Carta quemada imagen de un héroe lírico. Análisis de la "letra quemada" Pushkin. El tema principal del trabajo.
La "letra quemada" se creó en el momento en que A. S. S. Pushkin estaba en el exilio. El autor lo escribió en 1825 por un corto tiempo.
Entre los profesionales de la literatura se supone que el poema está dedicado a M. S. Vorontsova, con el que se vio obligado al poeta a separarse. También hay un hecho bien conocido de que la caída del poeta de Vorontsaya fue recibido por una carta, que más tarde se quemó. El poema fue escrito más tarde después de este caso.
El trabajo se refiere principalmente a la letra de amor y está dedicada a los sentimientos con derechos de autor. El tema del amor se ilumina a menudo en los textos de este autor. Sin embargo, está en el poema actual que se revela de la manera más atípica.
El tema principal del trabajo.
La letra quemada es una imagen metafórica del amor.
Sin embargo, en las filas del poema, no podemos juzgar exactamente lo que el autor escribe sobre: \u200b\u200bsobre el amor, que finalmente salió ("quemado"), o sobre los sentimientos que el personaje lírico está tratando de ahogarse, tratando de intencionalmente. "quemar". Si tiene en cuenta las circunstancias en que se creó el trabajo, lo más probable es que la segunda opción.
No solo en este trabajo, sino también en principio en la literatura, la imagen de la letra es un símbolo de "almacenamiento de memorias". Mantiene la memoria de los eventos, sobre los momentos cálidos o tristes de los años.
Al principio, el personaje lírico no puede decidir destruir la carta, lo cual es caro para él. Y luego con el calor recuerda a su amado.
Análisis ideológico y estructural del trabajo.
El texto está escrito por un yambe de cinco colores. La rima y énfasis adyacente en la segunda sílaba establecieron un ambiente especial de emociones y experiencias fuertes.
El texto tiene un ritmo bastante rápido, que establece la atmósfera emocional general: una tormenta de sentimientos, amargura y ardor.
El texto de ritmo especial también estableció las transiciones del estado de ánimo del héroe: solo calmándose, el personaje inmerso inmediatamente en el sufrimiento. O, parece finalmente tomando una decisión, se sumerge en la meditación sobre su corrección.
Entre los agentes expresivos utilizados, los siguientes se distinguen más claramente:
- OMPMITS: "Llama codiciosa", "linda ceniza", etc.;
- Metáforas: letra, llama;
- Epithets: "dolor", "aburrido";
- Graduación: "estalló" - "Resplandor" - "Fumar";
- Reintende: "cuánto tiempo".
También aplica tal figura del habla como inversión. Por ejemplo, "Cuánto tiempo doy la velocidad".
Es imposible no mencionar y sobre la abundancia de signos de exclamación y tres formas que alternan. Y además de los medios de transmisión de emociones, realice la función de la tarea de un ritmo adicional, donde los períodos de silencio de "silencio" contrastan con sentimientos fuertes.
En este producto poético de Pushkin, se presentan formas morfológicas en diversas realizaciones, que enriquecen la composición de texto general.
La composición semántica de Léxico de la "letra quemada" se caracteriza por expresividad y contraste. A través de esto, el autor de una manera inusual mejora el impacto de las filas en el lector y da dicho peso adicional.
La promesa principal del trabajo.
Este es un poema de despedida: no solo un mensaje a su amado, sino también un atractivo para usted. Un intento de explicar y sobrevivir a sus tormentos espirituales.
A. S. S. Pushkin no solo quema la letra, se despide de su amada, experimentando fuertes sentimientos de amargura y pérdida. Y comparte con su tormento en papel para mover todo el dolor que no se puede ahogarse más rápido.
Análisis del poema A.S. Pushkin "letra quemada".
En su trabajo, el poeta A.S. Pushkin siempre ha apelado a sus temas emocionantes. Estos son los temas de la libertad, la creatividad, el poeta y, por supuesto, el amor. Después de todo, Pushkin es principalmente un poeta letra. Las letras proporcionan la imagen más completa de los ideales y los valores vitales del poeta. En sus poemas, todo es significativamente: cada imagen, cada detalle, porque solo con la ayuda de tales técnicas puede expresar toda la riqueza y variedad de experiencias.
