Daumierove slike. Međunarodni časopis za primenjena i osnovna istraživanja. Biografija Honore Daumier

Daumier Honore Victorien (1808 - 1879) - francuski grafičar, slikar i kipar. Sin majstora staklara.

Od 1814. živio je u Parizu, gdje je 1820-ih. pohađao časove slikanja i crtanja, savladao litografski zanat, izvodio manja litografska djela. Rad Daumiera Honorea Victoriena nastao je na osnovu promatranja uličnog života Pariza i pažljivog proučavanja klasične umjetnosti. Daumier je, očito, sudjelovao u revoluciji 1830. godine, a uspostavljanjem Julske monarhije postao je politički crtač i dobio javno priznanje kao nemilosrdna oštro-groteskna satira na Louisa Philippea i vladajuću buržoasku elitu. Posjedujući politički uvid i temperament borca, Daumier Honore Victorien namjerno je i namjerno povezao svoju umjetnost s demokratskim pokretom.

Daumierovi crtani filmovi distribuirani su u zasebne listove ili objavljeni u ilustriranim izdanjima, gdje su Daumier Honore Victorien surađivali (u Silhouette, Silhouette, 1830–31; u Caricature, Caricature, 1831–35, čiji je osnivač izdavač C. Philipon) i Sharivari, Charivari, 1833-60 i 1863-72). Hrabro i precizno isklesane skulpturalne skice-biste građanskih političara (oslikana glina, oko 1830–32, 36 bista preživjelo u privatnoj kolekciji) poslužile su kao osnova za niz litografskih karikaturnih portreta (Poznate osobe Zlatne sredine, 1832–33) .

1832. godine Daumier je bio zatvoren na šest mjeseci zbog kraljeve karikature (litografija "Gargantua", 1831), gdje je komunikacija s uhapšenim republikancima ojačala njegova revolucionarna uvjerenja. Daumier Honore Victorien postigao je visok stupanj umjetničke generalizacije, snažne skulpturalne forme, emocionalnu izražajnost konture i svjetlosnog svjetla u litografijama 1834. godine; osuđuju osrednjost i vlastite interese onih koji su na vlasti, njihovo licemjerje i okrutnost (kolektivni portret Zastupničkog doma - "Zakonodavna maternica"; "Svi smo pošteni ljudi, prigrlit ćemo", "Ovo se može osloboditi" ); prikaz odmazde nad radnicima prožet je dubokom tragedijom ("Ulica Transnonen 15. aprila 1834"); u litografijama "Sloboda štampe" i "Savremeni Galileo" Daumier Honore Victorien stvorio je herojsku sliku revolucionarnog radnika.

Zabrana političkih crtanih filmova i zatvaranje karikatura (1835) natjerali su Daumiera Honorea Victoriena da se ograniči na svakodnevnu satiru. U seriji litografija "Pariški tipovi" (1839-40), "Bračni maniri" (1839-1842), "Najbolji dani života" (1843-1846), "Ljudi pravde" (1845-48), " Dobri buržoazija "(1846.-49.) Daumier je zajedljivo ismijavao i žigosao obmanu i sebičnost buržoaskog života, duhovnu i fizičku bedu buržoazije, otkrio prirodu građanskog društvenog okruženja koje čini ličnost filiste. Daumier je stvorio tipičnu sliku koncentrišući poroke buržoazije kao klase u 100 listova serije Caricaturana (1836–38), koja govori o avanturama avanturista Roberta Mackera. U seriji "Drevna istorija" (1841–43), „Tragično-klasična fizionomija“ (1841) Daumier je zlobno parodirao građansku akademsku umjetnost s licemjernim kultom klasičnih heroja. Virtuelno kombinirajući grotesknu fantaziju i tačnost zapažanja, Daumier je dao grafičku optužujuću oštrinu samom grafičkom jeziku: činilo se da je zajedljiva, žarka ekspresivnost crta s građanske maske otkinula masku pristojnosti, otkrivajući bezdušnost i vulgarno samozadovoljstvo. Zrele litografije Daumier Honore Victorien odlikuju dinamika i sočni baršunasti potezi, sloboda u prenošenju psiholoških nijansi, kretanja, svjetlosti i zraka. Daumier Honore Victorien također je stvorio crteže za drvoreze (uglavnom ilustracije knjiga).

