijoje aiškinamas „gyvenimo taurės“ motyvas? "Broliai" ? Palyginkite dviejų rikšų - tėvo ir sūnaus - likimą. Ar jų gyvenimas toks pats?

10. Kodėl šią istoriją lydi citatos iš šventų budistų knygų?

11. Kodėl pasakojimo „Broliai“ herojams atimami vardai?

12. Kokiu tikslu į istoriją buvo įvestas anglo įvaizdis? Ką reiškia jo pasakota legenda?

13. Istorijos pavadinimą suderinkite su epigrafu. Ką reiškia ir pavadinimas, ir epigrafas?

14. „Čango sapnai“ ... Ką Buninas pasakoja skaitytojui apie Changą ir jo meistrą? Kodėl jų gyvenimo įvykiai apibūdinami tik potėpiais?

16. Kodėl pasaulis ir įvykiai šioje istorijoje rodomi šuns akimis? Koks klausimas skamba kaip pasakojimo motyvas?

17. Su kuo susijęs vandenyno vaizdas pasakojime „Sapnai apie Čangą“?

18. Kokias dvi tiesas Chang žino apie gyvenimą? Kodėl Buninas kalba apie „trečiąją tiesą“, bet nutyli jos esmę?

19. Iš šių istorijų išrašykite 5–7 teiginius, kurie atkreipė jūsų dėmesį ir pakomentuokite juos.

Meilės tema Ivano Aleksejevičiaus Bunino pasakojimuose„Lengvas kvėpavimas“, „Mitya meilė“, „Tamsios alėjos“, „Švarus pirmadienis“. Bunino herojių personažai

1. Ką bendro turi minėtos istorijos?

2. Kodėl istorija „Lengvas kvėpavimas“ prasideda „Olya Meshcherskaya“ kapo aprašymu?

3. Ką galite pasakyti apie Olgos personažą? Kas ja žavisi ir už ką galima ją pasmerkti?

4. Kaip Olya supranta meilę? Ką liudija jos dienoraštis?

5. Kokie jausmai, jūsų nuomone, pažadino vyrus Olya?

6. Kas ir kokiu tikslu ateina į Olgos kapą?

7. Kodėl istorija vadinama „Kvėpavimu šviesa“?

8. Kas yra panašu ir ne kaip Olya Meshcherskaya Katya - herojė „Mitijos meilė“ ?

9. Ką mes žinome apie Mitijos ir Katya santykius pasakojimo pradžioje?

10. Ką reiškia pavydas dėl ginčo? Kieno pozicija tau artimesnė? Kaip istorijoje susijungia meilė ir pavydas?

11. Kas sukėlė Mityos pavydą Katya? Kodėl Katjos jausmai pamažu blėsta?

12. Ką mes žinome apie Mitya praeitį? Ar galima teigti, kad meilė jį lydėjo visą gyvenimą?

13. Kodėl Mitya galvoje susipina meilės kvapas (Katya pirštinės ir plaukų juostos) ir mirties kvapas? Kokia šios detalės prasmė?

14. Kaip Mitya sujungia meilę ir jausmingumą? Ką Mitya išgyveno po santykių su Alyonka?

15. Ar Mitya sprendimas nusižudyti buvo atsitiktinis ar natūralus?

16. Kokia yra neįprasta istorija „Tamsios alėjos“ ? Kas, jūsų nuomone, yra laimingesnis - didvyris ar herojė?

17. Kodėl būtent šios istorijos pavadinimas tapo visos kolekcijos pavadinimu?

18. Kas yra istorijos herojės paslapties priežastis „Švarus pirmadienis“ ? Kodėl herojus kalba apie meilės santykių „keistenybes“?

19. Apibūdinkite istorijos herojų. Kodėl istorija pasakojama jo vardu?

20. Kodėl pasakojimas išryškina Maskvos realijas? Ar galime sakyti, kad herojus turi savo Maskvą, o herojė - savo?

21. Koks senas rusų kūrinys cituojamas istorijoje? Kokiam tikslui?

22. Kaip ir kodėl tiksliai nutrūko herojų santykiai? Kokia herojės pasirinkimo priežastis?

23. Ką reiškia paskutinė istorijos scena?

24. Kokia meilės samprata Bunino kūriniuose?

Istorijoje „Misteris iš San Francisko“ I. Buninas labai ryškiai ir išsamiai vaizduoja prabangos ir klestėjimo pasaulį, turtingų žmonių, kurie gali sau leisti viską, pasaulį. Vienas jų - džentelmenas iš San Francisko - yra pagrindinis veikėjas. Savo veiksmais, išvaizda, elgesiu autorius parodo „auksinio“ apskritimo, kuriam priklauso veikėjas, ydas. Tačiau ryškiausias bruožas, kuris iškart patraukia akį skaitant, yra tas, kad niekur istorijoje neminimas herojaus vardas ir jo vidinis pasaulis nėra pavaizduotas.