El poema "letra quemada" se refiere a uno de los mejores ejemplos de letras de amor. Este poeta de trabajo escribió, estar en el enlace en Mikhailovsky, mientras trabajaba en el "Eugene Onegin". Y en los momentos de pensamiento doloroso, recordó a E.K. Vorontsov, quien le hizo una gran impresión. Pushkin recibió cartas de ella, aproximadamente una de las cuales, es bastante posible, escribe en su poema "letra quemada".
Este poema dibuja una foto del quemador con el héroe lírico de la letra de su amada. La carta es cara para el autor, se vuelve a él, como un ser vivo: "Adiós, una carta de amor. ¡Adiós! Ella ordeno ... ".
El lector ve a una persona emocionada que va a "traicionar el fuego" todo lo que fue caro, quemar "todas sus alegrías". Es una lástima para separarse con un mensaje de amor, fluctúa, pero "ha llegado la hora, quema una carta de amor".
Este poema está imbuido de dolor y amargura desde el principio. El héroe se va a su amado derecho de elegir, incluso si no está a su favor. Parece que el héroe lírico no tiene ningún poder, pero es firme en el cumplimiento de los deseos de su amada: "... Adiós: ella ordenó". Y de nuevo, se despide del héroe, no con una carta, sino con amor que lo deja. El estado de ánimo del héroe lírico no es uniformemente. Apenas se calmó, inmediatamente comienza a sufrir nuevamente; Esto se puede ver debido al hecho de que el autor utiliza exclamación y incumplimiento.
La trama del poema, en general, es simple: una mujer favorita exigió que destruyera su carta, que realmente lo hace; La letra arde, el poeta es triste.
De acuerdo con la trama en el poema tres partes. La primera y la tercera parte ocupan 4 versos, y la segunda es tres de dos octex. La primera parte es un monólogo del poeta, una letra correcta para la muerte; La tercera parte es un monólogo prometedor de la letra gratuita: la inmortalidad de ceniza. Por lo tanto, la primera y tercera partes se oponen a los conceptos de "muerte" y "inmortalidad".
Al final del poema, el poeta ya apela a no la carta, al principio del poema, sino al hecho de que se mantuvo de él, a "Ash Milome". La imagen de un amado despierta para el autor a través de cenizas. En las cenizas, él ve las características de su amada. Le pide que se quede "un párpado conmigo en un cofre de clasificación". Por lo tanto, entendemos que la carta se quemó, pero los sentimientos del poeta aún no se han convertido en cenizas, le duele y difícil. SILL - Memorias de alegría y amarga. La memoria se convierte en cenizas.
Todo el poema está generalmente escrito en un ritmo bastante rápido. Los sentidos del autor se pronuncian sin caminos poéticos especiales, solo con la ayuda de exclamaciones que le dan la imagen del instante de la carta independiente. Casi todas las filas usan la gradación. Por ejemplo:
¡UN MINUTO! .. FLOTHED! Flow - humo ligero,
Después de ver, mi lunar se pierde.
Las experiencias del lector de héroe lírico ayudan a comprender numerosos epítetos: "Llama codiciosa", "Linda Ash", "Pobre Fade", "Triste destino", "Beading Bright". Las cenizas de Pushkin llaman "milla", así como la "pobre Otrada", ya que este es el único rastro, el único recuerdo del amor quemado, sin el cual el héroe lírico no ve la felicidad en su "destino triste".
En los tres primeros cuartos de la pareja de la rima (adyacente), y en las últimas tres centésimas, dos líneas rimas en sí mismas de acuerdo con el mismo principio que en los camareros, y la última línea no tiene rimas. Me parece que el autor que quería mostrar eso, por el dolor y la decepción del héroe se hundió las manos. Rimpe en el poema Hombres, Storika - Once.
En este trabajo es imposible definir claramente el género. Combina ciertas características del romance, e incluso elegia. Pero se puede llamar un mensaje, ya que está presente en la apelación a la "Carta de amor".
Como ya se mencionó en el poema "Carta quemada", el autor se refiere al tema del amor. Pero mira el tema de la despedida. Carta de Freemanking - Un símbolo de despedida con amor.
Creo que el poema "Burned Letter" es una verdadera obra maestra de Russian Love Lyrics: llena de grandes experiencias, pero con esto extraordinariamente conciso.
Análisis del poema A.S. Pushkin "letra quemada".
En su trabajo, el poeta A.S. Pushkin siempre ha apelado a sus temas emocionantes. Estos son los temas de la libertad, la creatividad, el poeta y, por supuesto, el amor. Después de todo, Pushkin es principalmente un poeta letra. Las letras proporcionan la imagen más completa de los ideales y los valores vitales del poeta. En sus poemas, todo es significativamente: cada imagen, cada detalle, porque solo con la ayuda de tales técnicas puede expresar toda la riqueza y variedad de experiencias.