Novi, kratkotrajni uspon francuske političke karikature povezan je s revolucijom 1848–49. Pozdravljajući revoluciju, Daumier Honore Victorien razotkrio je svoje neprijatelje; Personifikacija bonapartizma bila je slika političkog lupeža Ratapuala, stvorenog prvo u grotesknoj dinamičnoj statui (1850., bronzana kopija u Louvreu, Pariz), a zatim korištena u brojnim litografijama. 1848. Daumier Honore Victorien dovršio je skicu slike za takmičenje "Republika 1848" (verzija u Louvreu). Od tada se Daumier Honore Victorien sve više posvetio slikanju ulja i akvarela. Slika Daumiera Honorea Victoriena, inovativna u pogledu tematike i umjetničkog jezika, utjelovila je patos revolucionarne borbe (Ustanak, oko 1848.; Porodica na barikadama, Nacionalna galerija, Prag) i nezadrživog kretanja ljudske gomile (Iseljenici , oko 1848–49, Muzej likovnih umjetnosti, Montreal), umjetnikovo poštovanje i saosjećanje prema radničkom narodu (Perilica, oko 1859–60, Louvre; Kočija 3, oko 1862–63, Metropolitan Museum of Art, New York ), i ljutito izrugivanje nedostatku načelne buržoaske pravde ("The Defender", akvarel, privatna kolekcija). Daumier Honore Victorien posebno je bila fascinirana temom umjetnosti: njenom ulogom i položajem u društvu, psihologijom kreativnosti i percepcije; omiljeni motivi slike Daumiera Honorea Victoriena - pozorište, cirkus, štamparije, gledaoci, glumci, putujući komičari, umjetnici, kolekcionari (Melodrama, oko 1856-60, Nova pinakoteka, Minhen; Crispen i Scapin, oko 1860, Louvre; "Savjet za mladi umjetnik ", 1860-ih, Nacionalna galerija umjetnosti, Washington).

Daumier je stvorio brojne portrete, slike na književne, vjerske, mitološke teme; serija slika posvećen Don Kihotučija komična pojava samo naglašava duhovnu veličinu i tragičnost sudbine tragača za istinom (Don Kihot, oko 1868., Nova pinakoteka, Minhen). Na slici Daumiera Honorea Victoriena posebno se snažno osjeća povezanost umjetnika s romantizmom, preispitivanje njegovih tradicija: herojska veličina se prepliće s groteskom, drama sa satirom, oštar karakter slika kombinira se sa slobodom pisanja, smjelim uopćavanjem, izražavanjem, snaga plastičnog oblika i svijetli kontrasti; tokom 1850-ih - 60-ih. dinamična kompozicija postaje sve intenzivnija i snažnija, volumen je lakonski oblikovan mrljom u boji i energičnim, sočnim potezom kista.

Krajem 60-ih. svakodnevna satira počela je da ustupa mjesto novim temama u Daumierovim litografijama: umjetnik je sa zabrinutošću promatrao rast militarizma i kolonijalizma, odmazde protiv nacionalnooslobodilačkih pokreta i vojne spletke i crkve. Francusko-pruski rat 1870–71 posvećen je posljednjem remek-djelu Daumiera Honorea Victoriena - albumu „Opsada“; alegorijske slike albuma pune su strahovite tragedije i duboke gorčine, litografski jezik zadivljuje snagom generalizacije i lakonizma preciznih, elastičnih linija ("Carstvo je svijet", 1870; "Potresano nasljedstvom", 1871.) . Ogromno nasljeđe Daumier Honore Victorien (oko 4 hiljade litografija, preko 900 crteža za gravure, preko 700 slika i akvarela, preko 60 skulpturalnih djela), jedan od vrhunca kritičkog realizma u svjetskoj umjetnosti, karakterizira Daumier Honore Victorien kao velikog umjetnika -inovator, branilac interesa radnika.


Honore Daumier, portret Nadara

Daumier Honore (1808-1879), francuski grafičar, slikar i kipar. Rođen 26. februara
1808. u Marseilleu. Od 1814. živio je u Parizu, a od 1820-ih držao je časove slikanja i crtanja. savladao umjetnost
litografija. Nakon revolucije 1830. godine Daumier je postao najistaknutiji francuski politički crtač i osvajač
javno priznanje kao nemilosrdna, oštro-groteskna satira o kralju Louisu Philippeu i vladajućoj eliti društva.


Kruške. Karikatura Louisa Philippea (1831)

Daumierovi crtani filmovi distribuirani su u zasebnim listovima ili objavljeni u popularnim ilustriranim publikacijama
(časopisi "Karikatura", 1830-1835; "Silueta", 1830-1831; "Sharivari", 1833-1860 i 1863-1872). Osnova za seriju
litografske portrete-karikature "Slavne osobe iz zlatne sredine" (1832-1833) isklesao je Daumier
pikantne portretne biste političkih ličnosti (oslikana glina, oko 1830.-1832., 36 sačuvano
skulpture).


"Zakonodavna maternica". Litografija. 1834.

Godine 1832. umjetnik je bio zatvoren na šest mjeseci zbog kraljeve karikature (Gargantua, 1831). U litografijama 1834
Daumier je osudio osrednjost, vlastite interese i licemjerje vlasti ("Zakonodavna maternica", "Svi smo pošteni ljudi,
Zagrlimo se “), stvorene herojske slike radnika („ Galileo sadašnjosti “), prožete dubokom tragedijskom slikom
odmazde nad njima („Ulica Transnonen 15. aprila 1834.“).