Kas yra šis ponas iš San Francisko? Pirmose eilutėse autorius rašo, kad „niekas neprisiminė jo vardo nei Neapolyje, nei Kapryje“.

Atrodytų, kad aplink jį atsiskleidžia pagrindinis veikėjas, pagrindiniai kūrinio įvykiai, staiga net neminima herojaus vardo. Iš karto akivaizdu, kad rašytojas atmeta veikėją. Pono išvaizda ir veiksmai aprašomi labai išsamiai: smokingas, apatiniai drabužiai ir net dideli auksiniai dantys. Daug dėmesio skiriama išvaizdos aprašymo detalėms. Herojui atstovauja solidus, garbingas, turtingas žmogus, kuris sugeba nusipirkti viską, ko nori. Istorija rodo, kaip herojus lankosi kultūros paminkluose, tačiau jis yra viskam abejingas, menas jo nedomina. Autorius sąmoningai išsamiai aprašo, kaip veikėjai valgo, geria, rengiasi ir kalba. Buninas juokiasi iš šio „dirbtinio“ gyvenimo.

Kodėl rašytojas, daug dėmesio skirdamas išvaizdai ir veiksmams, neparodo vidinio pasaulio, herojaus psichologijos? Visa tai dėl to, kad džentelmenas iš San Francisko tiesiog neturi vidinės ramybės, sielos. Jis visą savo gyvenimą paskyrė turtų uždirbimui, kapitalo kūrimui. Herojus dirbo antakio prakaitu ir dvasiškai nepraturtino. Artėjant brandai, jis nebežino, ką daryti su savimi, nes yra bedvasis. Jo gyvenimą piešia laikrodis, nėra vietos kultūrai, sielai. Herojaus vidinis pasaulis yra tuščias ir jam reikia tik išorinių įspūdžių. Ponas iš San Francisko neturi gyvenimo tikslo. Visa jo egzistavimo užduotis sutrumpinama iki fiziologinių miego, maisto, drabužių poreikių tenkinimo. Herojus net nebando nieko pakeisti. Ir jo mirtis visiems nepastebima, tik jo gailisi žmona ir dukra. O grįžęs namo dėžėje bagažo skyriuje pasakoja apie jo vietą tarp žmonių.

O Buninas istorijoje rodo visišką pasibjaurėjimą ir panieką tokiems žmonėms. Jis tyčiojasi iš jų išmatuojamo gyvenimo minutėmis, smerkia jų ydas, vaizduoja vidinio pasaulio tuštumą ir dvasingumo nebuvimą. Autorius nuoširdžiai tikisi, kad tokie žmonės palaipsniui išnyks kartu su jų trūkumais ir pasaulyje neliks „džentelmenų iš San Francisko“.

Pamokos tikslas: atskleisti filosofinį Bunino istorijos turinį.

Metodiniai metodai: analitinis skaitymas.

Užsiėmimų metu.

I. Mokytojo žodis.

Pirmasis pasaulinis karas jau vyko, kilo civilizacijos krizė. Buninas kreipėsi į problemas, kurios yra skubios, tačiau nėra tiesiogiai susijusios su Rusija, su dabartine Rusijos tikrove. 1910 metų pavasarį I.A. Buninas lankėsi Prancūzijoje, Alžyre, Kapryje. 1910 m. Gruodžio mėn. - 1911 m. Pavasarį. buvo Egipte ir Ceilone. 1912 metų pavasarį jis vėl išvyko į Kaprį, o kitų metų vasarą aplankė Trebizondą, Konstantinopolį, Bukareštą ir kitus Europos miestus. Nuo 1913 m. Gruodžio mėn. Jis šešis mėnesius praleido Kapryje. Įspūdžiai iš šių kelionių atsispindėjo pasakojimuose ir pasakojimuose, kurie sudarė rinkinius „Drydol“ (1912), „Jonas verkiantis žmogus“ (1913), „Gyvybės taurė“ (1915), „Viešpats iš San Francisko“ (1916).

Istorija „San Francisko lordas“ (iš pradžių vadinta „Mirtis į Kaprį“) tęsė L.N. Tolstojus, kuris ligą ir mirtį pavaizdavo kaip svarbiausius įvykius, atskleidžiančius tikrąją asmens vertę (Polikushka, 1863; Ivano Iljičiaus mirtis, 1886; Viršininkas ir darbininkas, 1895). Kartu su filosofine Bunino istorijos linija buvo kuriamos socialinės problemos, susijusios su kritišku požiūriu į buržuazinės visuomenės dvasingumo stoką, su technikos pažangos kilimu, kenkiančiu vidiniam tobulėjimui.