El poema "letra quemada" se refiere a uno de los mejores ejemplos de letras de amor. Este poeta de trabajo escribió, estar en el enlace en Mikhailovsky, mientras trabajaba en el "Eugene Onegin". Y en los momentos de pensamiento doloroso, recordó a E.K. Vorontsov, quien le hizo una gran impresión. Pushkin recibió cartas de ella, aproximadamente una de las cuales, es bastante posible, escribe en su poema "letra quemada".
Este poema dibuja una foto del quemador con el héroe lírico de la letra de su amada. La carta es cara para el autor, se vuelve a él, como un ser vivo: "Adiós, una carta de amor. ¡Adiós! Ella ordeno ... ".
El lector ve a una persona emocionada que va a "traicionar el fuego" todo lo que fue caro, quemar "todas sus alegrías". Es una lástima para separarse con un mensaje de amor, fluctúa, pero "ha llegado la hora, quema una carta de amor".
Este poema está imbuido de dolor y amargura desde el principio. El héroe se va a su amado derecho de elegir, incluso si no está a su favor. Parece que el héroe lírico no tiene ningún poder, pero es firme en el cumplimiento de los deseos de su amada: "... Adiós: ella ordenó". Y de nuevo, se despide del héroe, no con una carta, sino con amor que lo deja. El estado de ánimo del héroe lírico no es uniformemente. Apenas se calmó, inmediatamente comienza a sufrir nuevamente; Esto se puede ver debido al hecho de que el autor utiliza exclamación y incumplimiento.
La trama del poema, en general, es simple: una mujer favorita exigió que destruyera su carta, que realmente lo hace; La letra arde, el poeta es triste.
De acuerdo con la trama en el poema tres partes. La primera y la tercera parte ocupan 4 versos, y la segunda es tres de dos octex. La primera parte es un monólogo del poeta, una letra correcta para la muerte; La tercera parte es un monólogo prometedor de la letra gratuita: la inmortalidad de ceniza. Por lo tanto, la primera y tercera partes se oponen a los conceptos de "muerte" y "inmortalidad".
Al final del poema, el poeta ya apela a no la carta, al principio del poema, sino al hecho de que se mantuvo de él, a "Ash Milome". La imagen de un amado despierta para el autor a través de cenizas. En las cenizas, él ve las características de su amada. Le pide que se quede "un párpado conmigo en un cofre de clasificación". Por lo tanto, entendemos que la carta se quemó, pero los sentimientos del poeta aún no se han convertido en cenizas, le duele y difícil. SILL - Memorias de alegría y amarga. La memoria se convierte en cenizas.
Todo el poema está generalmente escrito en un ritmo bastante rápido. Los sentidos del autor se pronuncian sin caminos poéticos especiales, solo con la ayuda de exclamaciones que le dan la imagen del instante de la carta independiente. Casi todas las filas usan la gradación. Por ejemplo:
¡UN MINUTO! .. FLOTHED! Flow - humo ligero,
Después de ver, mi lunar se pierde.
Las experiencias del lector de héroe lírico ayudan a comprender numerosos epítetos: "Llama codiciosa", "Linda Ash", "Pobre Fade", "Triste destino", "Beading Bright". Las cenizas de Pushkin llaman "milla", así como la "pobre Otrada", ya que este es el único rastro, el único recuerdo del amor quemado, sin el cual el héroe lírico no ve la felicidad en su "destino triste".
En los tres primeros cuartos de la pareja de la rima (adyacente), y en las últimas tres centésimas, dos líneas rimas en sí mismas de acuerdo con el mismo principio que en los camareros, y la última línea no tiene rimas. Me parece que el autor que quería mostrar eso, por el dolor y la decepción del héroe se hundió las manos. Rimpe en el poema Hombres, Storika - Once.
En este trabajo es imposible definir claramente el género. Combina ciertas características del romance, e incluso elegia. Pero se puede llamar un mensaje, ya que está presente en la apelación a la "Carta de amor".
Como ya se mencionó en el poema "Carta quemada", el autor se refiere al tema del amor. Pero mira el tema de la despedida. Carta de Freemanking - Un símbolo de despedida con amor.
Creo que el poema "Burned Letter" es una verdadera obra maestra de Russian Love Lyrics: llena de grandes experiencias, pero con esto extraordinariamente conciso.