Šahisti. (1863)

Nakon zabrane političkih crtanih filmova 1835. godine, Daumier se okrenuo svakodnevnoj satiri, ismijavao duhovnu rasipnost
Pariški stanovnici ("Najbolji u životu", 1843-1846; "Dobri građanin", 1846-1849; serija "Karikatura" s kolektivom
slika avanturista Roberta Makera, 1836-1838). U periodu novog uspona francuskih političkih crtanih filmova, povezanih
Revolucijom 1848-1849, stvoren (prvo u grotesknoj bronzanoj statui, 1850, Louvre, Pariz, a zatim u nizu
litografije) generalizirana slika političkog skitnice Ratapual. Majstorski i temperamentno kombinirajući najbogatije,
sarkastična mašta i preciznost posmatranja,


Teret, 1850-1853. Ermitaž, Sankt Peterburg

Daumier je dao publicističku oštrinu samom jeziku grafike: peckava izražajnost linije, kao ona sama po sebi
razotkrio bezdušnost i vulgarno samozadovoljstvo predmeta svoje satire. Baršunast je svojstven Daumierovim zrelim litografijama
udarci, sloboda u prenošenju psiholoških nijansi, kretanje, crno-bijele gradacije. Na Daumierovoj slici, inovativno
preispitivanje tradicije romantizma, herojska veličina isprepletena groteskom, drama sa satirom, dirljiva
karakteristični karakter slika kombinuje se sa slobodom pisanja, odvažnom generalizacijom oblika, snažnom izražajnošću plastike
i lagane kontraste.


Singers, 1860 Rijksmuseum, Amsterdam

1850-ih i 60-ih dinamični sastav postajao je sve intenzivniji i brži, volumen je lakonski oblikovan bojom
mrlja i energičan sočan potez kista. Uz teme koje su ga fascinirale grafikom (patos revolucionarne borbe u
"Ustanak", 1848; utjelovljenje unutarnjeg značaja i duhovne ljepote običnog čovjeka u "Perilici", otprilike
1859-1860, Louvre, Pariz), pozorište, cirkus, putujući komičari postaju omiljeni motivi Daumierove slike
(Melodrama, oko 1856-1860, Nova pinakoteka, Minhen; Crispen i Scapin, oko 1860, Louvre, Pariz). Serija slika
Daumier je posvećen Don Kihotu, čija komična pojava samo naglašava duhovnu ekskluzivnost i tragediju
sudbina velikog tragača za istinom (Don Kihot, oko 1868. Nova Pinakoteka, Minhen).


Kolekcionari gravura, 1859. Louvre, Pariz

Slika Honore Daumier "Kolekcionari gravura".
Dvoje starije gospode pregledavaju fasciklu s otiscima u galeriji trgovaca umjetninama. Očigledno, oboje
samo se pretvaraju da su poznati kao stručnjaci. Slika bi mogla poslužiti kao gorki komentar sudbine samog umjetnika,
koji nije uspio pronaći kupce za svoj rad među bogatom srednjom klasom. Daumier
bio izvrstan satiričar, sposoban jednim potezom pera prenijeti karakter osobe. Bili su dobro poznati i
njegovi portreti vodećih političkih ličnosti, puni sarkastičnog sarkazma, doživljavani su sa strepnjom, kao i
komentari o trenutnim događajima dana.


Navodno invalid, 1857. Hermitage, Sankt Peterburg

Daumier je imao rijedak dar da jezgrovito na slici prenese ono što bi zahtijevalo opširan opis. On je bio
takođe izvrstan slikar i kipar. Njegove karikature u tehnici litografije čiji je ukupan broj
oko četiri hiljade, koje su sakupili poznati umjetnici poput Edgara Degasa; zadivljuju neverovatnom slobodom
izvedba uporediva samo sa japanskom kaligrafijom.
Daumier je umro 11. februara 1879. u Valmondoisu, blizu Pariza.


Ustanak (1848)


Mlinar, njegov sin i magarac (1849)


Victor Hugo. (1849)


Don Kihot (1868)


O. Daumier. "Praonica". Oko 1859 - 1860. Louvre. Pariz.


Camille Desmoulins u vrtu Palais Royal

Crtež pripada rijetkim Daumierovim djelima o povijesnim temama. Daumier bira jednu od epizoda
Francuska revolucija: 12. jula 1789. u Palais Royal, kasnije pravnica i spisateljica Camille Desmoulins
aktivni sudionik prve faze revolucije pozvao je sugrađane na oružje, pozivajući ih da zakače zeleno
kokarda ili zeleni list u znak spremnosti za pobjedu ili smrt.


"Preplavljen naslijeđem." Litografija s albuma "Opsada". 1871.


"Kočija treće klase". UREDU. 1862-63. Muzej Metropolitan. Njujork.


"Savjet mladom umjetniku". Oko 1860. Nacionalna galerija umjetnosti. Washington.


"Defender". Vodene boje. 3. četvrtak 19. vijek Privatna kolekcija.