Buninas nepriima buržuazinės civilizacijos kaip visumos. Istorijos patosas slypi šio pasaulio mirties neišvengiamumo jausme.

Sklypas remiasi avarijos, kuri netikėtai nutraukė nusistovėjusį herojaus gyvenimą ir planus, kurio vardas „niekas neprisiminė“, aprašymu. Jis yra vienas iš tų, kurie iki penkiasdešimt aštuonerių metų „nenuilstamai dirbo“, kad taptų panašūs į turtingus žmones, „kuriuos kadaise paėmė kaip pavyzdį“.

II. Pokalbis pagal istoriją.

Kokie istorijos vaizdai turi simbolinę prasmę?

(Pirma, vandenyno garlaivis, turintis reikšmingą pavadinimą „Atlantis“, suvokiamas kaip visuomenės simbolis, kuriuo neįvardytas milijonierius plaukia į Europą. Atlantida yra nuskendęs legendinis, mitinis žemynas, prarastos civilizacijos simbolis, kuris neatlaikė elementų antpuolio. Asociacijos kyla ir su tuo, kuris mirė 1912 m. metų „Titanikas“. „Vandenynas, kuris vaikščiojo už sienų“ yra simbolis elementų, gamtos, priešingos civilizacijai.
Kapitono atvaizdas taip pat yra simbolinis, „siaubingo dydžio ir svorio raudonplaukis vyras, panašus į ... didžiulį stabą ir labai retai pasirodęs ant žmonių iš jo paslaptingų kamerų“. Titulinio personažo atvaizdas yra simbolinis ( nuoroda: titulinis personažas yra tas, kurio vardas yra įtrauktas į kūrinio pavadinimą, jis gali būti ne pagrindinis veikėjas). Ponas iš San Francisko yra buržuazinės civilizacijos žmogaus personifikacija.)

Norint aiškiau įsivaizduoti Atlantidos ir vandenyno santykių pobūdį, galima pritaikyti „kinematografinę“ techniką: „kamera“ pirmiausia slenka per laivo grindis, pademonstruodama sodrią dekoraciją, detales, kurios pabrėžia „Atlantidos“ prabangą, tvirtumą, patikimumą, o po to palaipsniui „nuplaukia“. parodant viso laivo milžiniškumą; pajudėjus toliau, „kamera“ tolsta nuo garlaivio, kol ji tampa tarsi riešuto kevalas didžiuliame siautančiame vandenyje, užpildančiame visą erdvę. (Prisiminkime paskutinę filmo „Solaris“ sceną, kur, atrodytų, įsigyti protėvių namai, pasirodo, tik įsivaizduojami, kuriuos didvyriui suteikia vandenyno jėga. Jei įmanoma, galite parodyti šiuos kadrus klasėje).

Kiek svarbi yra pagrindinė istorijos aplinka?

(Pagrindinis istorijos veiksmas vyksta didžiuliame garsiosios „Atlantidos“ garlaivyje. Ribota siužeto erdvė leidžia sutelkti dėmesį į buržuazinės civilizacijos veikimo mechanizmą. patogumas ", matuojamas, ramus ir tuščias." Keleiviai "gyvena" saugiai "," daug ", bet daug daugiau -" daugybė žmonių "- tie, kurie dirba jiems" virėjose, indaplovėse "ir" povandeninėse įsčiose "- prie „gigantiškų krosnių“.)

Kokia technika Buninas naudoja visuomenės susiskaldymą?

(Skirstymas turi antitezės pobūdis: priešinamas poilsis, nerūpestingumas, šokiai ir darbas, nepakeliamas stresas “; „Rūmų spindesys ...“ ir „tamsūs ir subtilūs požemio viduriai“; „Džentelmenai“ frakais ir smokingais, ponios „turtinguose“, „mieluose“ „tualetuose“ ir „nuogi žmonės, permirkę aitriame, purviname prakaite ir iki juosmens, raudoni nuo liepsnos“. Dangaus ir pragaro paveikslas palaipsniui kuriamas.)

Kaip „viršuje“ ir „apačioje“ yra susiję vienas su kitu?

(Jie yra keistai susiję tarpusavyje. „Geri pinigai“ padeda pakilti aukštyn, o tie, kurie, kaip ir „ponas iš San Francisko“, buvo „gana dosnūs“ žmonėms iš „požemio“, jie „maitino ir laistė .. .. nuo ryto iki vakaro jie jam tarnavo, užkirto kelią jo menkiausiam norui, saugojo jo tyrumą ir ramybę, tempė daiktus ... ".)

Kodėl pagrindiniam veikėjui nėra vardo?