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"Carta quemada" El análisis del trabajo es el tema, la idea, el género, la parcela, la composición, los héroes, los problemas y otros problemas se describen en este artículo.
One of the Pearls of Love Lyrics Alexander Sergeevich Pushkin - Poema bajo el nombre del orador "Carta quemada"que fue escrito en 1825. La historia de la obra del trabajo es hermosa, ya que habla sobre el amor, pero amargo y trágico, porque este amor está "muerto en llamas".
Historia de la creación
En 1823, en el verano, Alexander Sergeevich se mueve a Odessa desde Chisinau, donde el poeta Corota los días del enlace sur. En el nuevo lugar de la residencia, Pushkin se convierte en la Oficina del Conde Mikhail Vorontsov, el GRADOR. En la primera vez, la relación Pushkin y Vorontsova fue bastante amigable: el poeta a menudo sucede en la casa del gráfico, entreteniendo a los invitados a leer sus poemas durante las aberturas seculares. El punto de inflexión de la estancia al servicio de Vorontsov será el conocido de Pushkin con la esposa del Ayuntamiento, Elizabeth.
La condesa cansada y de enfermedades, que esperaba al niño, causó la simpatía de Alexander Sergeevich. Pero después de medio año, él nuevamente la ve en la pelota del gobernador, donde viene con asombro y deleite. Ante él, una mujer hermosa, distinguiendo el increíble enrojecimiento, la educación y la literatura de entusiasmo. Los primeros minutos de comunicación estricta de la condesa y el poeta encienden sus corazones con un sentimiento de amor, están atados por una novela. Elizabeth ni siquiera incluso lo escondería de su esposo, por lo que rumores sobre Vorontsov-Rogonetse, que se convirtió en el objeto de Ridicule en la ciudad. Vorontsov no pudo tolerar eso porque tiró toda su fuerza en el hecho de que Pushkin salió de Odessa.
Alexander Sergeevich fue a Moscú en 1824. La condesa le dio un anillo de raíz con el antiguo grabado antes de irse. La misma característica permaneció en Vorontsova, recordando el amor del poeta. El artista no quería aguantar a lo que ya no vería a la amada, sino que insistió en que las relaciones se detuvieran. Sin embargo, en el amor durante algún tiempo después de la partida de Pushkina correspondió, vinculando los mensajes con sellos de anillos. Elizabeth cada vez pone una condición amada sobre la quema de los elementos comprometidos.
Tema, Rhyme, Género Pych
En la "letra quemada", Pushkin Gorky, dice que no puede ir contra el querido de la voluntad. Las letras son invaluables para él, él adjunta fuego, mirando lo caro que el corazón se convierte en un puñado de cenizas. Las primeras líneas del poema están imbuidas de dolor, trepidación y amargura. El héroe lírico nos parece con manos impotentes, disminuyendo, dudando, pero con la intención de cumplir con el deseo de la amada mujer. Para él, esta es una cuestión de honor: "Adiós, una carta de amor. ¡Adiós! Ella ordeno ... " Alexander Sergeevich se despidió de amarlo, pero no con una carta. La condición del héroe está ansiosa, cambiable.
Desde que apenas se calmó, su corazón vuelve a un dolor, por qué las filas son leídas por "Rahves". Los signos de exclamación que contrastan con el silencio complementan el TEMPO TOTAL y el carácter de la "letra quemada". Para transmitir sus sentimientos de manera clara y brillante, Pushkin usa una variedad de expresiones coloridas ( "Linda ceniza", "Pechos silenciosos", "Llama codiciosa", "Triste destino"). Y las cenizas del poeta Mil, él es su pobre Corchael, el único recordatorio del difunto en la llama del amor. La última línea permanece sin rima, como si Dotlev, como un mensaje cardíaco caro:
Pobres pobres en mi destino aburrido
Quédate un siglo conmigo en un pecho dolorido ...
Las primeras tres quedains son utilizadas por la rima de los hombres adyacentes, en los últimos tres centésimas, también, pero la última línea permanece sin rima, lo que es simbólico para la "letra quemada". Es imposible determinar el género, porque la creación lleva las características de electro, romance, mensajes e incluso soneto. El tamaño que "letra quemada" está escrita es un yambe de seis resistentes. Dirección literaria - Romanticismo.