Sudbina ovog francuskog umjetnika dala mu je veliki talent, koji je donio priznanje, ali nije dao bogatstvo i slavu. Poznati slikar, kipar i grafičar 19. stoljeća Honore Daumier veći je dio svog života posvetio žanru karikature. Izložio je ono što mu se činilo pogrešnim, nepravednim, flagrantnim - društvo, zakoni, buržoazija. Njegova su djela podigla narod na revolucionarne barikade, a sam se pobunjeni slikar neumorno borio protiv vlasti.

Djetinjstvo i mladost

Budući umjetnik rođen je 26. februara 1808. godine u Marseju, u porodici staklara. Kad je dječaku bilo 8 godina, njegov otac preselio je porodicu u Pariz, nadajući se da će tamo njegov zanat biti traženiji. Istovremeno se nadao da će mu sin pomoći. Ali nije pokazao nikakvo zanimanje za posao sa staklom.

Odrastao je kao pravi ljigavac, dječakova omiljena zabava bilo je promatranje života pariških ulica: tamo, u uličici, perale su perilice rublja, a prostitutke su se cjenkale na uglu, pekar je istovarao kolica mirisnih kroasana ...

Oko mlade Honore bio je u punom jeku raznovrstan i zanimljiv život, koji sam toliko želio uhvatiti u svoj ljepoti trenutka. Kad bi barem mogao stvoriti takve crteže kakve je vidio u albumima iz knjižare! Ali dječak je prikazivao samo karikature komšijskih dječaka, ugljen na smeđem papiru.


Uspjevši da radi i kao pomoćnik pravnika i kao službenik u knjižari, dječak je s 14 godina napokon ostvario svoj stari san - počeo je pohađati časove slikanja i kiparstva. Ubrzo se sreo u galeriji "Palais Royal" sa poznatim umjetnicima iz onog vremena Camille Corot, Jean Grandville, počeo je raditi u ateljeu slikara Eugena Bourdina. 1828. Honore se zainteresirao za novu tehniku \u200b\u200bslike - litografiju. U ovom žanru izvodi svoja prva djela koja mu donose dugo očekivanu zaradu.

Kreacija

1830-ih Honore je vidio litografije poznatog francuskog crtača Charlesa Philippea, šefa prvog francuskog satiričnog časopisa Caricature, i pozvao ga na suradnju.


Daumier je svoje časopisne radove potpisivao pseudonimom Rozhlin. 1832. prikazao je novog monarha na karikaturalnoj slici Gargantue, zbog koje je šest mjeseci zagrmio u zatvor, odakle je izašao poznat i još revolucionarniji. 1830. - 1832. Daumier je stvorio galeriju skulptura i karikaturalnih portreta građanskih političkih ličnosti pod nazivom Poznate osobe zlatne sredine.

1834. stanovnici Pariza vidjeli su litografska djela poput "Zakonodavne maternice" (kolektivni portret Poslaničke komore), "Svi smo pošteni ljudi, zagrlit ćemo se", "Ovo se može osloboditi."


Parižani su čekali Daumierova svijetla politička i društvena djela kako bi uživali u novom dijelu satire, potrebnom više nego ikad, ali malo je poznavalo autora ovih remek-djela. Ali talent majstora cijenili su prijatelji, takvi slikari kao što su Jean-Francois Millet, Corot i Delacroix. Kao i pisci, uključujući i. Balzac je rekao da u filmu "Daumier živi sam", a Baudelaire je napisao da je "njegov crtež po prirodi živopisan".


1835. godine vlasti su zatvorile časopis "Karikatura", a zatim je Daumier otišao u drugu Philipponovu publikaciju - "Charivari". Ovdje umjetnik objavljuje svoja oštra djela gotovo 30 godina. Zaštitni znak autora je stvaranje tematskih serija.

Na primjer, serija "Drevna historija" (1841-1843) ismijavala je buržoasku umjetnost. U serijama "Pariški tipovi" (1839.-1840.), "Ljubazni buržuji" (1846.-1849.), "Ljudi pravde" (1845.-1848.) Autor razotkriva filističko razmišljanje, korupciju službenika, pad morala.


Nakon 1848. godine umjetnik mijenja smjer u vizualnoj umjetnosti - prebacuje se na slikarstvo, radi u uljima i akvarelima. Mijenja se i žanrovska orijentacija majstorskih djela: agresivna karikatura ustupa mjesto realističnim svakodnevnim skicama, ne oduzimajući im njihovo duboko socijalno značenje. Junaci njegovih slika su obični ljudi, junaci našeg doba: radnici, radnici, seljaci (ciklus "Perilice", slike "Kočija treće klase", "Porodica na barikadi").

Krunom Daumierovog slikarskog razdoblja s pravom se smatra serija slika "Don Kihot", na kojoj je autor simbolično prikazao osobu u nesavršenom društvu i svijetu. Kritičari u ovoj egzistencijalnoj seriji vide autobiografske motive: usamljeni vitez tužne slike je sam Honore, a njegove vjetrenjače su začarani državni sistem.