(Herojus paprasčiausiai vadinamas „lordu“, nes tai jo esmė. Bent jau jis save laiko lordu ir džiaugiasi savo pozicijomis. Jis gali sau leisti „vien dėl savo malonumo“ ištisus dvejus metus eiti į Senąjį pasaulį “, gali mėgautis visomis jo statuso garantuojamomis privilegijomis, tiki „visų, kurie jį maitino ir laistė, tarnavo nuo ryto iki vakaro, perspėjo jo menkiausią norą, vienatvę“, gali pašaipiai išmesti ragamufinus per dantis: „Eik! Via!“ ("Toli!").)

(Apibūdindamas meistro išvaizdą, Buninas naudoja epitetus, pabrėžiančius jo turtus ir nenatūralumą: „sidabriniai ūsai“, „auksiniai dantų plombai“, „tvirta plika galva“ yra lyginami su „senu dramblio kaulu“. Kapitone nėra nieko dvasingo, jo tikslas yra praturtėti ir pasisemti šio turto vaisių - išsipildė, bet jis dėl to netapo laimingesnis.

Kada herojus pradeda keistis, praranda pasitikėjimą savimi?

(„Šeimininkas“ keičiasi tik mirties akivaizdoje, tai nėra meistras iš San Francisko - jo nebebuvo - bet jame pradeda atsirasti kažkas kitas. “Mirtis jį paverčia vyru:„ jo bruožai pradėjo retėti, ryškėti .. . "." Miręs "," miręs "," miręs "- todėl dabar autorius vadina herojų. Aplinkinių požiūris smarkiai pasikeičia: lavonas turi būti pašalintas iš viešbučio, kad nesugadintų kitų svečių nuotaikos, jie negali suteikti karsto - tik po soda („soda“ taip pat yra vienas iš civilizacijos ženklų) tarnas, bijodamas gyvųjų, pašaipiai juokiasi iš mirusiųjų. Pasakojimo pabaigoje minimas „mirusio senolio kūnas iš San Francisko“, kuris grįžta „namo, į kapą, į Naujojo pasaulio krantą“. „Juodame triume.„ Šeimininko “galia buvo vaiduokliška.)

Kaip istorijoje rodoma visuomenė?

(Garlaivis - paskutinis žodis technologijoje - yra žmonių visuomenės pavyzdys. Jo laikikliai ir deniai yra šios visuomenės sluoksniai. Viršutiniuose laivo aukštuose, kurie atrodo kaip „didžiulis viešbutis su visais patogumais“, matuojamas turtingųjų, pasiekusių visišką „gerovę“, gyvenimas. ilgiausias miglotai asmeniškas sakinys, beveik puslapis: „anksti atsikėlėme, ... gėrėme kavą, šokoladą, kakavą, ... sėdėjome voniose, žadindami apetitą ir savijautą, gamindami dienos tualetus ir eidami į pirmuosius pusryčius ...“. Šie sakiniai pabrėžia asmenybių, laikančių save gyvenimo šeimininkais, neasmenybę, individualumo stoką. Viskas, ką jie daro, yra nenatūralu: pramogos reikalingos tik dirbtinai apetitui sužadinti. „Keliautojai“ negirdi piktos sirenos kaukimo, kuris numato mirtį - ją paskandina „gražaus styginių orkestro garsai“ ...
Laivo keleiviai atstovauja neįvardytam visuomenės „kremui“: „Tarp šios puikios minios buvo tam tikras didis turtuolis ... buvo garsus ispanų rašytojas, buvo viso pasaulio grožis, buvo elegantiška įsimylėjusi pora ...“ Pora vaizdavo meilę, „Lloyd“ pasamdė meilės vaidybai už gerus pinigus “. Tai yra dirbtinis rojus, užlietas šviesos, šilumos ir muzikos.
Ir tada yra pragaras. „Povandeninė garlaivio gimda“ yra tarsi požeminis pasaulis. Ten „gigantiškos krosnys tyliai kikeno, rijo raudonais karštais žandikauliais krūvas anglies, įmetamos į jas su riaumojimu, apleistos kaustiniu, purvinu prakaitu ir iki juosmens iki nuogų žmonių, raudonos su liepsna“. Atkreipkite dėmesį į nerimą keliantį spalvą ir grėsmingą šio aprašymo garsą.)

Kaip sprendžiamas žmogaus ir gamtos konfliktas?