Poema A.S. Pushkin "La letra quemada" se escribe sobre uno de los temas más importantes de la vida del poeta, sobre el amor. Con la lectura, hay un pensamiento de que se refiere a la sensación imposible. ¿Qué historia de amor se encuentra detrás de estas líneas? Esto se dirá en el análisis de la "letra quemada" Pushkin.
Historia de la escritura
En las letras "Pushkin, es importante no solo considerar el poema desde el punto de vista de las rimas y los caminos literarios, sino también aprender sobre el sentimiento que inspiró al poeta para escribir. En el verano de 1823, Alexander Sergeevich viene a Odessa, donde llega al servicio para el GRADOR, conde Mikhail Vorontsov. Al principio se asociaron con una relación amistosa, mientras que Pushkin no conocía a su esposa.
Elizabeth Vorontsova no era solo una mujer hermosa, sino también educada. Era bastante erudita y en la región literaria. Pushkin no pudo evitar enamorarse de esta belleza, y la romance estalló entre ellos. La condesa se adhiere a puntos de vista avanzados y, por lo tanto, no consideró necesario ocultar su adúltero de su marido.
El gráfico también fue bastante liberal, pero cuando la ciudad comenzó a responder con vergüenza, logró el poeta. Pushkin y Vorontsov intercambiaron cartas que ella pidió quemar, por lo que no la comprometieron. En 1825, el poeta quemó la siguiente carta y, abrazada por sentimientos, escribió este poema.
Tamaño y rima
El siguiente elemento en la "letra quemada" Pushkin es definir el tamaño en el que se escribe el poema. Esto se pregunta al leer el ritmo acelerado. Eso solo enfatiza las intenciones del héroe: necesita deshacerse de las cartas lo antes posible, comprometiendo a su amado.
Rimas en el poema - adyacente. Pero en el análisis de la "letra quemada" Pushkin debería prestar atención a la última línea: no es rima con nada. Tal vez se hizo específicamente para demostrar que el héroe está desesperado y entiende que no puede cambiar nada. Y, olvidando en sus sentimientos, parece olvidarse de la rima.
Medios de expresividad
En el análisis de la "letra quemada" de POEM "Pushkin, debe prestar atención a esto, con la ayuda de qué técnicas literarias, el poeta logró hacerlo expresivo. Por supuesto, no fue sin metáforas, epítetos, con la ayuda de los cuales Alexander Sergeyevich logró transmitir sus sentimientos.
Para mostrar la desesperación, que sintió que el héroe al quemar el mensaje se usó graduación. Pero cuando el poeta se libró de la carta, comienza a lamentarlo y quiere devolverlo. Todas las cifras y senderos de habla utilizados mejoran la sensación de la impotencia del héroe y ayudan a transmitir los sentimientos que está experimentando.
Imágenes en el poema
En la letra "Pushkin no debería ser no decir que el personaje principal no es el poeta mismo, sino con la ayuda de una metáfora que personifica el amor por Vorontsova. Junto con esta carta, destruye todos los momentos de la suerte que sobrevivió, releying. sus líneas
Y el poeta, quemando esta carta, quiere que se vaya más rápido. Pero al mismo tiempo, cuando solo se convirtió en cenizas, siente dolor y amargura por el hecho de que la evidencia de amor para Vorontsova ya no es.
En el análisis de la "letra quemada" del poema "Pushkina, debe decirse que el propio poeta es otra persona. En las tres primeras líneas, se describen sus tormentos mentales mientras decide quemar el mensaje. Pero cuando la llama cubre hojas de papel, el héroe se calma y mira la forma en que se quema su sensación. Pero dominan el anhelo y la desesperación, cuando ve un puñado de cenizas y entiende que es imposible devolver cualquier cosa.
Por lo tanto, el poeta a través del poema transfirió lo que sintió cada vez que quemó los mensajes comprometidos de la condesa. En el análisis de la letra "letra quemada" del verso, puede agregar que en ese período en ese período estuvo en Mikhailovsky, desde donde le prohibió irse. Por lo tanto, la correspondencia con Vorontsova fue para él, el rayo de luz en ese momento fue difícil para un poeta.
En la "letra quemada", puede ver no solo el tema del amor, sino también adiós. Después de todo, no era solo una correspondencia para el poeta, sino la continuación de la relación, pero los mensajes fueron esa evidencia. Pero por el bien del bienestar de su amado, aunque fue difícil para él, quemó estas letras. Gracias a esta historia, el amor y la solicitud de Vorontsova en la poesía de Pushkin aparecieron, este es un poema lírico.