Pred kraj svog života, zbog potrebe, ponovo se okreće žanru litografije, samo što je sada slikarska pažnja usredotočena na vojne teme. Posljednje Daumierovo remek-djelo je opsadni ciklus djela posvećen francusko-pruskom ratu (1870.-1871.).

Nasljeđe Honoré Daumier je gotovo 4 hiljade litografija, preko 900 crteža za gravure, preko 700 slika i 60 skulptura. Umjetnikov rad za života nije dobio široko priznanje i cijenjen je tek u 20. vijeku.


Danas su djela genija litografije u najvećim zbirkama na svijetu - Metropoliten muzej umjetnosti u New Yorku, Walters muzej u Baltimoru, Nacionalna galerija umjetnosti u Washingtonu, Pinakoteka u Minhenu, Ruska pustinja i drugi.

1992. godine objavljen je animirani film Daumierov zakon u kojem je direktor animacije Jeff Dunbar koristio crteže francuskog crtača.

Lični život

Daumier je čitav svoj život, uključujući i svoj lični, posvetio borbi protiv postojećeg sistema i vladajućeg režima. Kao pravi umjetnik, nije mogao popustiti pred svojom strašću, pa nikada nije imao ženu i djecu.

Smrt

1870-ih Daumierov vid brzo se pogoršao. Zbog progresivnog sljepila umjetnik je postao bespomoćan, ostao potpuno sam.


U pomoć su priskočili prijatelji-slikari. Camille Corot unajmila je kuću za Honore, unajmila medicinsku sestru i platila dugove. Daumier je umro 10. februara 1879. godine u potpunom siromaštvu u pariškom predgrađu Valmondois.

Slike

  • 1832-1834 - "Slavne osobe zlatne sredine"
  • 1834 - "Zakonodavna maternica"
  • 1836-38 - "Karikatura"
  • 1834 - "Ulica Transnonen"
  • 1850-53 - "Praonica"
  • 1856 - "Na koncertu"
  • 1863-65 - "Kočija treće klase"
  • 1956-60 - "Melodrama"
  • 1870 - Don Kihot
  • 1870-71 - "Opsada"
1

Članak je posvećen analizi utjecaja povijesne stvarnosti Francuske sredinom 19. stoljeća na djelo Honorea Daumiera.

karikatura

buržoazija

litografija

1. Benjamin W. Charles Baudelaire: Tekstopisac u doba naprednog kapitalizma. - London: Britanska nacionalna biblioteka, 1973. - 218 str.

2. Veksler D. Ljudska komedija: Pariška fizionomija i karikatura 19. vijeka. - Chicago: izd. Univerzitet u Čikagu, 1982. - 134 str.

3. Graham T. Fiziognomija u evropskom romanu: lica i sudbine. Princeton: izd. Univerzitet Princeton, 1982, 179 str.

4. Koller P., Lethbridge R. Književnost i umjetnost u Francuskoj u 19. vijeku. - New Haven: Yale University Press, 1994. - 105 str.

5. Maine D. Charles Baudelaire. Umetnik modernog života. - London: Feydon, 1964. - 317 str.

6. Moriarty M. Struktura umjetničkog djela u Francuskoj u 19. stoljeću. - New Haven: Yale University Press, 1994. - 202 str.

7. Huyat H., Huyat S. Polotno i profesija: institucionalne promjene u francuskom svijetu umjetnosti. - New York: ed. House John Willie, 1965. - 171 str.

8. Hannush M. Baudelaire i karikatura: od komedije do savremene umjetnosti. - University Park: PA, 2003. - 188 str.

9.http: //artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no\u003d22023.

Povijesni događaji i politička situacija sredinom devetnaestog stoljeća u Francuskoj utjecali su na slikarstvo i književnost u istoj mjeri. Promjenjiva politička klima, pojava novih i savršenijih dostignuća u znanosti i tehnologiji, kao i razvoj novih umjetničkih i književnih trendova i stilova - sve je to stvorilo uvjete za eksperimentiranje, kako u književnosti, tako i u likovnoj umjetnosti. Pod utjecajem ovih promjena u socio-kulturnom okruženju, u radu Honorea Daumiera i njegovih književnih suvremenika, formirali su se slični umjetnički pogledi i pristupi prikazivanju francuskog društva, budući da su njihova djela bila namijenjena istoj publici.

Cilj studije je analizirati povijesnu stvarnost Francuske sredinom devetnaestog stoljeća, utjecaj ere na djelo Honore Daumier. Ovaj istraživački rad zasnovan je na korpusu literature o istoriji umjetnosti na engleskom jeziku (Benjamin W., Koller P., Moriarty M.). Metodološki je djelo interdisciplinarno, jer utječe ne samo na područje istorije umjetnosti, već i na sferu politološke analize, kombinirajući povijesne i logičke metode.