(Visuomenė atrodo tik gerai sutepta mašina. Gamta, kuri, atrodo, yra pramogų objektas kartu su „antikos paminklais, tarantelėmis, klajojančių dainininkų serenadomis ir ... jaunų neapoliečių moterų meile“, primena iliuzinį gyvenimo „viešbutyje“ pobūdį. Tai „didžiulė“, bet aplink ją - „vandeninga vandenyno dykuma“ ir „debesuotas dangus“. Amžiną žmogaus baimę prieš stichijas užgožia „styginių orkestro“ garsai. Apie jį primena sirena, „nuolat šaukianti“ iš pragaro, dejuojanti „mirtingoje kančioje“ ir „nuožmiame pyktyje“, tačiau jie girdi „Nedaug.“ Visi kiti tiki savo egzistavimo neliečiamumu, kurį saugo „pagoniškas stabas“ - laivo vadas. Aprašymo specifika derinama su simbolika, leidžiančia pabrėžti konflikto filosofinį pobūdį. Socialinis atotrūkis tarp turtingųjų ir vargšų yra niekis, palyginti su praraja, skiriančia žmogus iš gamtos ir gyvenimas nuo nieko.)

Koks vaidmuo tenka epizodiniams istorijos herojams - Lorenzo ir Abrucų aukštaičiams?

(Šie personažai pasirodo istorijos pabaigoje ir neturi nieko bendro su jo veiksmu. Lorenzo yra „aukštas senas valtininkas, nerūpestingas linksmuolis ir gražus vyras“, tikriausiai tokio pat amžiaus kaip ir džentelmenas iš San Francisko. Jam skirtos tik kelios eilutės, tačiau, priešingai, suteikiamas skambus vardas. nuo garsiojo personažo. Jis garsus visoje Italijoje, ne kartą buvo pavyzdys daugeliui tapytojų. „Karališku manieru jis žvalgosi, jausdamasis tikrai„ karališkas “, džiaugdamasis gyvenimu,„ piešdamas skudurais, moline pypke ir nuleista raudona vilnone berete. viena ausis. “Vaizdingas vargšas senukas Lorenzo amžinai gyvens menininkų drobėse, o turtingas senolis iš San Francisko buvo ištrintas iš gyvenimo ir užmirštas, kol nespėjo numirti.
Abrucų aukštaičiai, kaip ir Lorenzo, personifikuoja būties natūralumą ir džiaugsmą. Jie gyvena darniai, harmoningai su pasauliu, su gamta: „Jie vaikščiojo - ir visa šalis, džiaugsminga, graži, saulėta, nusidriekusi po jais: uolingi salos kauburėliai, kurie beveik visiškai buvo jiems po kojomis, ir ta pasakiška mėlyna, kuriuo jis plaukiojo ir spindėdamas ryto garais virš jūros į rytus, aklinoje saulėje ... ". Ožkos kailio dūdmaišiai ir alpinistų medinis dantų akmuo prieštarauja garlaivio „gražiam styginių orkestrui“. Aukštikalniai šlovina saulę, rytą, „nepriekaištingą užtarėją visų kenčiančių šiame blogyje ir gražiame pasaulyje ir gimusių iš jos įsčių Betliejaus oloje ...“ su savo gyva, menine muzika. Tai yra tikrosios gyvenimo vertybės, priešingai nei genialios, brangios, bet dirbtinės, įsivaizduojamos „šeimininkų“ vertybės.)

Koks įvaizdis yra apibendrinantis žemiškų turtų ir šlovės nereikšmingumo ir sugadinimo vaizdas?

(Tai taip pat neįvardytas atvaizdas, kuriame atpažįstamas kadaise galingas Romos imperatorius Tiberijus, gyvenęs paskutinius savo gyvenimo metus Kapryje. Daugelis „ateina pasižiūrėti to akmens namo, kuriame jis gyveno, liekanų“. „Žmonija jį amžinai prisimins“, bet tai Herostrato šlovė. : „Žmogus, kuris yra neapsakomai niekingas tenkindamas savo geismą ir dėl kokių nors priežasčių turėjo valdžią milijonams žmonių, kurie vykdė žiaurumą prieš juos.“ Žodžiu „dėl kažkokių priežasčių“ - fiktyvios valdžios, pasididžiavimo ekspozicija; laikas viską padeda į savo vietas: duoda tikrosios nemirtingumas ir pasinėręs į melą.)

III. Mokytojo žodis.

Apysakoje palaipsniui auga egzistuojančios pasaulio tvarkos pabaigos, bedvasės ir bedvasės civilizacijos mirties neišvengiamumo tema. Jis įtvirtintas epigrafe, kurį Buninas pašalino tik paskutiniame 1951 m. Leidime: "Vargas tau, Babilone, stiprus miestas!" Ši Biblijos frazė, primenanti Belsazaro šventę prieš griūvant Chaldėjų karalystei, skamba kaip būsimų didelių katastrofų pranašas. Vezuvijaus paminėjimas tekste, kurio išsiveržimas sunaikino Pompėjų, sustiprina didžiulę prognozę. Ryškus nebūčiai pasmerktos civilizacijos krizės jausmas kartu su filosofiniais apmąstymais apie gyvenimą, žmogų, mirtį ir nemirtingumą.

IV. Istorijos kompozicijos ir konflikto analizė.
Medžiaga mokytojui.

Kompozicija istorija turi žiedinį personažą. Herojaus kelionė prasideda San Franciske ir baigiasi grįžus „namo, į kapus, į Naujojo pasaulio krantus“. Pasakojimo „vidurys“ - apsilankymas „Senajame pasaulyje“ - be konkretaus, turi apibendrintą prasmę. „Naujas žmogus“, grįždamas į istoriją, iš naujo įvertina savo vietą pasaulyje. Herojų atvykimas į Neapolį, Kaprį, atveria galimybę į tekstą įtraukti autoriaus aprašymus apie „nuostabią“, „džiaugsmingą, gražią, saulėtą“ šalį, kurios grožis „bejėgis išreikšti žmogaus žodį“, ir filosofines nukrypimus dėl italų įspūdžių.
Kulminacija „mažiausio, blogiausio, drėgniausio ir šalčiausio“ „apatinio koridoriaus“ numeryje yra „netikėtos ir grubios mirties“ „lordo“ scena.
Šis įvykis tik atsitiktinumo dėka buvo suvokiamas kaip „baisus įvykis“ („jei skaitykloje nebūtų vokiečio“, kuris iš ten pabėgo „su šauksmu“, savininkas būtų galėjęs „nusiraminti ... su skubotais patikinimais, kad taip yra, smulkmena ...“). Netikėtas dingimas užmarštyje istorijos kontekste suvokiamas kaip aukščiausias iliuzijos ir tikrojo susidūrimo momentas, kai gamta „apytiksliai“ įrodo savo visagalybę. Tačiau žmonės tęsia savo „nerūpestingą“, beprotišką egzistavimą, greitai grįždami į ramybę ir ramybę “. Jų negalima pažadinti gyvenimui ne tik vieno iš jų amžininkų pavyzdžiu, bet net ir prisiminimu to, kas įvyko „prieš du tūkstančius metų“ Tiberijaus laikais, kuris gyveno „viename stačiausių Kaprio, kuris buvo Romos imperatorius per Jėzaus Kristaus gyvenimą, laikais.
Konfliktas istorija peržengia konkretaus atvejo ribas, dėl kurio jos nušvietimas siejamas su apmąstymais apie ne vieno herojaus, o visų buvusių ir būsimų Atlantidos keleivių likimą. Pasmerktas „sunkiam“ „tamsos, vandenyno, pūgos“ įveikimo keliui, uždarytas „pragariškoje“ socialinėje mašinoje, žmoniją slopina žemiškojo gyvenimo sąlygos. Tik naivūs ir paprasti, kaip ir vaikai, turi bendravimo džiaugsmą „su amžinomis ir palaimintomis buveinėmis“. Apsakyme pasirodo „dviejų abrazų aukštaičių“ vaizdas, palengvinantis galvas prieš gipsinę „nepriekaištingos visų kančių gynėjos“ statulą, primenant „jos palaimintąjį sūnų“, kuris „nuostabia“ gėrio pradžia atnešė „blogio“ pasaulį. Velnias liko žemiškojo pasaulio šeimininku, „iš akmeninių dviejų pasaulių vartų“ stebėdamas „Naujojo žmogaus sena širdimi“ poelgius. Kas pasirinks, kur nukeliaus žmonija, ar ji sugebės nugalėti blogą polinkį savaime - tai klausimas, į kurį pasakojimas suteikia „didžiulį ... sielos“ atsakymą. Tačiau atsisakymas tampa problemiškas, nes finale patvirtinama mintis apie Žmogų, kurio „pasididžiavimas“ paverčia jį trečiąja jėga pasaulyje. To simbolis yra laivo kelias per laiką ir elementus: "Pūga kovojo savo reikmenimis ir plačiakakliais vamzdžiais, baltais sniego, tačiau ji buvo tvirta, tvirta, ori ir baisi".
Meninis originalumas istorija siejama su epinių ir lyrinių principų persipynimu. Viena vertus, visiškai laikantis realių herojaus vaizdavimo santykiuose su aplinka principų, remiantis socialine ir kasdiene specifika, yra sukurtas tipas, primenantis fonas, kuriam pirmiausia yra „mirusių sielų“ vaizdai (N. V. Gogol. „Mirusieji. sielos “, 1842). Tuo pačiu metu, kaip ir Gogolyje, dėka autoriaus vertinimo, išreikšto lyriškomis nukrypimais, problema gilėja, konfliktas įgyja filosofinį pobūdį.

Papildoma medžiaga mokytojui.