Sredinu devetnaestog vijeka u Francuskoj obilježio je niz uzastopnih monarhijskih i republičkih vlada, tj. buržoazija je pokušala shvatiti koji oblik političke moći, s obzirom na brojne konkurentske političke frakcije, najbolje odgovara njezinim interesima. U toku političke borbe buržoazija je nastojala istisnuti stara aristokratska pravila i norme i ojačati svoj socio-kulturni položaj u francuskom društvu, koje je na kraju okrunjeno uspjehom. Ova kombinacija političkih prevrata sa naporima buržoazije da utvrdi svoj položaj u društvenom i kulturnom prostoru stvorila je okruženje koje podstiče slobodu izražavanja i ograničava je. U tom je periodu romantizam, s naglaskom na slobodi izražavanja, zamijenio klasicizam njegovim ograničenim oblicima i vezom s aristokratskom prošlošću. Prijelaz na romantizam otvorio je mogućnosti za pojavu novih oblika umjetnosti s prilično krutim tradicijama, na primjer, u poeziji i slikarstvu. Roman je procvjetao kao književna forma koja najviše pogoduje eksperimentiranju. Jedan od vodećih predstavnika francuskog romantizma bio je pjesnik, romanopisac, dramatičar i umjetnik Victor Hugo, koji je na početku svoje kreativne karijere postavio mnoge temelje ovog trenda u umjetnosti. Utvrđujući prelazak u romantizam, Daumier ismijava umjetnike i naučnike koji su se i dalje držali ideala klasicizma u crtanim filmovima junaka mitova i klasične književnosti. klasicizam (Serija L'histoire Ancienne (antička historija), Physionomies tragiques (tragična lica)).

Dok je romantizam proklamovao slobodu izražavanja u književnom i umjetničkom stvaralaštvu, mnoge vlade koje su došle na vlast u tom periodu pokušavale su donošenjem zakona protiv takve slobode ili jednostavno pribjegavanjem sili cenzurirati književna i umjetnička djela, čiji su autori kritizirao politike usmjerene na ograničavanje kreativne slobode. Pojava ranih tridesetih Daumierove karikature kralja Louis-Philippea, u kojoj je tjelesnu građu kralja usporedio s kruškom, dovela je do zatvaranja umjetnika i poslužila kao poticaj za usvajanje zakona iz septembra 1835. koji ograničavaju sloboda štampe.

Sl. 1. Honore Daumier Les Poires (francuska igra riječi kruška - budala), 1830, objavljeno u časopisu La Caricature (francuska "Caricature")

Septembarski zakoni prisilili su brojne umjetnike i pisce uključene u političku satiru da se odmaknu od političkih tema. Neki od tih umjetnika odbili su raditi za štampu i počeli ilustrirati knjige. drugi su umjetnici i pisci koristili svoja iskustva u političkoj satiri i počeli pisati fiziološke eseje, svakodnevne moralne narative za periodiku, gdje su svi aspekti građanskog života postali predmet velike pozornosti. Nakon usvajanja septembarskih zakona, Daumier je napustio političku satiru i svu svoju energiju usmjerio na karikature tipičnih slika Parižana. Ovaj nagli prelazak sa otvorene političke satire na suptilniju kritiku francuskog društva kao rezultat pažljivog proučavanja građanskog života otvorio je put realizmu koji se pojavio sredinom devetnaestog veka.

Tehnička revolucija

Nove tehnologije takođe su značajno promijenile proces stvaranja umjetničkih djela i književnosti. Izum fotografije doveo je do potrage za oblikom umjetnosti na ovom polju. rođena je litografija - brz način za stvaranje otisaka, koji je umjetniku omogućio da u brzom nizu stvori veliki broj kopija grafičkih djela i brzo reaguje na trenutne događaje. Daumier je bio jedan od prvih umjetnika koji je litografiju koristio kao prioritetnu tehniku. U književnom svijetu pojeftinjenje papira, pojava brzih tiskara i poboljšanje tipografije i uvezivanja knjiga omogućili su velike naklade knjiga, što je dovelo do masovnog širenja pismenosti između 1820. i 1850. godine. Ove tehnološke inovacije u štampi takođe su doprinijele dramatičnom porastu novina i periodike. 1824. u Parizu je bilo 47.000 pretplatnika novina; 1836. bilo ih je 70 000; a 1846. bilo ih je već 200.000. Te su novine stvorile tržište za beletristiku koja je stvarala prihod za autore i poticala nove odnose između autora i izdavača.