Mirties melodija latentiškai pradeda skambėti nuo pat pirmųjų kūrinio puslapių, pamažu tampa pagrindiniu motyvu. Iš pradžių mirtis yra itin estetizuota, vaizdinga: Monte Karle viena iš turtingų tuščiavidurių užsiėmimų yra „šaudymas į balandžius, kurie labai gražiai sklendžia ir yra narvuose virš smaragdo vejos, nepamirštamų spalvų jūros fone ir iš karto trenkia baltus gumulus į žemę“. (Buninui paprastai būdingas daiktų, kurie paprastai yra neišvaizdūs, estetizavimas, kuris turėtų labiau išgąsdinti, nei pritraukti stebėtoją - na, kas dar galėtų parašyti apie „šiek tiek pudruotus, subtiliai rausvus spuogus šalia lūpų ir tarp pečių ašmenų“ ant pono iš San Francisko dukters, palyginti juodaodžių akių baltymai su „sunkių kiaušinių lupimu“ arba jauną vyrą siauru fraku su ilgomis uodegomis vadina „dailiu, atrodančiu kaip didžiulė dėlė!“) Tuomet vienos Azijos valstybių karūnos princo, apskritai mielo ir malonaus žmogaus, verbaliniame portrete atsiranda mirties užuomina. , kurio ūsai vis dėlto „pasirodė kaip mirusio žmogaus“, o jo veido oda buvo „tarsi ištempta“. Ir laivo sirena skendi „mirtingose \u200b\u200bkančiose“, žadėdama negailestingus dalykus, o muziejai yra šalti ir „mirtinai gryni“, o vandenynas eina „gedulo kalneliais iš sidabro putplasčio“ ir dūzgia kaip „laidotuvių mišios“.
Tačiau mirties kvapas dar aiškiau jaučiamas veikėjo, kurio portrete vyrauja geltonai juodi-sidabro atspalviai, veidas: gelsvas veidas, auksiniai įdarai dantyse, dramblio kaulo spalvos kaukolė. Kreminio šilko skalbiniai, juodos kojinės, kelnės, smokingas užbaigia išvaizdą. Taip, ir jis sėdi valgomojo salės aukso perlų švytėjime. Ir atrodo, kad iš jo šios spalvos pasklido po gamtą ir visą aplinkinį pasaulį. Nebent būtų pridėta nerimą kelianti raudona spalva. Akivaizdu, kad vandenynas ridena savo juodas šachtas, kad raudonos liepsnos sprogsta iš laivo krosnių, natūralu, kad italai turi juodus plaukus, kad guminiai kabinos skraistės išskiria juodą spalvą, kad minia marškinių yra „juodi“, o muzikantai gali turėti raudonų striukių. Bet kodėl gražioji Kaprio sala taip pat artėja „su savo juodumu“, „išgręžta raudonomis šviesomis“, kodėl net „atsistatydinusios bangos“ mirga kaip „juoda alyva“, o iš apšviestų žibintų ant prieplaukos virš jų teka „auksinės boos“?
Taigi Buninas sukuria skaitytojo idėją apie džentelmeno iš San Francisko visagalybę, galinčią paskandinti net gamtos grožį! (...) Juk net saulėto Neapolio neapšviečia saulė, kol ten yra amerikietis, o Kaprio sala, atrodo, yra kažkoks vaiduoklis, „tarsi niekada pasaulyje nebūtų buvę“, kai turtingas žmogus prie jo artėja ...

Prisiminkite, kurių rašytojų darbuose yra „kalbanti spalvų schema. Kokį vaidmenį Dostojevskio Sankt Peterburgo įvaizdyje vaidina geltona spalva? Kokios kitos spalvos pasirodo reikšmingos?

Visa tai reikalinga tam, kad Buninas paruoštų skaitytoją pasakojimo kulminacijai - herojaus mirčiai, apie kurią jis nemąsto, kurios mintis visiškai neprasiskverbia į jo sąmonę. O kokia staigmena gali būti šiame užprogramuotame pasaulyje, kur iškilmingas apsirengimas vakarienei įvykdomas taip, tarsi žmogus ruoštųsi „karūnai“ (tai yra laimingai savo gyvenimo viršukalnei!), Kur yra linksmas priepuolis, net jei ir ne jaunas, bet gerai nuskustas ir dar daugiau labai elegantiškas vyras, kuris taip lengvai aplenkia seną moterį, kuri vėluoja pavakarieniauti! Buninas išsaugojo tik vieną detalę, kuri „išsiskiria“ iš daugybės gerai repetuotų veiksmų ir judesių: kai džentelmenas iš San Francisko rengiasi vakarienei, jo kaklo manžetė nepaklūsta pirštams. Ji nenori užsisegti ... Bet jis vis tiek ją laimi. Skaudžiai kramtanti „suglebusi oda depresijoje po Adomo obuoliu“ „laimi“ įtampos spindinčiomis akimis “,„ visa pilka nuo aptemptos apykaklės, suspaudusios gerklę “. Ir staiga tą akimirką jis ištaria žodžius, kurie niekaip neatitinka visuotinio pasitenkinimo atmosferos, su malonumu, kurį buvo pasirengęs priimti. "- Oi. Tai baisu! jis murmėjo ... ir įsitikinęs pakartojo: „Tai yra baisu ...“ Kas jam atrodė baisu šiame pasaulyje, kuriame sukurtas malonumas, džentelmenas iš San Francisko, nepratęs galvoti apie nemalonų, nebandė suprasti. Tačiau stulbina tai, kad prieš tai amerikietis, kuris daugiausia kalbėjo angliškai ar itališkai (jo rusiškos pastabos yra labai trumpos ir suvokiamos kaip „praeinamos“), šį žodį pakartoja du kartus rusiškai ... Beje, paprastai verta atkreipti dėmesį į jo staigųjį, kaip lojanti kalba: jis neištaria daugiau nei du ar tris žodžius iš eilės.
„Siaubingas“ buvo pirmasis Mirties prisilietimas, kurio niekada nesuvokė žmogus, kurio sieloje „seniai nebuvo jokių mistinių jausmų“. Iš tiesų, kaip rašo Buninas, įtemptas jo gyvenimo ritmas nepaliko „laiko jausmams ir apmąstymams“. Tačiau kai kuriuos jausmus, tiksliau - sensacijas, jis vis tiek turėjo paprasčiausią, jei ne patį žemiausią ... Rašytojas ne kartą pabrėžia, kad ponas iš San Francisko atgijo tik paminėjus tarantelės atlikėją. (jo klausimas, kurį apie partnerį uždavė „išraiška neišsakytas balsas“: ar jis nėra vyras - tik išduoda paslėptą jaudulį), tik įsivaizduodamas, kaip ji yra „tamsiaodė, apsimestomis akimis, kaip mulatas, gėlėta apranga ( ...) šokiai “, tik tikėdamasis„ jaunų neapoliečių moterų, nors ir ne visiškai nesuinteresuotų, meilės “, tik žavėdamasis„ gyvais paveikslėliais “tankiai ar taip atvirai žvilgtelėdamas į garsiąją šviesiaplaukę gražuolę, kad dukra pasijuto nejaukiai. Vis dėlto neviltį jis jaučia tik tada, kai ima įtarti, kad gyvenimas išeina iš jo kontrolės: jis atvyko pasimėgauti Italija, o čia - ūkanoti lietūs ir baisus ritinys ... Bet jam buvo malonu svajoti apie šaukštą sriubos ir gurkšnį vyno.
Ir tam, ir visam jo gyvenimui, kuriame buvo pasitikimas savimi, žiaurus kitų žmonių išnaudojimas, nesibaigiantis turtų kaupimas ir įsitikinimas, kad visi aplinkiniai yra pašaukti „jam tarnauti“, „užkirsti kelią jo menkiausiems norams“, - pridūrė jis. neši savo daiktus “, nes nėra jokio gyvo principo, Buninas jį įvykdė ir žiauriai, galima sakyti, negailestingai, įvykdė.
Pono iš San Francisko mirtis šokiruoja bjaurumu, atstumiančiu fiziologizmu. Dabar rašytojas visapusiškai naudoja estetinę „bjauriųjų“ kategoriją, kad šlykštus paveikslas amžinai įsimintų mūsų atmintyje. Buninas negaili atstumiančių detalių, kad atkurtų žmogų, kurio jokie turtai neišgelbėtų nuo pažeminimo, įvykusio po jo mirties. Vėliau mirusiajam taip pat suteikiama tikra bendrystė su gamta, kurios jis buvo atimtas, už kurią, būdamas gyvas, jis niekada nejautė poreikio: „žvaigždės į jį žiūrėjo iš dangaus, svirplis liūdnai nerūpestingai dainavo ant sienos“.

Kokius kūrinius galite įvardinti, kur herojaus mirtis aprašyta išsamiai? Kokia yra šių „finalų“ reikšmė suprantant konceptualų projektą? Kaip juose išreiškiama autoriaus pozicija?

Rašytojas „apdovanojo“ savo herojų tokia negražia, neapsišvietusia mirtimi, kad dar kartą pabrėžtų to neteisingo gyvenimo siaubą, kuris galėjo būti baigtas tik taip. Iš tiesų, po džentelmeno iš San Francisko mirties pasaulis palengvėjo. Įvyko stebuklas. Jau kitą dieną ryto mėlynas dangus „paauksavo“, „saloje vėl viešpatavo ramybė ir ramybė“, į gatves pasipylė paprasti žmonės, o miesto turgų jo buvimu papuošė gražuolis Lorenzo, kuris tarnauja kaip pavyzdys daugeliui tapytojų ir tarsi simbolizuoja gražiąją Italiją .. ...