Kreativnost je politička tribina

U Daumierovo vrijeme stvaranje umjetničkih i književnih djela pretrpjelo je značajne promjene. Sredinom devetnaestog stoljeća sistem akademskog salonskog slikarstva, strogo reguliran ukusom i interesima aristokratskog dvora, više nije bio posrednik između umjetnika i javnosti. Popularnost izložbi je rasla i kritičari su oblikovali umjetnički ukus. pisci su otkrili da trebaju razviti šire veze sa čitalačkom publikom kako bi povećali prodaju svojih knjiga i osigurali svoju popularnost stvaranjem članaka za novine i časopise. U nedostatku aristokratske podrške umjetnosti i književnosti, umjetnici i pisci sve se više obraćaju široj javnosti, a posebno buržoaziji, koja je vladajuća klasa, kako bi među svojim predstavnicima pronašli poštovaoce njihovih djela. Umjetnici i pisci redefiniraju svoj odnos s javnošću, a književne i umjetničke inovacije postaju norma, umjesto da se oslanjaju na tradicionalne simbole društvenog i kulturnog prestiža. Tijekom svoje karijere Daumier je bio osjetljiv na promjene u politici, zahtjeve i ukuse izdavača i javnosti. Njegova djela, prvo otvorena satira o političarima, zatim karikature francuskih likova i, na kraju, satirični komentar francuskog života (Croquis Parisiens (pariške skice) i serije Les Plaisirs de la champagne (Uživanje šampanjca)) pokazuju kako umjetnikov stav prema objektu se mijenja, njegova kreativnost i sama kreativnost se vremenom mijenjaju.

Honore de Balzac i Honore Daumier

u djelu Honorea de Balzaca kritičari najčešće, u usporedbi s radom svih ostalih književnih ličnosti tog doba, pronalaze asocijacije na djela Honorea Daumiera. Balzacova Ljudska komedija, sastavljena od 98 romana i kratkih priča, grandiozna je istorija običaja Francuske, prikazujući francusko društvo tokom Obnove Bourbona i Julske monarhije (1815-1848). To je vrsta društvene epike iz života francuskog društva. Daumier i Balzacova profesionalna karijera preklapali su se nekoliko puta: Daumier je ilustrirao neke Balzacove romane, a Balzac je proveo godinu dana u La Caricature, istom časopisu za koji je Daumier stvarao svoje rane satirične litografije. U osnovi se, međutim, uspoređuju jer se u svom radu koriste sličnim stilskim principima. Francuski kritičar i pjesnik Charles Baudelaire, koji je bio prijatelj i obožavatelj Daumiera i njegovog djela, bio je jedan od prvih koji je skrenuo pažnju na stilske sličnosti između djela Balzaca i Daumiera: "Gravire Gavarnieja i Daumiera bile su pravedne nazvao dodacima Ljudskoj komediji. " Uvjeren sam da bi i sam Balzac podržao ovo mišljenje, utoliko opravdanije što je talent umjetnika-svakodnevnog slikara mješoviti talent, jer se u njega ulijeva značajan književni tok. „I Daumier i Balzac radili su na polju novinarstva i u svom radu obraćali su se istoj publici i odražavali slične događaje u svojoj savremenoj stvarnosti. Pokazali su povećano zanimanje za društvene pojave pariškog života, posebno za proučavanje običaja i običaja ljudi; njihovo ponašanje i izgled. Balzac junaka često karakterizira kroz njegov način odijevanja ili vrlo detaljno opisuje dekor sobe kako bi naslikao socijalni portret junaka koji se prikazuje. Daumier je tražio karikaturalne prizore francuskog života, proučavao i kritizirao predstavnike građanske klase. Realizam, poput karikature, pruža čitatelju samo općeniti pogled na stvari, pružajući mu priliku da sam oblikuje svoj sud. Međutim, istovremeno, svako prepoznavanje ili prepoznavanje koje je proizašlo iz čitatelja uključuje ga u ovaj proces. Umjetnost Balzaca i Daumiera je da pozivaju svoju javnost da prosudi prirodu francuskog života koja se sastoji od njihovih svakodnevnih iskustava, skrećući im pažnju na vlastitu pripadnost prikazanom društvenom okruženju.

Sl. 2. Honore Daumier. Le Wagon de troisiéme classe ("Automobil treće klase"). 1863-1865. Platno, ulje

Poznati francuski arhitekta i restaurator arhitekture 19. vijeka E. Viollet-le-Duc napisao je: „Daumier je narodni umjetnik. Znao je na ovom svijetu razaznati ljude čiji život teče u polumraku, ako ne i mraku, svi živi, \u200b\u200bmisleći, ljudski i, prema tome, sjajni za nas, druge ljude. To nisu poniženi ljudi, ni bahati, ni hvalisavi, ni vulgarni ... To su ljudi - ne mogu naći riječi da bolje objasnim svoju ideju. " Ove se riječi u potpunosti odnose na sliku "Automobil treće klase". Ovdje je sve jako, jednostavno, značajno. Majstor je imao rijetku sposobnost da stvori utisak mnoštva ljudi uz pomoć nekoliko figura. Dajući forme na izuzetno uvećan i generaliziran način, monumentalizirajući ih, precizno uhvativši tip, štedljivo koristeći boju, umjetnik stvara generaliziranu sliku naroda Francuske. Ovo je jedno od najsavršenijih i najznačajnijih djela francuskog majstora.

Zaključak

Kao i mnogi pisci njegovog doba, Daumierova posvećenost idejama francuske republike ne izražava se samo u temama njegovih djela, već i u upotrebi progresivnih tehnologija u stvaranju djela koja su mase pozvala na političku borbu. Baš kao što je tehnološki napredak u štampi omogućio veliki skok u tipografiji, litografija je omogućila Daumieru brzo štampanje otisaka gravura, što je rezultiralo velikim brojem njegovih djela. Poput svojih književnih suvremenika, koji su pisali članke za novine i časopise koji su izlazili u velikom tiražu, Daumier je tražio svoju publiku među širokim narodnim masama, a ne u elitnom aristokratskom klubu. Daumierove litografije, poput najnaprednijih književnih djela tog doba, pretvorile su ljude koji su ih vidjeli u kritičare postojećeg društva, pozivajući ih da ospore društvene norme, posebno one koje ne služe interesima cijele zemlje.

Bibliografska referenca

Selivanov A.O., Matyar T.I. ONORE HOUSE AND ITS EPOCH // Međunarodni časopis za primijenjena i fundamentalna istraživanja. - 2014. - br. 8-4. - S. 103-106;
URL: https://applied-research.ru/ru/article/view?id\u003d5706 (datum pristupa: 01.02.2020). Skrećemo vam pažnju časopisima koje je izdala "Akademija prirodnih nauka"

Francuski slikar, kipar i crtač, najpoznatiji crtač 19. vijeka.

Došavši u Pariz sa roditeljima 1816. godine, upoznao se u galeriji Palais Royal sa umjetnicima i piscima i počeo proučavati antikvitete u Louvreu. 1822. pohađao je časove crtanja, a 1828. preuzeo je ovladavanje nedavno izmišljenom litografijom.

Počeo je slikati oko 22 godine. 1832. postao je saradnik satirične publikacije Karikature, gdje je objavljivao političke crtane filmove usmjerene protiv kralja Louis-Phillipa i vlade. Zbog crtanja, predstavljajući Louis-Phillipa u obliku kruške, Daumier je zatvoren zbog vrijeđanja kraljevskog veličanstva.

Nakon pooštravanja cenzure 1835. i gašenja Daumierovog časopisa 1837., počeo je objavljivati \u200b\u200bsvoje crteže u novinama Sharivari, s kojima je surađivao 28 godina. Njegovi crtani filmovi u to vrijeme nisu bili usmjereni direktno protiv režima, već protiv onoga koji ga je podržavao - protiv "buržoazije" koja je postala predmet zajedljivih ismijavanja.

Honore Daumier - francuska umjetnica

1860. raskinuo je ugovor s izdavačkom kućom da postane nezavisni umjetnik, ali se odmah našao bez novca. Iako se Daumier nakon toga vratio raditi za novine, ostao je potpuno ovisan o financijskoj podršci prijatelja umjetnika, koji su mu ostali vjerni do kraja života, kada je, osim toga, bio gotovo slijep.

Daumierov značaj crtača je prije svega taj što je karikaturu podigao na nivo samostalnog oblika umjetničkog izražavanja. Pokušao je, oslanjajući se na tradiciju engleske karikature, naime Hogarth-a, kao i na iskustvo Goive gravera, dati izražajnu snagu samom crtežu kao takvom i stvoriti općenito razumljive simbole i slike. Stoga su objašnjenja crteža bila od sekundarne važnosti za Daumiera.

Honore Daumier - francuska umjetnica

Njegovi su crtani filmovi razbjesnili neke kritičare; daleko od nepristrane, otkrivaju lični stav umetnika i njegova osećanja. Daumierovu sliku, prepoznatu u naše vrijeme, njegovi suvremenici nisu cijenili. Iako je prethodno održavao bliske veze s umjetnicima škole Barbizon, Daumier se na početku revolucije 1848. odlučno okrenuo slikanju ulja.

Među njegovim prijateljima bili su slikari kao što su Millet, Theord Rousseau, Corot i Delacroix, kao i pisci među kojima su Balzac i Baudelaire. Njegove slike, indirektno i drugačije od crteža, takođe otkrivaju umjetnikov kritički stav prema društvu.

Honore Daumier - francuska umjetnica

Potpuno odbacujući istorijsko slikarstvo svog doba, Daumier je crpio inspiraciju iz života običnih ljudi, otkrivajući njegovu veličinu i tragediju velikim realizmom.

Njegov junak je čovjek shrvan radom i monotonošću svakodnevnog života, čovjek čija je težnja za oslobođenjem osuđena na neuspjeh. Daumierova slika Don Kihota postala je savršeno oličenje ne samo političke i socijalne situacije 19. vijeka, već i umjetnikova položaja u društvu.

Honore Daumier - francuska umjetnica


Honore Daumier - francuska umjetnica


Honore Daumier - francuska umjetnica

Crtani filmovi iz Krimskog rata

Honore Daumier - francuska umjetnica


Honore Daumier - francuska umjetnica


Honore Daumier - francuska umjetnica


Honore Daumier - francuska umjetnica


Podijelite ovo: